插画师五部作品的手绘本草——如何成为插画师成为插画师的条件
这幅插图主要描绘了在防疫第一线与疫情作斗争的医务人员。漫画里有很多医护人员，每个地区的医护人员也会结合一些当地的特色，让人一看就知道是哪个地方的医护人员。我想任何一个看到这部漫画的人都会被深深打动，因为这部漫画向我们展示了一方有难，八方支援的宏大场景。这场抗击疫情的胜利，不是一个地区的胜利，而是全国人民的胜利。
其实除了插画师，还有很多其他的漫画、绘画等等，为我们的抗疫描绘了一幅感人至深的美丽画卷。让我们留住那一瞬间，记录下那一瞬间，用幽默易懂的画面展现出来，充满童真和童趣。让我们一起向医护人员致敬，同时向所有奋战在一线的医护人员说一句辛苦了。希望每当我们经历一些事情，发生一些事情的时候，有人能记录下这个感人的画面，向全国人民，向全世界传播正能量。因为历史瞬间是要被记住的，那些感人的故事也是要被记住的，不仅仅是照片和视频，还有各种形式的精美画作。
中国有哪些著名的插画师(有代表作品和个人介绍)？1，张文
青年画家张文是中国著名的插图画家。自幼学画，毕业于鲁迅美术学院版画系水彩专业，辽宁省水彩协会会员，自由插画师，北京益铭史圣文化传媒有限公司设计总监
1997年参加迎接香港回归百米长卷活动。水粉画《游子归来》入选百幅画作，获得迎接香港回归手工贺卡一等奖。2001参加辽宁省东北虎杯绘画比赛。水粉《消失的风景》获铜奖，小品《天使的呼唤》获优秀奖。2004年参加鲁迅美术学院漫画大赛二等奖。
2.康海
康海，原名何康海，80后知名商业广告插画师。2007年毕业于东华大学，此后一直专注于插画创作。他的作品涉及广告、媒体、出版社、立体壁画等等。风格丰富多样、产量高的商业插画师，作品多次被收入《中国顶尖插画师年鉴》。目前经营着自己的个人艺术作品:KFish。
代表作:多卡通《纳粹》、油画系列《我的记忆记忆星球》、《成长》。
3.李金如
李金如，1983 11.2，贵州普安人。作品包括理论、漫画、绘本、教程等多本。
主要著作:清华大学出版社出版的《李金如插画漫谈——理论、创意、概念与表现》、《创意生活绘画——手绘数码插画速成班》、化学工业出版社出版的《郭尔图风筝之恋》(诗意情感绘本)、成都时代出版社出版的《魔法圣徒斗魔》(漫画)。《手绘数码插画创意集》由湖南科学技术出版社出版。
扩展数据:
插画师简介:
插画师的定义是以绘画和插画为职业的人。他的主要工作包括为书籍、杂志、报纸、手册、小说、教科书和其他出版物绘制插图和封面，还从事绘制贺卡、海报、广告、喷绘和幽默画。分为电子插画和纯手绘。
插画师是一个统称:有针对媒体出版行业的插画师、儿童插画师、针对广告行业的写实插画师；然后是动漫吉祥物设计师；对游戏和电影插画师的需求巨大。和游戏行业类似，每部影视作品也会有大量的镜像绘制和场景设计工作，这无疑对游戏和影视行业的插画师产生了大量的需求。
参考来源:
——张文(中国著名插画师)
参考来源:
——康海(著名插画师)
参考来源:
李金如
参考来源:
-插图画家
如何成为插画师成为插画师的条件1 _世界没有给我们的，我们自己给。只要我们愿意学习，就没有学不会的插画。
小朋友，如果你要学插画，那就开始学吧。不用担心这个条件和那个条件。有些人没有学历也能学吗？有些纠结不用美术基础也能学会？有些人执着于老了还能不能学。其实这些都不是什么大问题。没有基础。再努力一个月，不就有基础了吗？没有人是天生的吗？没有学历又有什么关系？别人看的是你的工作，不是你的学历，而是你的实力。你学历再高，画垃圾也没用。所谓年龄，且不说烦恼，任何年龄都可以学。学插画和年龄无关，和努力有关。重要的是你愿不愿意学，这很重要。
我们要记住，世界没有给我们的，我们自己可以给。平静的湖水，舒适的环境，熟练的插画师，是最好的学习条件。
两个_ _安在缝圆盘，练习爬过屋檐和墙壁。
学习插画，首先要打好基础。如果没有基础，可以学习，练好基本功，再去上学。这将变得非常容易。学习的时候不要急躁。你应该静下心来学插画。只有脚踏实地，一步一个脚印，量变才能引起质变。
好老师会让你的插画学习突飞猛进。
很多同学问我认不认识优秀的插画师。当然，我做到了。我给大家讲一个比较适合大家的。多年来，他每天晚上八点都会开一堂板画插画公开课。每天晚上都有很多人来听，也有很多没有基础的小伙伴。因为好听，易懂，很好玩，与其浪费时间玩手机，不如听老师的课。可以看到他的理想主义(谐音):第一组是:w9_慢走，敲包，卡卡_颜-步，补障碍组，很简单。
很多同学总是想的太多，做的太少，内心太浮躁。如果这样，别说学插画了，学什么都难。再一次，我们必须脚踏实地这是一种坚持。只有经得起时间的考验，我们所有的努力才不会白费。没有一路的坚持，就没有既定的目标。即使我们有一颗不浮躁的心，也不一定能成功。
四_躺着创造一个属于自己的世界？
一个人的成功不是靠他的智慧，而是靠他的毅力。没有人天生就是优秀的原创画家或插画师。
1打好基础。
只有打好基础，才能爬得更高，走得更远。这也是为什么零基础的学生要从美术基础，也就是素描开始。就像盖房子一样，基础不扎实，后期就很难继续。级别越高，越危险，甚至无法继续。了解黑白、构图、透视、解剖学/肌肉骨骼、色彩论证、阴影对比等等。
没有这些基础，你最好不要自称画家。要想走的更远，不仅要学基础，还要学本质，学透彻。很多同学急于求成，就在美术基础上花一点时间，因为觉得美术基础没意思，就想上电脑。当他们在电脑上画到一定程度，还是觉得基础不扎实，导致瓶颈期。当时回去学美术基础的时候，我就知道自己已经打好了基础，接下来就可以在绘画上爬得更高，走得更远。
2视野开阔。
当你开阔了眼界，你会有更多的白日梦。永远不要做井底之蛙。高视野可以完全打开你宽广的胸怀，紧跟时代和时代潮流，不断探索新的风格和不同的绘画方法，学会举一反三。其实世界上所有的文化，历史上的艺术运动，都是你灵感的来源。结合不同时代和文化的艺术风格，可能会产生意想不到的效果。
3学会思考。
绘画和语言一样，是一种表达内心的方式。我说出我的想法，我写下我的意思，我画出我的感受。但偶尔也会停下笔，想想自己的作品到底是表达了自己的真实想法，还是对世界的反思。你投入到工作中的思想会让你的工作变得更加深刻和有意义。
4不能机械重复。
简单的事情不容易重复。人为什么会犯错，是因为不熟悉，就像人不会认为一加一的错误是二一样。是的，艺术来源于生活，又高于生活。你的画应该讲述一个故事，表达一种情感，反映一种心情。
不要只做表面文章，要实事求是。
没有人能走成功的捷径，成功是不可复制的。成功人士都有一个共同点:现实主义和实用主义。新手一般喜欢画不完的软皮肌理，都像瓷娃娃。有必要排除好的和坏的。
其实表面纹理是否完美并不重要。
表面画的不错是真的，看起来你的作品很光鲜。但是如果构图比例和透视比例不对，那么人画得再漂亮，皮肤再细腻，都是没有用的。像一道选择题。如果你做了错误的选择，再多的解释也无济于事！方向错了只会相反！
对自己有信心，不断学习！
大师需要时间和经验。罗马不是一天建成的。一口吃不成胖子，一天也成不了优秀的画家。很多人喜欢吹嘘自己有多有才。他们从来不拿画笔，一上来就画得和达芬奇一样好。就算画个一两本速写本，也不过是长征中的两小步。
以画家为例。画十几手不会让你一夜之间就知道怎么画手。不管画家们怎么说，我以前从来没有拿过画笔等等。。一个真正优秀的画家，只能画几百只手，才能真正画出来。如果你画了几个练习，觉得没有突破，那很正常。不要觉得自己没有天赋。
五插图学习需要掌握的一些基本知识:
1.插图基础和描摹:
零基础学习插画，重点学习线条的多种表现手法和线条的多种处理手法，包括造型的运用，因为插画绘制前期对线条的要求比较高。
2.插图草图:
插值建模和透视一定要准确，边界线是对素描最基本的要求，三大方面五大色调也是插画动画的基础，插画的材料练习也要掌握。
3.：
从零开始学习动画插画，必须掌握基本的比例，骨骼和块的概括，同时可以建立插画的动画框架，了解动画中肌肉和脂肪的意义，掌握结构和标准的标准画法思路，了解插画师的五官结构和动画头部的光影画法。
4.服装:
掌握并能画出插图中常见的不同类型的服装；褶皱表现的很清楚；对插画中的角色设计有一定的了解，思路清晰；能够独立表达和完成插画动画中的角色设计。
5.构成:
最后是了解插画中常见的构图规律，根据角色画出插画的线稿，合理构图。熟悉色彩选择、色彩搭配和插画上色技巧，掌握流行的插画动画上色方法，自觉插画的画面精度，可以提高插画的画面完成度，画出高完成度的插画。