真心落笔——三国画卷出炉|三国绘本|安叶广雅
三国绘本是一幅三国画卷。小野康夫行程一万多公里，在中国寻找三国的痕迹。所以这83幅画中，一半是今天的风景，另一半是Anyo脑海中激荡的三国。安野是一位连接东西方的艺术家。他的作品《仙境》、《天论运动》、《旅行图鉴》都有明显的文化融合风格。不同于他一贯的精细线条和用颜料淡雅清新的画风，《三国绘本》的画风更多的是中国传统国画和日本绘画的融合。在三国绘本中，山水画的风格融合尤为明显。画面强调平面和意境，却弱化了光影和透视元素，有很强的东方韵味。安野的构图和画面都是中国的，日画的投影也能看出色彩和细节。比如安野作品中的烟雨蒙蒙的西湖，远山中的蒙蒙脓和留白都是典型的国画风格，而用蓝色来表现湖面上大片的雾气蒸腾则给人以新鲜感。屈原河瀑布的画面是中国式的，而水流勾勒的线条的画法更接近大和画。在历史故事的描写风格上，更接近日本绘画，侧重于故事的描写和气氛的营造。安野作品中的人物五官都被淡化了，通过画面的布局和人物的姿势来营造气氛。国画一般把主要人物画得又大又醒目，五官清晰。
用黄河的泥土画黄河，安业是自发的，大部分文字都是凭感觉。《三国绘本》一半的文字是他对三国历史的思考，另一半是他对旅途的思考。和画相比，文笔乍一看很平淡，这也是我一开始想通过的地方，但是越看越能体会到安野的真诚。人的思想不可能完全脱离自己过去的经历，所以安雅在看待三国历史的过程中一定有和我们不一样的视角。安野的思路并不局限于拿三国志和日本历史人文做比较。面对这片土地上发生的历史，他常常有自己的思考。他将汉武帝的迷信与欧洲的猎巫相提并论，将刘备借荆州与近代租界相联系，质疑孙权的妹妹意志坚强却甘愿做史书上的政治牺牲品。Anyo敏锐的洞察力，活跃的好奇心，真诚而丰富的内心，都一字一句地诉诸纸笔。
在安野的写作中，既有对历史的宏观思考，也有很多私人的感受。他看到的三国，不仅仅是壮丽的山河，还有在史书夹缝中挣扎求生的人们，以及人性暴虐残忍的一面。从三国到现代，安野毫无保留地表达了对历史的反思，对人性中善与恶的脆弱平衡的担忧。除了史书中波澜壮阔、波澜壮阔的历史，他还看到了历史沉默的一面。
得知安野先生死于19和12，不禁感叹遇见他的作品晚了。作为读者，我也希望真诚回应安野的诚意。
参考资料:
【1】金圣雄。日本旅游绘本创作研究[D]。江西师范大学，2019。
[2]黄帝。现代科普绘本中趣味的视觉表达[D]。中央美术学院，2018。
[3]王宁。日本当代绘本大师小野康夫艺术创作解析[D]。辽宁师范大学，2017。
[4]刘伊心。小野康夫系列绘本研究[D]。上海戏剧学院，2016。