你最喜欢的历史电视剧是什么？为什么喜欢？
01目前历史著作让人不舒服。很多人把这种现象归结于现代人的生活压力，把责任丢给观众。乍一看，这种说法确实符合社会发展的现状。能让观众满意？没脑子？同样减压需求的苏王秀兰甜宠婆媳伦理剧，确实继续占据热播榜。
但是在这些肥皂剧大行其道的时候，汉武大帝等经典历史剧还是被很多人反复观看，而2015大片《火中涅槃》也不是一部会让观众放松的作品。显然，把历史剧不被看好的原因全部归结于观众选择取向的改变，只会让创作者陷入死胡同，难以走出新的精彩。
至少像《汉武大帝》这样的作品很少再现其魅力，尤其是戏剧与历史的微妙融合。
如果比较戏剧化，会引起严谨观众的神经，很难巩固戏剧的质感；
严谨加一分，会让大部分观众觉得无趣，难以继续被吸引。
两者相辅相成，不可逾越，让古代历史俘获现代观众。
汉武大帝之所以能把两者完美匹配，是因为它用了一个非常巧妙的方法:？历史重演+激活人物？。
什么是历史重演？其实这些历史故事都是严格按照人和朝代的历史记载一一呈现的。汉武大帝开头有介绍。故事改编自《史记》、《汉书》？。
简单的文字让观众肃然起敬，也很快接触到制作人的严谨。
重现史书记载的故事有什么意义？既能保证故事的戏剧基础，同时又能引起观众的共鸣感和讨论欲。
要知道，历史剧虽然严肃，却是最受欢迎的东西。
大部分观众对古代史有基本了解，汉景帝的？砍掉弗朗西斯科？，皇上？罢黜百家，独尊儒术？如历史，观众有一定的记忆。所以，当这些情节一个接一个地以更细致的方式呈现时，观众会用自己的知识库去分析和理解情节。
同时，大家也会为故事的交集和自己的知识储备而自豪，甚至激发深入研究的兴趣。
这是历史赋予创作者的天然优势。
但是，单纯的再现历史并不能创作出满分的影视作品，因为观众对历史剧的诉求是兼而有之？历史？，也？戏剧？。
因此，故事的戏剧性是保持公众热情的关键。
对此，《汉武大帝》采纳了？激活历史人物？以达到戏剧对观众的情感冲击。
如何激活历史人物？归根结底，在于一？爱情？词，个人情怀，君臣情怀，家庭国情，子女情怀。......
历史剧最无敌的就是君臣情怀，而汉武大帝精彩的开场就是通过皇帝韩晶和名臣晁错传递给观众的。
文景年间，皇权受到地方诸侯的影响。汉景帝为了巩固中央政权，采取了大臣减藩的政策。但面对即将被讨回的利益，强大的刘姓诸侯肯定不愿意被景帝屠戮。他们发起了一场运动？峻青那边？在操场上？七国叛乱？寒亭内战就是由此开始的。
从后世的角度来看，我们知道伐宗势在必行，我们也知道景帝一定会成功。但从当时民众的角度来看，这是一个大胆而离谱的举措，稍有差池就会让国家万劫不复。所以大臣们大多不同意减藩的想法，并且因为内乱结果的不确定性而不断向景帝施压。
在这个时候，韩晶皇帝非常分裂。
一方面，他认识到削藩的重要性，派周亚夫、窦颖等人平叛，显示了皇帝的魄力；
另一方面，作为一国之君，他比谁都害怕失败的代价，所以面对袁盎的？杀叛乱？他动摇了。
伟大而谨慎，是这位著名君主被激活后的形象。史书上对他的杀戮和七国之乱只有很少的记载，但电视剧却还原了决定前后的前因后果，以及他的挣扎和痛苦。
景帝失去了忠臣，但忠臣错付了，观众却分不清谁更痛苦，谁是错得多的那一方。
皇帝知道这是不对的，但他不得不这样做。朝臣都知道皇帝的无奈和大度，这两种性格都让人敬佩和心疼。
这是汉武大帝开场给观众最深刻的灵魂冲击。
历史上两个冰冷的名字，因为它们动人的形象，走进了观众的心里，成为了鲜活的古人。
这也是关于历史的。相比历史书，影视剧最大的魅力就在于此。它能刻画人物的情绪，深挖一个选择的背后？因、果、争、义？也能挖掘出观众的热情。
这样的改编，远比发明一个新的桥段，单方面突出一个历史人物的伟大或首创，更有吸引力。
这种改编远比严格按照《史记》中的样子去刻画人或事更能感同身受。
目前历史作品数量不多，很多带有戏剧噱头的作品往往会走入浪漫主义的圈子。但是，这些作品也会被观众分类？戏剧？原因很简单:他们有戏剧感。
戏剧的质感是什么？以前这种质感要靠剧本的核心和其他元素来判断。
但是仔细分析一下现在观众的评价标准就会发现，银幕风格、服务风格、演员选择基本都变成了现在？戏剧？评判的主要标准。甚至，？戏剧质感？也成了很多古代娃娃的宣传噱头，但如果你回头看看汉武大帝的戏份基调，就会发现现在的标准很幼稚。
真正的戏剧基调还是要看故事，人物水平，制作风格。
经典历史剧都有一个非常明显的共性，角色接地气。就算他们告诉至高无上的皇权，他们的角色也不夸张吧？光环？。很多故事还原了史书中的记载，很多人物，看似平凡，却能给观众致命一击。
在《汉武大帝》中，窦太后和王美人是反差最大的人物。他们和龚都歌剧女主角的区别就是戏剧和古代木偶的区别。
故事中窦太后偏向正派，王美人则转向反派，但编剧一开始并没有给他们下明确的定义。
朝野大权在握的窦太后，其实很不得人心。文帝伐诸侯，她是第一个反对的。汉武帝提拔贤德，她立马打压。她的不作为和两位皇帝的革新发生了碰撞，导致了很多悲剧。
但是，窦太后的存在就是国摇滚。她不是一个恶棍，而是一个真正的政治家，因为她与皇帝不和。
她说服不了文帝削藩，就支持他拿出皇帝的气魄，平叛。她压制了年轻的刘彻的血液，同时也锻炼了她孙子的帝王天赋。窦太后在弥留之际，一针见血地指出了武帝母亲王惠的野心，成功地在武帝心中种下了防御的种子，为他不断镇压外戚专制埋下了伏笔。
窦太后这位政治家，有高人的胆识和谋略，但也有思想上的局限。他笔下的人物伟大、真实、鲜明，但也有缺点。
窦太后死后，把刘一关在长公主门外的宫斗最终赢家王勇，让观众更加困惑。编剧对这个角色的刻画相当超前。前期她看起来人畜无害，善良单纯，但和弟弟田粉的几句交流，已经暗示了人物的不甘。
在窦太后面前，她做了半辈子贤惠的媳妇。在霸道的长公主面前，她卑微渺小。早期镜头里的她怎么样？仙惠？窦太后死的时候，她借酒消愁的方式让观众大吃一惊:原来她只是装的。当观众发现人物的真实面目时，更害怕看到李记和刘蓉的失宠。
镜头没有刻画她对后宫的算计，而是用对比镜头暗示观众不简单，让观众弥补她可能做过的事，真的让人拍手称快。真正的功夫高手大概是王皓的样子，看似不具攻击性，却在滴水穿石的影响下成为胜利者。
这两个角色只是剧中五分之二的配角群体，还是有太多迷人的人经得起观众的咀嚼。
匹配人物，有汉武大帝？接地气？制作风格看起来简单，但很逼真。
客观来说，现在已经很难看到汉武大帝的服务和场景布置了。粗糙？。
王美人的服装看起来不像偶像剧里奶妈的那么奢华，还有女性角色的妆容？卡粉？也是日常操作；
不过这种制作风格还是挺抢眼的，和《火中涅槃》其实是一脉相承的，两者看似简单却符合朝代背景，有历史厚重感。
唯一与故事基调相悖的是偶尔出现的重金属配乐，但瑕疵并不能掩盖于。重金属配乐之后，有大量符合人物传记的剧集，比较受欢迎。
剧的基调不一定取决于人物看起来有多厉害，画面看起来有多炫。关键在于观众看起来是否舒服养眼，就像汉武大帝一样。
032015《火中涅槃》爆炸后，观众对梅和的讨论...苏宅的日常生活，燃烧的过去...同时也出现了《正午阳光》独特的选角风格:以实力为核心的演员阵容。
或许，观众一开始并不能叫出所有演员的名字，但可以被他们的演技感染先认识角色。这就是演技派的魅力。
《汉武大帝》就是与这种选角风格相撞的奢华之作。
实力十足，主演团是、焦黄、陈等国手演员，他们的演技自然无槽可寻。支持团体更是让人印象深刻。基本上都是表演自然又不违背古风的好演员，一举一动都充满古人的韵味。
该剧的cass团队基本已经？之后没人来吗？即使是后来的有电台直播的大秦，也很难比得上《汉武大帝》里老演员们的稳定功力。更难得的是，导演胡玫的个人特色相当受推崇。
其中包括饰演田粉的台湾演员张世。
田粉从一个无名小卒到一个国家，再从一个有权有势的大臣到他的垮台的一生是悲壮的，而张世的演技是激活性格的精彩一笔。在他的演绎下，田粉的形象生动有力，而张世原来饰演的角色其实是短板，因为他有很强的台湾腔。
但是，他的口音很快就会被观众接受，甚至有点可爱。
这一成就受到两个因素的影响。一个是张世虽然有南方口音，但是发音清晰，不存在偶像连词或者年轻台湾腔变声的问题，能够让观众很快接受演员的特质。其次，是出于导演对演员的信任，没有选择给张世勇配音，而是尊重他的人格。
每个演员都有自己的性格特点，这就是为什么很多演技混在一起，台词都是配音？戏剧？，无与伦比。
如今历史剧想重新流行起来。也许创作者需要仔细研究经典的魅力，从中学习如何做出一部高质量的历史剧。从剧情打磨到真实？戏剧质感？再到赏心悦目的表演，每一个元素都不可或缺。