剪纸艺术的历史典故

因为剪纸只是为了满足人们的感情和习俗的需要而存在的，其材料不易保存，真正代表不同历史时期面貌的作品很少。我们不妨从古籍的记载和文人的诗句中寻找一些线索。

温汤填足，剪纸诉我魂——唐杜甫《彭亚行》。

筑金是传播智慧风俗的最好方式，剪彩是为人处世的最好方式——唐商隐《人节》。

吴越王剑是一个吉祥的日子...城外100户。人们不用张旋锦，而是用彩纸剪人。——五代《武林繁峙》

到了故都天街，还有人剪各种颜色和图案，非常精致，随心所欲...有年轻的专家在袖子上剪字剪花...——细心的《知雅堂杂记》

嘉靖做了纱灯笼，把纸刻成花、竹、鸟。以轻厚的盖色，将蜡熔染，夹以淡盐。当太阳被反射时，它会变得明亮而明亮，方菲会在轻烟中跳舞，这与真实的人没有什么区别。——明《苏州府志》

石女，张采宫的女儿，也是思维聪明，与人交谈。她袖中剪春花秋菊，细草中剪垂柳，神思恍惚.........................................................................................................................

随着我国民情风俗的长期稳定和许多偏远地区的文化封闭，剪纸的一些图案仍然保持着最初的基本形态，在民间可信地传播。如付状诗中提到的陕西白水等地的招魂剪纸，至今仍以类似的形式存在。

有人说民间艺术是汉文化的活化石，有道理。由于地域文化背景的差异和民间剪纸某些体裁作品的相对稳定性，在今天的民间剪纸中仍然保存着不同层次的中国古代文化，从中我们可以领略到民族艺术初创期的神秘、上升期的宏伟和成熟期的魅力，并从劳动者的创作中获得历史启示。

作为民俗的陪衬，民间剪纸仅在汉族中顽强生长，一直延续到今天的时代，显示出旺盛的生命力。正是那些生活在社会底层的技术工人，他们的祖先一直在民族艺术史上书写着无声的乐章。