中国剪纸
编辑这张剪纸的介绍。
剪纸是中国最受欢迎的传统民间装饰艺术之一，历史悠久。因其材料易得、成本低、效果明显、适应性广而受到普遍欢迎。因为它最适合农村妇女的休闲生产，既可以作为实用对象，又可以美化她们的生活。全国各地都可以看到剪纸，甚至形成了不同的地方风格。剪纸不仅表现了大众的审美情趣，也包含了民族深层的社会心理。也是中国最具特色的民间艺术之一，其造型特征尤其值得研究。作为中国原始哲学的体现，民间剪纸在表现形式上具有综合性、美化性和吉祥性的特点。同时，民间剪纸以自己特定的表达语言，传递着传统文化的内涵和精髓。
2006年5月20日，剪纸艺术遗产被国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月8日，上海李剪纸艺术大师工作室荣获文化部颁发的首届文化遗产日奖。
编辑剪纸的历史。
中国民间剪纸手工艺艺术有其自身的形成和发展过程。中国的纸发明于西汉(公元前6世纪)，在此之前不可能出现剪纸艺术。但当时人们用薄料，镂空雕刻手法制作工艺品，但早在纸出现之前就已流行，即以雕、刻、挑、雕、切的手法切割金箔、皮革、丝绸甚至树叶。《史记·建通堤丰》记载，西周初年，有一个国王称王，把一片梧桐叶砍成“簋”送给弟弟，在唐朝被封为侯。战国时期使用的是皮雕，(湖北江陵一号楚墓出土文物之一)和银箔雕(河南辉县谷玮村战国遗址出土文物之一)，都是和剪纸一起拆除的，它们的出现为民间剪纸的形成奠定了一定的基础中国最早的剪纸作品发现于1967年，当时中国考古学家在新疆吐鲁番盆地高昌遗址附近的阿斯塔那发现了两幅北朝的带花剪纸。他们用的是麻纸，都是折叠的祭祀剪纸。他们的发现为中国剪纸的形成提供了实物证据。
剪纸手工艺艺术的历史，也就是真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促进了剪纸的出现、发展和普及。纸是一种容易发霉的材料。在我国东南地区，气候潮湿，再加上每年五六月份的阴雨天，纸制品久而久之就会腐烂，民间剪纸是一种流行的东西。人们不会像珍藏一样保存它，弄坏了还可以再剪。而在我国西北地区，天气干燥，气候干燥，纸张不易发霉，这也可能是新疆吐鲁番发现北朝剪纸的重要原因之一。
唐代剪纸-唐代剪纸一直处于大发展时期。杜甫的诗里有一句“温水满我脚，剪纸唤我魂”，剪纸唤我魂的习俗已经在当时的民间流传开来。现藏于大英博物馆的唐代剪纸，可见当时剪纸的手工艺术水平极高，画面构图完整，表达了一种天地之间的理想境界。流行于唐代，雕刻的花木图案具有剪纸的特点。比如日本正仓医院的“堆阳”图案，就是典型的手工切割艺术表现形式。到了唐代，还出现了剪纸制作的雕版印刷。人们用厚纸把它刻成蜡纸，然后把染料印在布上，形成美丽的图案。
宋代造纸业成熟，纸制品种类繁多，为剪纸的普及提供了条件。例如，它可以作为民间礼品的“烟花”，贴在窗户上的“窗花”，或作为灯笼和茶杯的装饰。宋代民间剪纸的应用范围逐渐扩大。江西吉州窑用剪纸作为陶瓷的图案，通过施釉和烧制使陶瓷更加精美。民间也用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮在皮影戏中雕刻人物；蓝印花布工艺制作的雕刻版，用油纸板雕刻成图案，刮印的图案用剪纸工艺制作，分阴阳刻。长队应该被切断，以区分事实和真相。
明清时期，剪纸手工艺艺术成熟并达到顶峰。民间剪纸手工艺艺术的应用范围更广，比如民间灯笼上的花饰、扇子上的装饰图案、刺绣图案，都是用剪纸作为装饰进行再加工。更有甚者，我国人民经常用剪纸作为装饰来美化家居环境，如门垛、窗花、橱柜花、婚礼花、天花板花等，都是用来装饰门、窗、房间的。除了南宋以后出现的纸扎图案手工艺人，中国民间剪纸手工艺最基本的队伍是农村妇女。女红是中国传统女性完美的重要标志。剪纸作为针线活的必修技能，成了女孩子从小就要学的一门手艺。他们想从前辈或姐妹那里学习剪纸的图案，通过剪、再剪、画、剪，剪出新的图案，描绘自己熟悉和喜爱的自然景物，鱼、虫、鸟、兽、花、树、亭、桥的景色，最终达到自己意志的境界。
中国民间剪纸手工艺艺术，像一棵常青藤，古老而常青，其独特的大众性、实用性和审美性成为符合人们心理需求的象征意义。
编辑这幅剪纸的创作。
一、作文方法
剪纸的基本材料是平面纸，基本单位是线和块，基本语言符号是装饰点、线、面。此外，由于材料的限制，剪纸不善于表现多层次和复杂的画面内容、光影效果以及物体和图像的体积、深度和波动。所以只需要扬长避短，在构图上采用平视构图，即把物体和场景从三维图像变成二维平面图像。通过对表现材料的大胆选择，化繁为简，用简洁的线条概括，使画面的焦点突出，黑白关系与现实形成对比，从而增强作品的表现力，用平视的眼光表现世界的物体，这就决定了剪纸的平面化特征，即任何形象的创作都* * *储存在特定的视觉平面中。民间剪纸采用的是扩展的思维方式，随意性极强。剪纸在创作者的剪刀下，变成了一种自然大胆的创作，没有体积、空间、视角、比例，靠的是体验和灵性。创作者为了表达自己的想法，可以打破自然的客观规律和空间的限制，把不同时空的物体放在同一平面上。这种静态的平面化，可以表现三维、四维甚至多维的空间，通过动态的思维，不断地描绘你心中的世界。民间剪纸就是在纸的局限性上大做文章，在局限性中自由驰骋，把不可能变成可能，把三维世界简化成二维空间。无限的空间和无限复杂的形状放在一个平面上，扁平的轮廓成了剪纸的造型基础。因此，民间剪纸独特的表现力是在彻底的二维空间概念的基础上实现的。剪纸创作者发挥了自己真实纯粹的艺术本性，打破了客观世界的束缚，多角度、多方向、多层次地表现了自己的艺术对象。
民间剪纸的这种构图思维，不受生活习俗和题材内容的限制，创造性地将若干意象组织起来，使之具有连贯性、对比性和衬托性。这种展平取物的表现手法，增强了剪纸的主观性、时空性、立体感和综合性，其最终目的是追求造型的整体性。完美的心理是这一切的基础。在民间剪纸中，被剪纸对象的前景和背景出现在一个平面上，对象和图像互不覆盖，互不重叠，使我们既能完整地看到前面的对象，又能看到后面的对象，从而表现出强烈的装饰风格。创作者出于单纯的思想感情和审美定势，打破了实现的障碍，用形神合一的方法，充分表现了形象。对于剪纸来说，实物的背面、顶部、底部或内部虽然看不见，但却有内在的感觉。隐形是合理的，不剪出来就是不合理的。
此外，民间剪纸的结构和表现并不是从一个固定的角度对一个静态视觉形象的模拟或再现，而是一种充分融合了感性和理性的动态辩证法。中国民间艺术不追求透视的纵深感，而是有一种“多看全”的审美认同。民间剪纸也体现了这种审美观念，在二维空间中体现了事物的全貌。
散点透视剪纸作品
民间剪纸的构图形式完全摒弃了“焦点”透视画的观念，不仅打破了时间、空间、比例的限制，而且完全脱离了自然景物的特定位置，将画面与主次意象、对称、平衡的形式法则统一起来。同时，民间剪纸也有散构图法，即不同的材料相互独立，互不交叉，甚至每个物体都有自己的透视点，作者可以将这些不同的材料合理地安排在同一个平面内。这在现实中是不合理的，但在剪纸中自然是合理的。
民间剪纸不受自然物体固有形状的束缚，不满足于外观的模拟，而是在平面上表现一切物体。同时为了追求造型的整体性和全面性，对不同时空的不同场景进行了描绘，充分体现了创作者的奇妙匠心和追求完美的审美欲望。
2.建模方法
民间剪纸来源于生活，剪纸的创作者以剪纸这种特殊的艺术形式表达自己对生活和自然的理解，是内心情感的一种表达。所以这种艺术表现重在形似而非相似的表现。同时，由于剪纸技术的限制，不宜采用完全写实的手法，而只突出物体的轮廓特征，利用变形和夸张来突出物体的特征。因此，夸张和变形成为剪纸中最常用的表达语言之一。夸张变形是人类创造性劳动的成果，是智慧的结晶。无论是仰韶文化的彩陶纹饰，还是殷商时期青铜器的图形纹样，抑或是秦汉时期的石雕艺术，都以艺术夸张之美展示了其永恒的艺术魅力。剪纸作为原始艺术的直接载体，在夸张和变形方面有着突出的表现。民间剪纸的表现内容多来源于现实生活，多反映劳动人民身边的生活和事物。但它并不仅仅是对其作品所要表现的对象进行简单直观的模拟，而是超越现实的客观表现，通过夸张变形来改变对象的性质和形态的一种通常标准。
民间剪纸的创作者将剪纸视为生活的一部分，对美好生活的向往和对古老图腾的崇拜是民间剪纸的主要内容。这些充满民俗、信仰、哲理的主题表达只能主观臆想，使得剪纸的形象具有任意性，内心意象的刻画离不开夸张的艺术语言。
民间剪纸造型的夸张，是对纷繁复杂的内容进行系统化、规范化的过程，而不是对自然的客观描述。所以剪纸中的形象比原型更突出，更醒目。这是大的历史文化背景和生活环境决定的，来源于丰富的生活。同时，对生活原材料进行处理和简化，也是民间剪纸造型的基础。剔除非本质的东西，突出有特色有个性的部分，把复杂变成简单的艺术再创造，这就是民间剪纸的夸张。夸张是在省略的基础上强调物体的特征，对物体形象最特殊的部分进行扩大、缩小、拉长、增厚、变形，使形象更具特色和艺术魅力。在很多民间剪纸作品中，人物的面部造型只能看到眼睛，因为在人们的心目中，眼睛是最生动的，所以创作者夸大了人的眼睛。
锯齿剪纸民间剪纸的夸张，既体现了物象的特征，又要求有装饰美的目的，在装饰美的效果中表现了创作者对生活的精神追求，如理想、愿望等。为了使突出的部分更加清晰、集中、醒目，往往会在图像中加入一些装饰图案，以达到完美的装饰目的。对美的渴望也成为夸张的内容之一。表现人物时，人物的衣服上盖着花；在描绘动物时，将动物身上的皮毛夸张成漩涡状，或者直接在上面加上图案，使原本普通的形象变得通透，表现出很强的装饰性。锯齿和月牙是民间剪纸中常见的装饰图案。
民间剪纸的创作过程是一个从现实生活的“真”通过夸张向艺术的“美”演变和深化的过程，也是创作者的思想感情、审美心理和对美的追求和体现的过程。创作者经过长期对生活的观察和理解，长期的实践，了解剪纸的规律，将平衡的、不均匀的、密集的、不规则的线条自由组合，形成奇妙的节奏和韵律，增添了趣味性，丰富了形象的感染力。
三、剪纸工具及说明:
剪纸不是机器做的，而是手工做的。常见的方法有剪刀和刀剪两种。顾名思义，剪刀就是剪刀。剪完后，将几张剪纸(一般不超过8张)粘贴在一起，最后用锋利的剪刀加工出图案。刀剪先把纸折成几折，放在柔软的灰烬和动物脂肪混合物上，然后用刀慢慢雕刻。剪纸艺人一般都是竖着拿刀，按照一定的模型把纸加工成想要的图案。与剪刀相比，刀剪的一个优点是可以一次性加工成多种剪纸图案。
在这一段编辑剪纸的类型
1.南方派，以广东佛山剪纸和福建民间剪纸为代表。
广东佛山剪纸
南派剪纸-佛山剪纸
广东佛山剪纸历史悠久，起源于宋代，兴盛于明清。从明代开始，佛山剪纸由专门行业大量生产，产品销往省内、中南、西南各省，并远销东南亚各国。
佛山剪纸按其原料和方法可分为铜衬、纸衬、铜写、银写、木刻套印、铜凿、纯色三大类。它采用当地特产的铜箔、银箔，运用切割、雕刻、凿刻等技法，衬以各种彩纸，印制各种图案，形成了一幅色彩浓烈、金碧辉煌、具有南方特色的剪纸。佛山剪纸既有精致典雅的特点，又有浑厚的表现手法，根据使用的需要选择和运用材料。
在古代，剪纸的主要用途是节日礼品的装饰、祭祀装饰、刺绣雕刻图案、产品商标等。随着社会的发展，佛山剪纸在传统的基础上开创了传统艺术的创新，具有构图严谨、装饰性强、清雅辉煌的特点，多以时代生活为主题，在中国剪纸艺术中较有代表性。
福建民间剪纸
南派剪纸-福建漳浦剪纸
福建不同地区的剪纸有不同的特点。山区的南平、华安等地，特点是描写山鸟、牲畜的作品较多，比较浓烈、淳朴；在闽南、漳浦的一些沿海地区，画中常表现水生动物，风格细致，造型生动；莆田、仙游以礼品花为主，趋于华丽、精致。
剪纸的作用也很广泛:过年时窗花、门饰、鼻烟、礼仪花、刺绣的样品，泉州艺人的剪纸也用在建筑中的家具上，作为临摹漆画的底子。
风格最有特色的应该叫莆田的礼物花。生日快乐，生日快乐，祭神、祭鬼、祭祖，无论是礼物还是告白，或轻或厚的礼物，都要送一朵鲜红的剪纸花。连猪头、猪脚、猪肚、鸡脚都一样。中国有句话叫“礼轻人意”。想必礼物是一种象征行为，礼物上的花应该是恋人的心意吧？
礼物花的形状也很有趣。一只鸡爪上的剪纸叫“凤爪花”，本来没有美感的东西突然变成了一只爪子的凤爪，上面装饰着“打牡丹”的图案，更加美观。猪的肚子也很丑。作者把这朵花剪成一只又肥又油的小猪的形象，让这份“好吃不好看”的礼物变得完美。更奇怪的是，里面的字是“一团彩”而不是“一团和”，因为花园里到处可见祥云和吉祥之气。
2.江浙流派，以扬州剪纸为代表的江浙民间剪纸。
江苏扬州剪纸
江浙剪纸——扬州剪纸《四季花》是用各种方法剪出来的。扬州是中国最早流行剪纸的地区之一。扬州剪纸历史悠久。杨迪皇帝曾三次访问扬州，并建了一座宫殿供自己享用。每到冬天，园中花树凋零，池水结冰，杨迪皇帝流浪不减，令宫女们模仿民间剪纸，将五彩锦缎剪成花叶，点缀枝丫，挂在树上，同时剪成荷花、蜻蜓、莲藕等物，将池中冰块取出，一件件排列出水，宛如春夏之交的绚烂景色，令人赏心悦目。唐代，扬州就有剪纸迎春的习俗。立春这一天，民间剪纸就是一朵花，也剪成春天的蝴蝶、春天的钱、春天的胜利，或挂在美女的头顶，或装饰在花下，让人心情愉悦。剪纸还有一些特殊的用途，比如民间剪纸人、纸马、纸钱，用来祭奠鬼神。大诗人杜甫写过“温汤足我，剪纸是我魂”这句诗，就是这个意思。
1980年春，扬州各界迎来了鉴真大师回乡探亲。剪纸艺人制作了鉴真大和尚的剪纸，赵朴初先生为其题写了一首《忆江南》，题词为“看城隔海吟，剪纸招魂”。明清时期，扬州剪纸增强了装饰性，将观赏性与实用性结合在一起。它不仅用于妇女和儿童的装饰，也作为刺绣、切割鞋子、枕头、桌布和床单的基础。也用于民俗饰品，如元旦图案、喜庆图案、前门装饰、灯笼花、龙舟花、斗香花等。民间剪纸艺人用一把剪刀和几张宣纸，千变万化，意味深长，剪出象征吉祥、如意、长寿、富贵、幸福的图案。直到清末民初，扬州仍有不少民间艺人以剪纸为生。
新中国成立后，扬州剪纸和其他传统手工艺一样，受到了党和政府的重视。65438年至0955年，扬州成立民间工艺社(现扬州工艺美术厂)，将分散的民间艺人组织起来，并安排好工作条件，极大地激发了他们的创作热情。著名老艺术家张勇手是扬州剪纸艺术的杰出代表，他从12岁开始跟随父亲学习艺术，经历了70多个艺术春秋，创作了上千幅剪纸。主要作品有1950年代的《百花》，1970年代的《百菊》，1980年代的《百蝶花》。《百花齐放》剪纸结集出版时，郭沫若同志为其题诗一首:“扬州艺术家张勇手剪出百花齐放。请剪去春秋，使东风遍大江南北。”65438-0979年，张勇手被国家授予中国工艺美术大师称号。
今天，扬州剪纸有1000多种，销往几十个国家和地区，为国内外文化艺术交流做出了贡献。
浙江民间剪纸
江浙派剪纸-浙江剪纸
五代《武林繁峙》记载“吴越王行吉之日...城外百户，不张宣锦，以彩纸裁人以代之”，描述了一幅曾经出现在吴越故土上的宏大剪纸景观。
民间剪纸的传统在农村经久不衰。1953之前，调查人员记录:“窗花剪纸在浙江省内随处可见，尤其是金华的永康、浦江、磐安，温州的乐清、平阳等地，风格各异，用途各异。"
从采集的产品来看，金华地区多为窗花、鼻烟，乐清的细纹刻纸主要用于装饰龙灯，平阳地区摆放在礼品上的“圈盆花”最具特色。其次，到处都有农村图案的衣服，鞋子和帽子。
常见的题材有花、果、鸟、兽、鱼，戏曲故事则是永康地区最好的作品。插花的图案多为女性少女时保存的老一辈的图案；另一部分是由民间工匠绘制佛像，然后由熟练的手切割而成。当然，有些巧手也可以自己制作样片并剪下来，甚至在看完戏后剪出一套完整的戏文。
浙剧窗花善于取剧中的典型场景和情节，充分体现了人物的形体之美。与中国传统戏曲不同，剪纸配以合适的背景，显示了特定艺术语言的优势。浙江剪纸造型讲究大像轮廊，从像中切出细细的阴线。合适的阴影可以为图像结构和画面的节奏增添色彩。
3.北方派，以山西剪纸、陕西民间剪纸、山东民间剪纸为代表。
山西剪纸
民间剪纸是山西非常普遍的群众艺术。年过半百的老奶奶和单纯帅气的姑娘们，常常用一把小剪刀或一把切肉刀，在纸上自然而灵活地切割雕刻图案，装点生活。新春佳节之际，走进晋西北的村院，看到远处黄色的土堆，眼前灰色的窑洞。这里的颜色好像太单调了。但是，如果你再看看窗外，五颜六色的窗花和图案，迎风飘扬的门牌，挂满吉祥彩色纸花的碗柜、粮库、畜栏等地方，你一定会由衷地赞叹，仿佛感受到了浓郁的生活气息。是的，剪纸就是这样一种扎根于民间，与人们生活息息相关的民间艺术形式，为千家万户增添了色彩和欢乐。在旧农村，人们往往把剪纸的技艺作为评判媳妇灵巧或笨拙的标志，农村妇女自然成为剪纸技术的民间传承者。
剪纸是民俗活动的重要组成部分，丰富的民俗活动为剪纸提供了自由创作的广阔天地。民间剪纸与当地的风俗习惯紧密结合，蕴含着民族精神和民族心理的基本品质，是民族传统文化的有机组成部分。季节、住所、服饰、出生、婚丧、寿宴都在剪纸中有所体现。
以岁季为例。正月初一，家家挂横幅贴窗花，一派喜庆气氛。正月十五，五颜六色的灯笼要贴上剪纸，更漂亮，更吸引人。三月清明节，祭品上要放剪纸，表达缅怀先人的感情。五月端午，剪贴“五毒”，避免疫情。7月7日，姑娘们聚在一起剪花样，比拼智慧。九月九日重阳节，重阳节的旗帜被剪刻，寓意步步登高。十月一日汉农节，在山西北部，五色纸被剪成御寒的衣服，或制成服装、帽子、鞋子，各种样式，在门前或墓地焚烧，以表达生者对死者的哀思。
从婚丧嫁娶的角度来说。结婚时要在大门两边贴上大红的双喜字，津南地区的嫁妆要贴上“鱼浇莲”、“麒麟送子”、“鸳鸯戏水”等大型剪纸作为装饰。枕头和手帕上的刺绣也是基于剪纸。纸横幅，摇钱树，金山银山，葬礼仪式上的车马，都是纸做的。这些非常普通的剪纸作品，虽然没有珍珠翡翠那样奢华辉煌，但却牵扯着每一个人的内心，伴随着千家万户的生活，散发着迷人的艺术魅力。
民间剪纸的题材多是人物、动物、植物、花卉。难能可贵的是，它可以利用生活中常见的事物，通过谐音和象征的手法，形成一幅象征性的艺术画面。比如“龙凤成祥”、“凤打牡丹”，象征着婚姻的幸福和神圣。刘海Xi金蝉象征着爱情的真诚。“柿子如意”寓意四季幸福、平安、快乐。“喜鹊登枝”就是喜气洋洋，喜事满门。肥猪身上的花纹由一群小猪组成，比喻“孩子多”。新媳妇怀里抱着个娃娃，表示“得个孩子”之类的。在剪纸的艺术世界里，人们的巧手可以用想象描绘出一切理想的事物，用形式表现出他们的聪明、独到和美丽。
山西民间剪纸的体裁形式是适应当地民俗和实际需要的。最常见的是窗花，其大小取决于窗格的形状。如山西北部的窗户格式有菱形、圆形、多边形，窗花随窗户而异。它们小巧玲珑，灵巧无比，充满童趣。大的有四角、六角、八角的“团花”，优雅大方。在新洲地区，过春节或举行婚礼时，要贴出“全窗花”，即剪下柿子、如意、牡丹、佛手、荷花、桂花、笙等，祝新婚妻子巧夺天工、早生贵子、幸福美满。
总的来说，山西民间剪纸的风格具有北方地区粗扩、壮阔、简洁、质朴的特点。但由于地域环境、生活习俗、审美观念的相似，各地的剪纸各不相同。如晋南、晋中、晋东南、晋西北、吕梁山区的剪纸，多为单色剪纸，风格简单粗糙。流行于雁北地区的染色剪纸雍容华贵，富丽堂皇，尤以“广陵窗花”为代表。金城磁性剪纸在中国有1500年历史的剪纸文化中加入了科技元素，使其更加时尚，应用更加广泛，体现了科技进步的价值理念。
人们把生命比作常青树。然后，我们说剪刀下的艺术是常青树上的花和果。民间剪纸植根于民间，流传于民间，原生的，朴实的，始终散发着艺术的芬芳。
-广灵剪纸
“广陵窗花”以造型逼真、雕刻精美、色彩艳丽而闻名。它的原料是一张白色宣纸，工具是几把大小不一的斜刃雕刻刀。程序是先用刀把剪纸成品刻出来，然后染色。民间工匠非常注重刀雕和上色技巧。他们可以用简单的工具在短短几分钟内雕刻出许多成品，以负雕为主，正雕为辅。上色时用上好的白酒上色，在颜色较深的地方加入少量明矾，既能使画出的颜色鲜艳水润，又能保证剪纸能长期保存。广灵剪纸以其精湛的技艺赢得了声誉，现已销往法国、美国、日本、波兰等国家，成为海外友人珍爱的艺术品。
-磁性剪纸
晋城剪纸以磁性剪纸为代表，在全国独树一帜。
磁性剪纸可以靠自身磁性贴在磁性相框、磁性画轴、磁性书写板上，也可以贴在冰箱、防盗门、汽车、文件柜、铅笔盒等铁质物体上。喷一点水或者清洗干净，或者贴在玻璃或者其他光滑的表面上。磁性剪纸能更充分地体现剪纸的透雕特征和剪纸的透空效果。
磁性剪纸是剪纸艺术的继承和发展，磁性剪纸对剪纸的贡献有:一是磁性剪纸拓展了剪纸的市场；二是磁性剪纸丰富了剪纸理论；第三，磁性剪纸增强了剪纸的艺术表现力，艺术创作手法创新，艺术表现手法更加多样化。
磁性剪纸是一项实用新型专利(专利号:ZL 200420067151.0)，于2005年8月17日由中华人民共和国知识产权局授予。
磁性剪纸专利为中国有1500年历史的剪纸文化增添了科技元素，使其更加时尚，应用更加广泛，体现了科技进步的价值理念。
陕西民间剪纸
在陕西从南到北，尤其是黄土高原和秦川，随处可见红绿绿的剪纸。那古拙的造型，粗犷的风格，还有