智能生活插画——艾画在上海拍出165438+万的高价。如何评价这件事？这在未来会成为一种趋势吗？
用一支画笔，艺术家可以画出最美的夏天。那么，平板电脑呢？
8月8日，华为MatePad艺术沙龙在杭州黄龙万科华为智能生活馆开幕。华为主题宝插画师邦乔燕为现场用户分享了美术设计理念和绘画技巧，并教大家如何使用华为MatePadPro5G创作和绘制心中的夏天。
平板产品整体创新放缓，但在万物互联的趋势下，其重要性日益凸显。本次沙龙依托华为领先的硬件+系统软件+应用服务的集成创新，完成了科技产品与艺术创意人群的精准对接，是华为平板产品提升品牌势能、加速覆盖高端人群的重要一步。
将艺术与科技联系起来
高端平板产品本来就是生产力和创意工具，从强大的处理器，丰富的移动办公+绘图创作应用，以及外置键盘和压感手写笔配置就能看出来。
很多现代艺术大师都喜欢用便携的平板产品作为日常的创作工具。比如Hockney: A Life In Pictures，81岁，用平板电脑为英国著名的威斯敏斯特大教堂设计了全新的彩色玻璃。如今，无论是在Tik Tok还是微博等社交平台上，许多艺术家和网络名人都使用平板电脑来创作爆炸性内容。......
基于对消费者需求的深度挖掘，华为也在积极拓展平板电脑的应用场景。华为MatePadPro5G定义为“5G重构创意”，搭载与华为P40系列旗舰手机同型号的麒麟9905GSoC芯片。CPU采用芯片行业最先进的7nm+EUV工艺，16 core Mail-G76GPU，华为独有的达芬奇架构NPU，完全胜任艺术创作中复杂的图形计算。采用10.8英寸2KQHD华丽高清屏幕，分辨率为2560x1600，色彩表现更加精准。此外，拥有4096级压力灵敏度的HUAWEIM-Pencil手写笔，低至20ms延迟，可还原真实铅笔般的体验，大大提升了美工的实际创作体验；同时，智能分屏、多屏协同等功能，以及丰富的创意应用，也为不同阶段的用户提供了轻松学习、临摹、公开演示等创意场景。
可以说，依靠对用户需求的深入洞察，聚合华为硬件+系统软件+应用服务的一系列最新集成创新，华为有足够的信心和能力实现艺术创作用户的广泛需求。这一次，华为MatePad艺术沙龙能够通过面对面的演示+场景的深度体验和互动，将这些信息精准地传达给大众用户。
将品牌与艺术联系起来
艺术是人类文化的审美传递和情感诉求，对品牌高端、时尚、丰富的内涵维度能起到很好的推动作用。
一流的品牌也善于通过艺术这个载体完成与用户的情感连接，在这个领域做得最好的是欧洲品牌，这一方面是欧洲文艺复兴以来的历史积淀，另一方面也与这些品牌长期的艺术传播密切相关。
华为曾经被外界视为“理工男”品牌，这与华为强大的技术背景和人才体系有关。但华为作为面向大众消费市场的科技品牌，已经意识到品牌艺术内涵和特色的传播所带来的巨大价值。
从品牌建设的维度，可以看到华为近年来推动的Logo、VI体系的变化，以及产品设计、工艺、材料的创新变化。
在传播维度上，“未来影像之夜”从华为P30系列中国发布会开始，后来与知名艺术家、导演、摄影师联合举办的一系列跨界活动，让华为品牌内涵在大众用户中不断刷新艺术感知。
平板领域也是如此。2019 65438+2月100设计师齐聚上海，用华为MatePadPro作画。他们的每一幅画都隐藏了“老鼠”的元素，一起拼成了一幅巨型的带有“2020”二字的年画。
去年2月21日，华为在上海西海岸艺术中心举办的手机视频艺术展期间，《哪吒》《神化传奇》主创团队之一的张毅亲自演示了如何使用华为MatePadPro制作郭曼，并向参展人员传授了多项绘画技巧。
今年6月华为授权体验店Plus(湖畔银泰in77)开业当天，100名创作者用200台华为MatePadPro5G平板电脑完成了“* * *画西湖2020”的活动，集体创作了一幅西湖夏日风光的全景画卷。
如今，全球科技公司都在寻找一种有竞争力的品牌诠释载体，以及一种具有“润物细无声”人文特色的品牌触达模式和情感交流。华为MatePad艺术沙龙的活动，可以说是成功连接了以艺术为载体的品牌，给予了用户更多的艺术创作场景和创作想象空间。
将用户与品牌联系起来
2019年底，在一次与One Watch的对话中，余承东明确提出了华为平板“第一”的业务目标。
按照华为消费者业务的一贯思路，这个“第一”不仅仅是出货量，还包括产品体验、用户口碑和品牌潜力。这一点已经在手机、笔记本等终端品类中得到证实。
随着华为平板在中国市场绝对优势的确立，以及华为平板旗舰产品华为MatePadPro5G的上市，华为平板业务目前已经到了这个临界点。
市场研究机构GFK公布的数据显示，自2019第三季度以来，华为在中国的平板电脑市场出货量首次超过苹果iPad，华为与苹果iPad的差距持续并扩大。今年2月，在中国的市场份额已经攀升至46%，几乎“半壁江山”。在全球市场，华为平板电脑市场份额也位列前三，并以44.5%的增长率领跑TOP3品牌增长市场(科纳仕公司，2020年第二季度数据)。
这些成绩得益于华为对平板产品的精准定位。既满足了未来用户对全场景智能生活的各种需求，也让华为MatePadPro5G这样的平板电脑成为帮助用户“重构创造力”的重要工具。
据One Watch报道，在过去的十年里，中国平板电脑市场上声称可以与苹果iPad比肩的品牌大多已经消失，只有华为实现了这一理想，确立了市场份额和绝对增长率两大优势。其背后，一是依托华为坚定的平板战略，成为智能全场景时代“1+8+N”战略的重要终端品类；另一个是华为通过深度的技术投入和整合，建立了硬件+系统软件+应用服务的独特创新优势。
这使得华为取代苹果，成为中国平板电脑市场的绝对创新领导者。唯一的变量就是品牌势能。对于现阶段的华为平板业务来说，需要找到符合中国用户喜好的品牌风格，快速与用户建立情感连接。
通过近期华为MatePad艺术沙龙在深圳、上海、杭州的快速落地，以及一系列艺术与时尚深度结合的品牌创新，外界清晰地看到了华为平板不断提升的品牌内涵和用户认知张力。
除了技术和产品创新，华为也开启了新的探索。将艺术与科技连接起来，是华为品牌与用户全新的沟通互动方式，也是一家科技企业从规模优势走向全球高端市场，持续引领行业创新的必由之路。
艾画在上海拍出165438+万的高价。如何评价这件事？这在未来会成为一种趋势吗？我不认为AI绘画会成为未来的趋势，因为这种创作形式很难被大众认可。
艾画在上海拍出165438+万的高价。
近日，安艾山水画在上海拍卖会上拍出了超过654.38+0万元的高价。据悉，这幅作品是由民国才女陆小曼和上海著名画家乐共同完成的。同名AI山水画被百度文心“未完成”。据悉，这还不是AI作品拍出高价的第1次，之前还有几十万块钱的AI画。这让很多网友惊呼这位画师以后可能会失业，也有很多网友表示这种人机结合的产品以后可能会成为一种趋势。
我觉得很难理解为什么有人愿意为AI改造出高价。
相关报道中提到，这幅画是民国才女陆小曼与上海著名画家乐合作完成，后由艾作画。拍卖师得到这么高的价格是出于对艾的画还是人的认可？我觉得这个有点难以理解。如果是对AI的一种认可，AI绘画基本上可以说是层出不穷，未来还可以做出很多作品，价值根本没有那么高。如果是对人的认可，可以买与人相关的作品，根本没必要买AI画。
当然，也可能是因为我成绩太低，不理解这类艺术的价值，但这并不妨碍我不理解。
我觉得这不会成为未来的趋势，但可能会让很多以画画为生的人失业。
现实生活中的趋势是能被大众广泛认同的东西。绘画不在生活中。对绘画感兴趣的人很少，靠绘画吃饭的人就更少了。从这个角度来说，AI绘画不会成为一种潮流，只会在一个小圈子里传播。或许会有很多人愿意为此买单，但大多数人对此无动于衷。
而AI绘画技术的成熟，意味着一部分以绘画为生的人面临失业，因为普通消费者可以直接通过网站输入需求，然后由AI进行创作。以画画为生的人，以后可能更难被认可，愿意买单的人会越来越少。
现代生活中，普通大众都在为生活奔波，对AI、绘画之类的东西往往不太关注，这可能是AI难以成为潮流的关键原因。
《200元》、《插画》、《动漫》中的AI绘画会被取代吗？《200元》、《插画》、《动漫》中的AI绘画会被取代吗？
网友们大家好。AI画一张200元的热图，插画和动画会被取代吗？在社交平台上，有网友称6幅AI画卖到了1200元，此言论也引起了很多人的讨论。那么AI绘画会不会取代插画、动漫等职业呢？
多位AI绘画用户在接受成都商报-红星新闻记者采访时表示，AI绘画速度快，可以完成重复性工作，但目前更多是作为工具使用，起到辅助参考作用。其实AI画图就是输入几个关键词自动生成一幅画，但我个人认为这样的画只能作为参考，不能直接使用。因为一幅画的创作背后有很多故事和想法，而如果只是一幅简单的画，其实意义不大。
其实AI画画是我们这个时代的产物，因为我们这个时代什么都需要快，画画是一个慢功夫，所以在科技发展的今天，我们有了这样的工具。目前AI绘画水平比较高，但我个人认为还不能取代插画和动画。因为你的需求不是几个关键词就能概括的，一幅你想表达的画要达到你想要的效果需要很长时间。
动漫作为一个新兴产业，更是如此。它需要创作者投入大量的精力进行创作，才能做出好的动画，所以即使有AI这样的工具，也只是辅助工具，人还是主体，人还是最重要的。所以只要人的思维不会被取代，那么AI就不会取代人类。因为AI没有创新，这也是人类发展至今最宝贵的一点。