元代书法对现在书法创作的影响

自公元一二七九年元世祖忽必烈灭南宋，统一全国，至元顺帝北走塞外，凡十一帝，历九十余年，是为元代。元初经济文化发展不大，书法总的情况是崇尚复古，宗法晋、唐而少创新。文宗天历初建奎章阁，专掌秘玩古物。元文宗常幸奎章阁欣赏法书名画，书法一度出现兴盛局面。赵孟俯，鲜于枢等名家，是这一时期书法的代表。他们主张书画同法，注重结字的体态。但元代书坛纯是继承晋唐，没有自己的时代风格，稍后于赵孟俯的康里夔夔还有些变化，奇崛独出于元代书坛。纵观元代书法，其成就大者还在真行草书方面。至于篆隶，虽有几位名家，但并不怎么出色。这种以真、行、草书为主流的书法，发展到了清代才得到改变。有元一代书风，仍沿宋习盛于帖学，宗唐宗晋，虽各有其妙，亦不能以一家之法立于书坛，较之文学，绘画等艺术门类，尚显冷落无成得多。

主要代表书家

1、赵孟俯(1254－1322) 字子昂，号雪松道人，又号水晶宫道人，湖州(浙江吴兴)人。宋太祖子秦王德芳的后裔。入元，官至翰林学士承旨，荣禄大夫，封魏国公，谥文敏。著有《松雪斋集》。赵孟俯是元代初期很有影响的书法家。《元史》本传讲，"孟俯篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下"。赞誉很高。据明人宋濂讲，赵氏书法早岁学"妙悟八法，留神古雅"的思陵(即宋高宗赵构)书，中年学"钟繇及羲献诸家"，晚年师法李北海。此外，他还临抚过元魏的定鼎碑及唐虞世南、褚遂良等人，集前代诸家之大成。诚如文嘉所说："魏公于古人书法之佳者，无不仿学"。所以，赵氏能在书法上获得如此成就，是和他善于吸取别人的长处分不开的。其代表作品有：仇锷墓碑铭、汲黯传、福神观记、胆巴碑、兰亭帖十三跋、雪晴云散帖、洛神赋、妙严寺记等。

2、康里夔夔(1295－1345) 字子山，号正斋，恕叟，又号蓬恕叟，蒙古族人。《元史》本传称他："善真行草书，识者谓得晋人笔意，单牍片纸人争宝之，不翅金玉。"他的正书师法虞世南，行草书由怀素上追钟繇，王羲之，并吸取 了米芾的奔放，在当时趋赵孟俯妩媚书风的情况下，能创自己的艺术道路。明代解缙说："子山书如雄剑倚天，长虹驾海。"康里夔夔作为一个少数民族的杰出书法家特立于书坛，留下的墨迹不多，有行草书《唐元缜行宫诗》，转折圆劲。其《渔夫辞册》，《草书述笔法》确有唐晋风度。所写的李白《古风第十九首》诗，字体秀逸奔放，深得章草和狂草的笔法。

3、鲜于枢(1254－1322) 字伯机，号困学山民，寄直老人，渔阳(今北京蓟县)人，官太常博士，赵孟俯对他的书法十分推崇，曾说："余与伯机同学草书，伯机过余远甚，极力追之而不能及，伯机已矣，世乃称仆能书，所谓无佛出称尊尔。"二人书法当时并称"二妙"。他的功力很扎实，悬腕作字，笔力遒健，同时代的袁褒说："困学老人善回腕，故其书圆劲，或者议其多用唐法，然与伯机相识凡十五，六年间，见其书日异，胜人间俗书也。"(《书林藻鉴》)而书法家陈绎曾也说："今代惟鲜于郎中善悬腕书，余问之，嗔目伸臂曰：胆！胆！胆！"可见他敢于创新的精神。他的楷书有《李愿归盘谷序》，现藏上海博物馆，笔法古朴，结体谨严，气魄恢宏。行草有所写自作诗《大字诗赞》和《唐诗草书卷》，笔法纵肆，欹态横发。 其代表作品有：唐诗草书卷、临神仙起居帖。

4、耶律楚材(1190－1244) 字晋卿，契丹族，辽东丹王突欲八世孙。《元史》本传记载他三岁而孤，母亲杨氏抚养教育他，"及长，博及群书旁通天文、地理、律历、数术及释老、医卜之术，下笔为文，若宿构者。"卒后追封广宁王，谥号文正。他的书法继承了唐宋颜真卿，黄庭坚书风，以端严刚劲著称。明人宋濂说："耶律文正晚年所作字画尤劲健，如铸铁所成，刚毅之气，至老不衰。"(《宋学士集》)起代表作品是：自书诗翰：耶律楚材作，行楷书。笔力遒劲，气宇轩昂，不拘于一点一画的繁缛，呈现漠北泼辣雄劲之气。

第二辑 现代影响

颜真卿书法艺术对现代的影响，在广度上超过王羲之，大众对颜真卿比对王羲

之更加熟悉。“颜体”楷书在书法普及中，起到了不可估量的作用。现代书法家亦

如古代，大多数以“颜体”为法乳，自幼打下坚实的基础，然后博取众家之长，进

而形成自家面目。但各家学颜的角度、方法以及所走的道路不同，最后的结果亦迥

然不同。大体说来，可分为三种类型：

一、恪守颜法，追求形似。即严格按颜楷的笔画、结体去写，不敢越雷池一步，

所作之书与颜楷十分形似。这类书家可以清末民初的谭延?为代表。谭延?(1880

-1930年)字组庵，又字祖安，号畏三，湖南茶陵人，进士出身，清末任翰林院庶吉

士。辛亥革命后，追随孙中山任广州大元帅府秘书长，后任国民政府主席、行政院

长。由于年少时受擅长“颜体”的翁同 的影响，学书专攻“颜体”，尤喜临《麻

姑仙坛记》，一生临此碑220通。其书法脱胎颜书，笔力雄浑，一扫清初姿媚之态。

南京中山陵奉安纪念碑及飨堂四壁建国大纲，均出自谭氏手笔，至今为人称道。但

谭书有很大局限。他虽然用力甚勤，但结字、用笔、用墨、行款，基本上恪守颜字

风范，并未形成自己的风格。虽说他先后博取钱沣、刘墉、翁同 诸家，而这几家

都自颜字出，致使其书法难以自成风格。另外，他一生从政，加上英年早逝，使其

书艺没有达到更高的境界。

二、以形写神，形神兼备。这类书家学习“颜体”不拘形质，即不求一点一画

之形似，而是取其神、求其意，又溶入时代风格，从而形成自己的风貌。舒同可作

为这方面的典范。舒同(1905-1998年)，字文藻，江西东乡县人。他六岁学书， 十

四岁闻名乡里，有“神童”之称。在塾师指导下，他自幼临习颜真卿、王羲之的碑

帖。收录在《舒同书法集》中的“杖国延年”四个大字，朴茂生动，浑厚自然，蕴

含着颜书的神韵，可以看出他九岁时书法的扎实功力。他把书法艺术和革命事业融

为一体，在戎马倥偬之中不忘钻研、锤炼自己的书艺。他在颜楷的基础上，上追秦

汉，下摹唐宋，对“二王”和何绍基用功尤勤，这样转益多师，集纳历代各家之精

粹而融会贯通，终于自辟蹊径，写出自家风貌。舒字端庄肃穆，雍容大方，沉雄峭

拔，意态超然。既有颜真卿、何绍基的影子，又不完全象颜体、何体，个性特征鲜

明。

三、熔古铸今，深化升华，有我无人，卓然成家。这类书家在青少年时代学过

“颜体”，后又博取诸家，熔古铸今，终于自立门户，成为大家。这类书家一般为

文坛巨匠、书坛画坛大师或一代伟人，如郭沫若、齐白石、毛泽东等。

毛泽东作为一位伟大的政治家、军事家和思想家，不论在戎马倥偬的战争年代，

还是在日理万机的社会主义建设中，都挥毫书写了大量的文稿、诗词及书信等。他

对书法素有研究，从传统书学中汲取了深厚的营养。毛泽东在青年时代就能写一手

好颜字，到中年时代，又吸取了“二王”行草之长，晚年又浸淫于怀素、张旭之中。

但他不拘古法，自创新意。其行楷书斩钉截铁，不难窥出唐碑及北碑的意味。晚年

创作的个性鲜明的狂草，在狂放的笔墨中涵化了羲之的风韵、怀素的气势。他对古

代草书大师体味其意而不摹其形，笔下雄肆烂漫，我行我素，独树一帜，富有浓郁

的浪漫主义色彩，为中国的书法开创了一代新风。