音乐学生日常音乐知识的古典时期？
古典音乐在不同时期也有不同的繁荣期，其中最流行的是古典时期！今天就来分享一些古典时期的知识吧~？
古典主义有三个流派:曼海姆派、柏林派和维也纳派。
古典器乐:室内乐、奏鸣曲、协奏曲、弦乐四重奏、交响乐、奏鸣曲式。
古典歌剧:正统歌剧。喜剧歌剧。
古典音乐家:海顿莫扎特贝多芬
曼海姆学校:
1.欧洲音乐流派，以古典时期形成于德国曼海姆的交响乐而闻名。
2.创始人:约翰·斯塔米兹。
3.艺术成就包括:
创作:废除了巴洛克时期演奏低音符的写作风格，采用总谱创作，从而确立了主旋律音乐风格。
在结构上，奠定了古典交响乐的基本结构布局，形成了快板、行板、小步舞曲、快板终曲的四乐章交响组曲形式。
演奏风格:精心编排乐队的“渐强”和“渐弱”，增强乐队的表现力。
编制:已经形成了比较完整的交响乐编制。
柏林音乐学校:
1.古典时期在德国柏林形成的一个音乐流派。
代表人物是C.P.E .巴赫。
3.艺术成就:
音乐风格:比较保守。
结构上，交响乐多为三乐章。
创作:强调交响乐中的情感表达比曼海姆学派的音乐更细腻。
成就:奠定了现代奏鸣曲的基础。
维也纳音乐学校:
1.古典时期活跃在维也纳的一群德国和奥地利作曲家。
2.代表作曲家:海顿、莫扎特、贝多芬。3.创作上:受启蒙思潮影响，主题是讴歌人的精神和自然美。
3.主旋律音乐占主导地位，音乐结构清晰。5.成就:交响曲和协奏曲有了奠定、发展和完善。
奏鸣曲和其他器乐流派。
4.继承了德奥音乐的文化传统，使古典音乐达到顶峰，对后世影响深远。
古典器乐:室内乐、奏鸣曲、协奏曲、弦乐四重奏、交响乐、奏鸣曲式。
室内乐:
1.通常指由一种或几种乐器演奏的小型器乐，主要是合奏和小型器乐。
2.一种乐器演奏一种声音。
弦乐四重奏:
1.它由第一小提琴、第二小提琴、中提琴和大提琴组成。
2.这是古典时期室内乐最重要的形式。
3.用奏鸣曲套曲的结构写作。
4.里希特首先使用了这种表现形式，海顿确立了这种形式，贝多芬将其发展到了顶峰。
交响乐:
1.交响乐团演奏的奏鸣曲。
2.它由四个乐章组成，第一乐章是快板奏鸣曲，第二乐章是柔板，第三乐章是小步舞曲或谐谑曲，第四乐章是快板或快板的终曲。
奏鸣曲式:
1.大型器乐的音乐结构。
2.它由三部分组成:呈现部分、展开部分和再现部分。
3.呈现部分包含了调性和性格形成鲜明对比的主体部分和辅助部分，是整首歌曲的核心主题。
4.发展部发展与呈现部出现过的主题频繁变换调性，让剧刷的很紧张。
5.再现部分再现了呈现部分的主题，所有主题统一在主旋律中，形成了音乐的圆满解决。
奏鸣曲:
1.由一种或两种独奏乐器演奏的多乐章乐器组曲。
2.最常见的独奏乐器是键盘乐器和小提琴，钢琴独奏奏鸣曲是古典时期的典型形式。
3.正式结构是:快板奏鸣曲，慢板乐章，快板终曲。
4.海顿和莫扎特建立了快板、行板和快板的奏鸣曲式。
贝多芬的32首钢琴奏鸣曲就是为此体裁创作的。
重要贡献
协奏曲:
1.由独奏乐器和管弦乐队演奏的大型乐器组曲。
2.大多数独奏乐器是钢琴和小提琴。
3.巴洛克时期的独奏协奏曲对古典协奏曲的影响最大。
古典歌剧:正统歌剧和喜歌剧。
歌剧:
1.严肃的歌剧。
2.它产生于意大利，盛行于巴洛克时期和古典主义中期。
3.在贵族宅邸或公共歌厅表演。
代表作曲家有a .斯卡拉蒂、亨德尔、莫扎特。
欢乐歌剧:
1.幽默歌剧
2.本来就是唱刷两幕之间的戏。
3.意大利作曲家佩格莱西创作的《侍女》，是意大利第一部喜歌钢笔画。
代表作有莫扎特的《唐璜》、《女人的心》、《费加罗的婚礼》等。
古典音乐家:海顿、莫扎特、贝多芬。
海顿的杰作
交响曲:惊愕交响曲，军队交响曲。
弦乐四重奏:百灵鸟四重奏和皇帝四重奏。
钢琴奏鸣曲:D大调明曲，A大调奏鸣曲。
大合唱:创世纪和四季。
莫扎特的杰作
德国歌剧:后宫诱惑，魔笛。
意大利喜剧歌剧:《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《女人的心》。
意大利歌剧:Idomeno。
交响曲:K.551C大调交响曲，K.550g小调交响曲。
协奏曲:D小调钢琴协奏曲和G大调小提琴协奏曲。
室内乐:G大调弦乐小夜曲。
贝多芬的杰作
交响曲:三个英雄，五个命运，六个牧歌，九个合唱。
钢琴奏鸣曲:八首悲伤，十四首月光，十七首暴风雨，二十一首黎明，二十三首激情，
钢琴协奏曲:第五皇帝协奏曲。
歌剧:菲德里奥。