剪纸手抄报内容信息
剪纸简介(1)
中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上切割、雕刻图案的民间艺术，用于装饰生活或配合其他民间活动。在中国，剪纸有着广泛的群众基础，融入了各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。它传承了连续的视觉形象和造型格式，蕴含了丰富的文化历史信息，表达了普通大众的社会认同、道德观念、实践经验、人生理想和审美趣味，具有认知、教育、表达、抒情、娱乐、交流等多重社会价值。
民间剪纸善于将各种物象结合起来，产生理想而美丽的效果。无论使用一种还是多种意象组合，都是以“意象蕴涵”和“意义构象”来造型，而不是按照客观自然形态来造型。同时，他们还善于运用隐喻的手段，结合常规的意象，创造出各种各样的吉祥物来表达自己的心理。追求吉祥隐喻成为意象组合的终极目标之一。地域的封闭和文化的局限，以及自然灾害等逆境的侵扰，激起了人们对幸福生活的渴望。人们祈求丰衣足食，繁荣昌盛，健康长寿，万事如意，这种朴素的愿望通过剪纸传达出来。
剪纸的用途(2)
从具体用途来看，大致可以分为四类:
一是用于张贴，即直接贴在门、窗、墙上、灯笼、彩带上进行装饰。如窗花、壁花、天花板花、香烟格子、灯笼花、纸扎花、门签；
二是用于装饰，即用于装饰礼品、嫁妆、祭品和供品。如花、花、烟花、烛台花、香花、重阳旗；
第三，刺绣图案用于服装、鞋帽、枕头。如鞋花、枕花、帽花、围兜花、袖花、吊带花；
四、印染，即作为蓝印花布的印版，用于衣料、被子、窗帘、包、围兜、头巾等。
用于窗户装饰的剪纸
窗贴上装饰用的剪纸。一般来说，在北方，大多数农家的窗户都是木格窗，竖格、方格或几何格子，上面贴一层白色的“皮纸”。逢年过节，更换窗花纸，贴上新的窗花，表示旧的拆了，新的欢迎。窗花的形式有装饰窗格四角的角花、折枝花、动物、花卉、人物等各种自由适配的图案，也有连续套的戏曲或传奇故事窗花。总之，不同形状的窗格排列方式不同。有一种特殊的排列方式，就是窗格间的窗花，山东民间称之为“过窗”。
西华
婚礼和喜庆时尚点各种器皿和用品和剪纸室内摆设。剪纸一般放在茶具、皂盒、盆等日常用品上。，有的贴在梳妆镜上。爱花图案的主题大多强调吉祥、幸福的寓意。颜色鲜红，外观样式有圆形、方形、菱形、桃形、石榴形等。饰有龙凤、鸳鸯、喜鹊、花卉、牡丹等各种吉祥图案。构图布局有“花中花”的方法。
烟花，烟火
剪纸贴在蛋糕、面条、鸡蛋等礼品上。在广东潮州被称为“饼花”、“果花”，在浙江平阳被称为“圈盆花”。烟花的主题多采用吉祥喜庆的图案。在山东，剪纸贴在“快乐的鸡蛋”上，以庆祝孩子的出生，或者将鸡蛋染成红色，露出白色图案。在福建的农村地区，互相赠送乌龟图案，作为长寿的象征。有龟形蛋糕，也有龟形剪纸。
谢华
剪纸用作布鞋鞋面的绣花底样。一般有三种形式:一种是剪成小花或散花绣在趾上，称为“趾花”；另一种是根据鞋帮的形状把它们剪成月牙形，称为“鞋面花”；而第三种是从趾花两端向鞋面延伸，称为“鞋面花”。还有一种叫“鞋底花”，旧时用于“长寿鞋”。或者绣在布袜子的底部。鞋花的布局一般比较稀疏，题材有花、鸟等。有些鞋花是局部剪而不镂空，称为“暗刀”，是刺绣时改变针色的依据。
门尖
又称“挂钞”、“挂钱”、“红钞”、“喜钞”、“门彩”、“斋蝶”。一般用在过梁或大厅的第二根梁上。其样式多为三角旗形，头大边宽，下有流苏。大部分是用红纸雕刻的，但也有其他颜色或色彩的。图案多为几何图案或嵌有人物、花卉、龙凤、吉祥文字，如“庆天下”、“国富民强”、“风调雨顺”、“从此幸福美满”、“喜鹊访梅”、“福寿、福寿、福财”、“五业兴旺”等。发帖时，无论是一个字，还是一段内容，都是成套挂的。一般贴五张。贴门垫不仅有印春除旧的意想不到的效果，还有祈福驱邪的意义。
豆香花
一种彩色编码剪纸，多用于汉族民俗活动中的装饰，如祭祀祖先和神灵。剪纸的题材多为戏曲、历史故事、民间传说、花卉、人物等吉祥图案。配色一般由金色、红色、粉色、绿色、蓝色、橙色、浅黄色、黑色等蜡纸组成，色彩丰富，效果强烈。剪纸需要用七层蜡纸和一层皱皮金纸按照统一的图案刻花。雕刻完成后，根据剪纸艺术家的灵感，将每一朵雕刻好的花的不同部分拼凑起来，然后再次粘贴在一张白纸上。最后将白纸雕刻成同样的图案。所以一套香花可以做出8张图案相同颜色不同的剪纸。
剪纸横幅
剪纸在民间活动中用来剪成旗帜。比如民间重阳节，彩纸剪成锦旗，插在重阳糕上，非常好看。在宋代，浙江有一个古老的习俗，如果有病人，巫婆就举着剪纸龙虎旗辟邪消灾。在葬礼中，用于葬礼的“花条幅”也是用普通纸剪成的。剪纸花条幅与佛教中引路的佛手持的条幅有关；此外，还有剪纸“招魂纸条幅”和“稀稀落落”挂在快餐里的祈年殿横梁上(形状也与条幅相似)，纪念逝者周年。
古代剪纸信息(三)
1，唐代剪纸
剪纸在唐代一直处于大发展时期。杜甫《彭亚行》诗中有“温汤足我足，纸足我魂”一句，以剪纸招魂的习俗已在当时民间流传。现藏于大英博物馆的唐代剪纸，可见当时剪纸的手工艺术水平极高，画面构图完整，表达了一种天地之间的理想境界。流行于唐代，雕刻的花木图案具有剪纸的特点。比如日本正仓医院的“堆阳”图案，就是典型的手工切割艺术表现形式。到了唐代，还出现了剪纸制作的雕版印刷。人们用厚纸把它刻成蜡纸，然后把染料印在布上，形成美丽的图案。此外，敦煌莫高窟还出土了唐代和五代的剪纸，如双鹿塔、宝塔和鹿塔等。，属于“功德纸”范畴，主要用于供奉佛像和装饰寺庙道场。其画面构图复杂，内容具体，还有《菩萨像》、《抱菩萨像》等水墨画，是剪纸和绘画的作品。
2.宋代剪纸
宋代吉州窑剪纸贴花在南宋时期，已经有以剪纸为职业的艺人了。据宋人细心的《武林旧事》记载，此时杭州已有数百个“小经济体”。其中，有专事“裁纹”的，有擅长裁“各家之字”的，也有专事裁“各色”的。
宋代造纸业成熟，纸制品种类繁多，为剪纸的普及提供了条件。例如，它可以作为民间礼品的“烟花”，贴在窗户上的“窗花”，或作为灯笼和茶杯的装饰。宋代民间剪纸的应用范围逐渐扩大。江西吉州窑用剪纸作为陶瓷的图案，通过施釉和烧制使陶瓷更加精美。民间也用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮在皮影戏中雕刻人物；蓝印花布工艺制作的雕版，用油纸板雕刻成图案，刮印的图案用剪纸工艺制作，分阴阳刻。长队应该被切断，以区分事实和真相。
3.明清时期的剪纸
清代剪纸鸭戏莲
明清时期，剪纸手工艺艺术成熟并达到顶峰。民间剪纸手工艺艺术的应用范围更广，比如民间灯笼上的花饰、扇子上的装饰图案、刺绣图案，都是用剪纸作为装饰进行再加工。中国更多的人经常把剪纸作为装饰品来装饰家居，美化家居环境。比如门垛、窗花、橱柜花、婚礼花、天花板花，都是用来装饰门、窗、房间的。
剪纸艺术虽然来自民间，但在清朝已经成为一种民族艺术，甚至当时的皇室和国家都离不开剪纸。北京紫禁城的坤宁宫是清朝皇帝的婚礼洞房。按照满族习俗，皇宫前后窗的窗纸都是贴在外面的。墙壁贴着壁纸，四角是黑色的“Xi”剪纸角花，天花板中央是黑色的龙凤花剪纸。宫殿两边过道的墙上也贴着剪纸。从剪纸的图案、材料、色彩来看，与普通农民的天花板花、墙花相比，除了剪纸图案略大外，基本没有区别。
剪纸的方法和技巧(4)
1，折叠
折纸后产生重复图案是最基本的剪纸技法，也是单色剪纸所采用的一种表现手法。它产生的不同效果取决于折叠的次数和角度。用这种工艺剪花时，纸可以折叠两三次再剪，得到的图案四面或六面均匀。如果切动物或人，折叠一次后的形状是对称的。折叠剪纸是对称的图案，所以产生的图形更有节奏感。这种技术多用于剪开心花和天花板花。
2.阴阳雕刻
剪纸的基本效果是通过单独使用阴阳线或组合使用阴阳线来获得的。
雕版，又称雕刻，是在大块上雕刻出代表物体结构的轮廓和表现线条的方法。这种效果厚重，强烈，有很强的分量感，黑白对比感很强。切割的毛坯形成一个图案，线条没有连接。
男雕也叫雕刻，和女雕正好相反，就是雕刻空白部分，保留轮廓线。图案的线条是实心的，线条是相连的。这种方法流畅、清晰、细腻。
阴阳结合是最好的剪纸表现。同一个作品有阴阳两种刻法，使构图变化多端，画面中的黑、白、灰形成鲜明的对比。它是一种富有表现力的剪纸技艺。
3.穿刺孔
用小刀或剪刀在纸上剪出基本轮廓，然后用针在图案上打孔，主要是把多层纸连起来，同时粗中见细。这种技法常用于刺绣图案，有时图案对称，如枕花、鞋花、袖花等。需要2 ~ 4个相同的图案，所以常用宣纸进行切割、雕刻、打孔，完成后再剥离，同时会出现多个相同的图案。用宣纸是因为它好粘，薄，绣在下面也不会影响美感。取而代之的是快捷简单的订书机和订书针，也起到了多层纸连接的作用。
剪纸内容的意义(5)
民间剪纸善于将各种物象结合起来，产生理想而美丽的效果。无论使用一种还是多种意象组合，都是以“意象蕴涵”和“意义构象”来造型，而不是按照客观自然形态来造型。同时，他们还善于运用隐喻的手段，结合常规的意象，创造出各种各样的吉祥物来表达自己的心理。追求吉祥隐喻成为意象组合的终极目标之一。地域的封闭和文化的局限，以及自然灾害等逆境的侵扰，激起了人们对幸福生活的渴望。人们祈求丰衣足食，繁荣昌盛，健康长寿，万事如意，这种朴素的愿望通过剪纸传达出来。