美国科幻电影的发展史

19年底，科幻片几乎和娱乐片同时在法国诞生，比如1895的《机器屠夫》，1897的《20世纪的一个外科医生》。

但这些电影可能更像是用电影技术来变魔术。

直到1902年，法国人梅里亚(Meria)才上映了《月之旅》(Le Voyage dans la Lune)，这标志着第一部真正意义上的科幻电影的出现。

在1910年代，欧洲国家，尤其是法国和英国，似乎率先拍摄了关于外星人和未来战争的科幻电影。

但随着好莱坞制片厂制度的出现和发展，美国在科幻片的制作上有所赶超，制作了《弗兰肯斯坦》(1910)、《哲基尔博士》、《海德先生》(1913)等影片。更值得一提的是19105分钟制作的《海底两万里》，开创了水下摄影的先河。

1920年代，美国科幻片开始与欧洲分道扬镳。

相比《大都会》(1927)等欧洲科幻片，好莱坞科幻片更注重传奇的剧情、快速的节奏、惊险的动作和高超的特技。

这一时期好莱坞科幻电影的代表作品有《失落的世界》(1925)、《神秘岛》(1929)。

二、1930 s和1940 s:好莱坞科幻片的成熟。

从1930年代开始，好莱坞科幻片开始青睐恐怖、悲观、浪漫的疯狂科学家题材，开始拍摄一系列科幻片。

比如弗兰肯斯坦(1931)，弗兰肯斯坦的新娘(1935)，弗兰肯斯坦的儿子(1939)都是在这个时期产生的。

《隐形人》(1933)和《金刚》(1933)都是当时制作的代表作，延续和发展了好莱坞电影在特效和剧情安排上的优势，并已制作出独具特色的节目。

1940年代，受二战影响，好莱坞科幻电影处于停滞但相对稳定的状态。几乎所有在这十年中制作的科幻电影都是以前主题的“后续系列”，如《看不见的女人》(1940)和《隐形人归来》。1940)和隐形人的复仇(1944)。

不过也巩固了好莱坞科幻片的叙事模式。

在1943上映的《蝙蝠侠》中，日本科学家成为了邪恶的敌人，将好莱坞科幻片与战争宣传结合在一起，这也是这个时期的特点。

三、1950年代和1960年代:好莱坞科幻片的繁荣期。

在1950年代，或许是冷战时期笼罩在人们心理的恐惧阴影，强化了人们的想象力。这一时期，好莱坞制作了大量优秀的科幻电影，这些电影往往以外星人、怪物或核战争为主题，更多地依赖于特效的使用。

比如地球停转之日(1951)和X射线(他们！、1953)、《来自两万英寻的野兽》(1953)、《来自火星的入侵者》(1953)、《世界之战》(1953)、《海滩入侵者》(1956)、《失落之星历险记》(禁解放军，1956)、《苍蝇》(1958)以及关于核战争的故事。

冷战对好莱坞科幻电影的影响一直持续到20世纪60年代。比如1968中的倒计时，就把美苏军备竞赛作为想象的来源。

但正是在1960年代，科幻电影史上的经典《2001太空漫游》(2001:太空漫游，1968)诞生了。

这部美英合拍的电影，在故事情节、思想内涵、特效上都达到了相当的高度。

四、1970s和1980s:好莱坞科幻片在特技和故事之间保持平衡。

特效的使用在好莱坞科幻片中一直占有重要地位，而随着视觉特效技术的发展，特效与故事之间的张力也逐渐开始增加。

应该如何将两者完美结合？很多导演都做了尝试。

吉·卢卡斯的《THX 1138》(THX 1138，1971)和《星球大战》(1977)。1973)、史蒂文·艾伦·斯皮尔伯格的《第三类的亲密接触》(1977)、雷德利·司各特的《异形》(1979)无疑是70年代的几个成功范例。

到了80年代初和80年代中期，好莱坞科幻片的特效制作给观众带来了前所未有的魔幻体验，同时这些科幻片又能给他们提供一个值得品味的故事。

比如1980年和1983年，乔治·卢卡斯先后推出了气势恢宏的《星球大战:帝国反击战》和《星球大战:杰迪归来》。史蒂文·艾伦·斯皮尔伯格的《天外来客》(1982)，詹姆斯·卡梅隆的《终结者》(1984)，罗伯特·泽米基斯的《回到未来》。

动词 （verb的缩写）1990至今:好莱坞科幻片在高科技方面的探索和进步。

随着计算机技术的应用，好莱坞科幻电影开始严重依赖计算机生成图像(CGI)，同时忽略了故事本身的重要性。

90年代以后的好莱坞科幻片，故事匮乏，视觉效果冲击大，画面更加精致逼真。

《独立日》、《《侏罗纪公园》》系列、《星球大战前传》第一部(星球大战:第一集——幽灵的威胁，1999)和第二部(星球大战:第二集——克隆人的进攻，2002)等电影已经培养了观众熟悉那些昂贵的特效。

当眼花缭乱的电脑特技在银幕上趋于饱和时，好莱坞科幻片也开始迷失方向。

随着科技的进步，好莱坞科幻片开始探索新的题材，比如克隆技术和智能机器人对人类社会的深远影响。