问一些关于香港乐坛的问题。很好。请进来。
1，谭咏麟，徐小凤，许冠杰，谭，林子祥，张国荣，梅艳芳，陈百强
2，大地的善良，沉默是金，朋友，沙滩，太阳和星星，祝福，生活中想要的，雨夜的浪漫，钱山的爱情永远在深秋。
3.陈慧娴、徐小凤、许冠杰、张国荣、梅艳芳和谭咏麟。
以下是当时香港乐坛的一些事件:
香港音乐发展史(一)
香港粤语流行音乐在60年代由于外语歌曲和民族歌曲的入侵以及创作人才的下降而走向衰落。那时候的红星大多唱的是英文歌(我那时候还是个细胞，这是我听到的，信不信由你)。能顶半边天的WYNNERS(由钟镇涛、谭咏麟、彭健新、陈友和叶智强组成的乐队)，基本都是唱英文歌。
幸运的是，伟大的许冠杰(请允许我这样描述他)出现在20世纪70年代中期。在徐氏兄弟(许冠文和周杰伦)的热门电影《鬼马双星》中，许冠杰创作了《鬼马双星》和《双星情歌》两首歌曲，同样大受欢迎。前者大量使用俚语词，诙谐幽默(徐后来作了许多这种风格的歌曲，统称为“鬼马歌”)；后者是一首深情的经典情歌。一时间“我愿意做两顿饭，前世！”(为了两顿饭我什么都愿意做，这真是我上辈子的罪过。)“两颗心抱在一起，万里留相思不变。”香港流行歌曲的发展进入了一个新的阶段。许冠杰趁热打铁，先后推出了《半斤》、《卖身契》、《疯狂的金钱》、《天才白痴之梦》等被传颂一时的作品，充分展示了他的音乐才华。公众对许冠杰的欢迎迅速上升到对粤语歌的欢迎。
顾嘉辉、黎小田等人也为粤语歌的兴起做出了巨大贡献。他们创作的《奋斗》、《千王之王》、《天蚕变》、《青葱一生》等主题曲和电视剧集，通过电视这一媒介，深深打动了香港市民的心，同时也成为、、关、谭、、珍妮等当红歌手。
20世纪70年代末，粤语歌曲可以与普通话和外语歌曲竞争，但仍然缺乏作曲家，因此黄之锋、卢国沾、郑国江、许冠杰等优秀词人用外国歌曲创作了大量歌词。当时的外文歌曲，尤其是日文歌曲，旋律非常优美(忆今昔，我特别讨厌小房间)，经过大师们的创作，成为香港粤语歌曲的重要组成部分。演唱改编歌曲的著名歌手有徐小凤、林子祥、荀妮(她的《每当世事变迁》和《故乡的雨》真的让人回味无穷！)、Tam(最喜欢唱《西条英机》)，当然还有谭咏麟，但他并不满足于自己一个人发展之初(WYNNERS于78年解散)。
此外，还有走民歌路线的歌手，如泰迪·罗宾、区瑞强和卢业媚。区瑞强，打扮成牛仔，拿着吉他，给我留下了深刻的印象。每次听他的《回归陌生人》和《闪闪渔火》，都是轻松愉快的。
20世纪80年代初，香港粤语乐坛的创作人、歌手和唱片公司迅速增加，涌现出基督巴比达、林敏怡、徐日琴、向雪槐、林振强、林敏骢等作家和陈百强、谭咏麟、张国荣等歌手。
1983-1992，我称之为香港音乐的黄金十年。
附:《双星情歌》
拖* * *飘独木舟，传誓言庆春晓。
两颗心相邀，影在对方眼中。我希望海鸥快乐地歌唱。
在烈日下和妹妹相亲，* * *永不分离。
美景醉人，心有灵犀，绿柳繁花相对有缘。
心两扯，万里挡相思情不改！
今夜离别似乎令人伤感，但我会记住你明天面对鲜花的脸庞。
泪在梦里缠绵，月色独照寒枕，醉了寂寞了，
我不禁心酸，却又为自己半夜的空账感到惋惜。
最后的浪漫特别版(1)
记得1979年“五一”，我还在上四年级的时候，外公从国外给家里买了一台黑白电视，国民20”，一台录音机，三洋的四个音箱。当时感觉自己只比大多数人高1.3米左右。但也许那时候我还年轻。虽然我喜欢香港流行音乐，但我并不沉迷于此。受环境限制，我能听到的歌很少(当然我也不会尽力去收集)。许冠杰、林子祥、郑少秋、张德兰、徐小凤等。
SAM(许冠杰)的《半斤八两》《涨价潮》《十个姑娘》《田孙尤》等“鬼马歌”歌词很精彩，我和朋友们经常唱(我们只是唱，内容好像听不懂)。不过那时候喜欢《天才傻逼往事之恋》(后来王杰唱了个国语版，好像叫《为了爱情梦想的生活》什么的)《春梦》《印象》《双星情歌》。即使是现在，我也不认为有五十多首粤语流行歌曲能超越这些歌曲。
林(林子祥)是一个怪人。他能无限柔情地唱出《水中央》(这一刻最难忘)，“最”字简直就是“哭”。)，爱的种子，我每分钟都需要你，也可以像疯子一样喊成吉思汗，青春热潮，YMCA。
我一开始不喜欢徐小凤唱的很多中文歌，比如《卖汤圆》、《卖馄饨》、《热情的沙漠》，觉得她很傻。不过我挺喜欢她的粤语歌，人生充满希望，黄沙万里，前路漫漫...一个字，爽！第一次听小枫的粤语卡带，忘记了专辑的名字，有《夜风》、《深秋的建筑》、《眼里飘着月光》、《旧时光的崛起》等。虽然不出名，但我觉得都是好歌，难忘。
那时，郑少秋是我的偶像，他有一副英俊的嗓音。我喜欢他电视剧的主题曲(多为顾嘉辉先生作品):楚留香(“我生来独行，不必寄”，爽！)、《倚天屠龙记》(《情如苍穹，万里浩瀚，愁如海，万物澎湃》)，强！)，“轮流”(“还剩多少，还剩下多少温暖？”，疼！)......虽然郑的刚性(刚性=SB:)已经过时，我现在也不太感冒，但不可否认的是，他对电视剧主题曲的演绎是非常出色的，大部分都是顾老师的经典作品。
我是听着这些歌长大的。后来，我从《忘不了你和天边的一只雁》中认识了谭咏麟，从《太阳花》和《今夜请保重》中认识了陈百强。之后还有很多。最后我发现我在香港一天离不开粤语歌(就像我现在一天离不开电脑和爱人一样)。那大概是1983年和1984年。
香港音乐发展史(二)
1982年和1983年，香港乐坛相当繁荣。香港作词家协会会员众多，包括、黄志祥、、、、、、李彼得等。新成员包括林敏仪、徐日琴、林木德、、林、向雪槐、陆永强和潘伟源。歌手的队伍也在壮大。以、、谭、关、为代表的资深歌手，确立了崇高的“江湖地位”；谭咏麟、陈百强、张国荣、钟镇涛等。经过几年的打滚，已经成为一线歌手；、梅艳芳、(带草书前缀，简化字应为“钱”。但是写出来大家会觉得不愉快吧？)杜文潜力大，前景好。说到雷安娜，她的唱片《不记旧梦》在“华语歌曲挑战阵”中连续九周夺冠，这是前所未有的纪录。83年，陈慧娴用一首动人的歌曲吸引了人们的注意力。
当时有很多歌手参与创作。许冠杰、林子祥和陈百强以歌手身份出现。后来，蔡国权和卢冠廷加入了这个行列，后来，周启生和伦永亮也加入了。媒体也促进了当地音乐界的发展。几大电子媒体安排了大量的流行音乐节目，都有每周流行榜，包括香港电台的“华语金曲龙虎榜”、商业二台的“十大金榜”、电台电视台的“翡翠固金”，唱片销售榜包括商业一台的“华语歌曲挑战阵”。而一年一度的音乐颁奖典礼也创造了越来越高的收听率。TVB还举办了一年一度的“新秀歌唱大赛”，第一个冠军是梅艳芳。从那以后，许多著名的歌手都是“新秀”，如吕方、亚历杭德罗·德尔非诺、许志安、黎明和郑秀文。
在这种环境下，诞生了一大批优秀的作品，如谭咏麟的《雨》、《感愁》、《我忘不了你》、《晚春》、许冠杰的《我忘不了你》、《纸船》、《是雨吗？是眼泪吗？由的《今夜请保重》、《我只是喜欢你》、《涟漪与相思河》、的《风不停地吹》、的《这一夜又向前一步》(希望没记错)、的《银河传说》、的《无奈》和《星辰之问》。)用粤语记录的邓丽君《走人生路》...
84年是年轻一代歌手全面“夺权”的时候。谭咏麟的两张经典唱片《迷雾中的爱》和《爱的根》均创下惊人销量，20场演唱会门票全部售罄，成为第一位被广泛期待的歌手；张国荣《莫妮卡》的成功让他一举登顶偶像榜；1983年梅艳芳的红梅艳芳走红后，1984年越级继续前进。陈百强的《100强84》改变了演唱方式，唱了很多快歌。人们没有被落下，而是对几首慢歌情有独钟。尽管如此，他仍然是一个受欢迎的超级偶像。另一方面，老前辈也不是那么理想。以演唱电视剧主题曲而闻名的、谭、、和关，也随着时代的潮流而迅速衰落。许冠杰和徐小凤也在失去势头，但他们的记录绝对是优秀的，几乎每首歌都值得一遍又一遍地回忆。甄妮又因为《孤独》的热卖获得了几大颁奖典礼的最佳女歌手奖，这无疑是她最后的辉煌。现在回想起来，只有阿拉姆(乔治·拉姆)站稳了脚跟，并持续走红多年。长江后浪推前浪，这是很自然的趋势。
今年是好歌年。谭咏麟的两张唱片大部分都是代表作:《骄傲》、《红灯》、《爱的替身》、《雾中之恋》、《午夜之美》、《幻影》、《创造命运》、《爱的根源》、《夏日寒风》、《都市之恋》、《深秋之恋》、《谁能改变》等莫妮卡，柔情，蓝色忧郁，不怕孤独(后三首据说是老歌:)还有缘分，不过H2O是不是好歌就见仁见智了。山姆的唱片《新的开始》收录了《新的开始》、《风中的旅人》、《父亲的钢琴》、《紫荆花》等好歌。徐小凤也是一张很不错的专辑，里面有《爱比雨》、《电话》、《万里银河》、《风之路》等等。陈百强的《摘星》慷慨激昂，是最令人难忘的禁毒歌曲。还唱了《画彩虹》(后来昏迷住院的时候，粉丝在院外放这首歌，可惜……)《征途》。还有，甄妮的《再孤独一次》、《梦幻黄包车》、《林志美的相遇》、《林子祥的别难过》、《陈慧娴的多少柔情与梦想》、《玻璃橱窗里的爱》、《雷安娜/彭健新的《停不下来的爱》等等。
最后的浪漫特别版(二)
我是78年开始听香港电台的，但是前几年听新闻(解放军在越南打得怎么样？)，听几部广播剧(搞笑的《18楼C座》...)，而且很少听别人的。大约是82年以后，我才开始听“播音王子”冯主持的“中国歌曲挑战赛”。冯也唱了歌，其中两首相当好听。一首叫《风飞扬》，后来林敏骢重新写了歌词，成了彭健新的《那个声音》；另一首歌的名字我忘了，是和Xunni一起唱的:“命中注定，难以强求，(这里省略了一些我忘了的词)。喝一杯不够，一杯抵千杯。抹去过去的爱情就够了，不要再内疚了。永远祝福你的未来，再和你一起奋斗！”两首歌的歌词我都快忘了，不知道哪位大师还能找到。)冯还创作了一首歌，的《两个临时抱佛脚》就是他写的。
妈的，这越来越远了。随着对粤语流行歌曲兴趣的增加，越来越喜欢《华语歌曲挑战阵》。后来我在录音机上放了一盘磁带，一见面就把徐、谭、郑、陈的歌录了下来。当然，有时候连冯的声音都被录了下来。我最记得这样一段话:“(冯)最近经常听到街上有人喊:‘抢东西！’“(许)‘偷东西的，小心他！……'"
至于好的磁带，我们也喜欢“diskcopy”:两个录音机面对面，一个放，一个录。效果可想而知，但我们还是听得津津有味。陈百强的《今夜请注意》在1982年和1983年被更多人听到。“母带”是我在深圳的表哥买的。封面上，丹尼穿着粉色运动服，戴着黑色手表。他很英俊，充满活力...里面的歌也挺好听的，比如《今夜保重》《疾风》《孤雁》《陪我久一点》。因为我的磁带太差了，不到半年就坏了。当我找到另一个要去diskcopy的时候，我表哥告诉我磁带已经丢了...
陈百强、谭咏麟等人的歌听多了，郑少秋在我心目中的地位逐渐下降。火烧圆明园后，好歌越来越少。1984年的《强歌郑少秋》这首歌一点活力都没有。主打歌《捕鱼郎》是潘伟源编曲的:“让我打开屏风扔在海浪上，在海里捕鱼，永远不回故乡……”现在想起来都起鸡皮疙瘩；另一条“陨石流”让人想起《天蝎座——银河传说》，其实远非如此。在谭、张崛起之际，的偶像在我心中轰然倒塌。
1984年，谭咏麟时代开始了。第一次看到亚伦含泪演唱的《雾中之恋》(一个电台广告)，听到他在陨石旁的天空下尖叫空虚，我很震惊。其实那时候我全班70%以上都是阿龙的粉丝，还敢在下午的自习课上演《深秋之恋》演唱会。阿龙的《爱的根源》大部分都是改编的歌曲，这是本土原创实力薄弱的一个体现。稀里糊涂的恋爱情况好一点。除了艾伦自制的《骄傲》和林敏怡的《幻影》，还包括蔡国权(红灯)、周启生(午夜美人)、卢冠廷(爱情如此甜蜜)三位创作歌手的作品。
说起卢冠廷，我第一次听到他的歌是《天堂鸟》。奇怪的歌词和声音让我怀疑他是不是傻子(我终于习惯了)。后来他居然写出了很多精彩的作品，不愧为大师。
香港音乐发展史(三)
1985年1月，谭咏麟在主要的颁奖典礼上横扫了许多奖项，当然包括当之无愧的最佳男歌手奖。与此同时，另一张经典唱片《爱情陷阱》引起疯狂倾倒，在《中国歌曲挑战阵》中连续七周夺冠，销量突破七白金(35万张)。就在他状态最好的时候，张国荣悄悄的加快了追赶的步伐，精心制作的《只为你的心》随着张国荣的第一首独唱发布。反响热烈，成为今年夏天最热的唱片，销量超过25万张。1984年，有人预言1985年香港乐坛将成为张国荣的天下。虽然没有实现，但张国荣无疑已成为谭咏麟最强劲的对手。
就在谭、张双手遮半边天的时候，他们各自的“和“华星”先后推出了新力军——第一届“十九区歌唱大赛”冠军张学友，第二届“新秀歌唱大赛”冠军。张学友与粉丝见面的第一首歌是《再笑一次，玛利亚》，好评如潮，她的第一张个人专辑就叫《微笑》。张学友磁性的嗓音征服了歌迷，唱片在《华语歌曲挑战阵》停留了20多周，超过了三张白金的销量(如果张学友现在想想自己的出道唱片，不知道他今天会不会以此为耻？)!而“华星”不惜重金为首张唱片的吕方制作了透明专辑。吕方不负众望，成为第一周的销售冠军。那一年的杰出新人是CBS索尼的林忆莲，她以“日本女孩”的身份出现，而最受欢迎的歌曲是《我不知道的爱》。电影明星刘德华以一首《我现在才知道我爱你》出道。
在乐坛新势力崛起的时候，很多歌手的明星都在沉沦(包括雷安娜，他也变成了一朵枯萎的昙花)，但很多成名已久的歌手依然表现出强大的实力。年初，陈百强发行了以《等待》为主打歌的精选专辑，暑假期间的《陈百强-爱你至深》也颇受欢迎；林子祥由林子祥创作的歌曲集畅销于1984年底至1985年初，其中不乏佳作，后来更以《十二寸》奠定了他的燃弦歌曲大师地位。《顺流而下》是蔡国权写的，不言而喻，大家都知道这是凤姐的又一首经典歌曲。许冠杰的《最重要的乐趣》也是当年的高质量唱片。
梅艳芳85年开始她的“综艺”。年初梅艳芳的外套是短发墨镜西装外套的阳刚形象，年中就变成了抹粉的“坏女孩”，引起轩然大波。但安妮塔迅速扩大粉丝数量，成功成为香港乐坛新女王。
85年也是蔡国权最成功的一年。他不仅为别人写了许多歌曲，还出了三张唱片:《爱你一生》、《蔡国权选集》和《风中的暖流》。其中，《蔡国权精选》是一张“白金唱片”，堪称蔡的最佳唱片。
歌手周启生和伦永亮发布了他们的个人专辑《周启生23》(23岁？)表现不错，在“华语歌曲挑战阵”中一直排在前三，但伦永亮并不理想。另一位创作型歌手郭小霖为我们带来了一首令人难忘的歌曲《永远不知道》。谭咏麟的《风暴女神》在年底上映时令人失望。除了《老友记》，几乎没有其他歌曲能流传至今。
85年给香港的粤语粉丝带来了很多刺激。就看看这些歌:谭咏麟的爱情陷阱(？)、幸运星、火美人、爱情(永远着迷)、此刻你在哪里、雨夜的浪漫、朋友；张国荣奔放的风，第一次，我做，只为你的心，女孩的心；陈百强的等待，深深地爱着你，希望的命运，爱情预演，我和你，永远不问真相；林子祥的《谁能理解我》，每晚十点十二英寸；徐小凤的顺流而下，逆流而上，呼风而进，祭起一千首朝贡之歌；许冠杰的星夜，最重要的乐趣，我心中的日记，日本娃娃，梅艳芳的曼珠莎翁，时光飞逝如水；张学友的《摸脸》《爱死了》；吕方的《听不见的演讲》和《你让我快乐》；还有，陈慧娴的《花店》；林志美的《雨夜钢琴》；夏少生的空凳子；叶倩文的长夜，我的爱人晚安；朱莉的《谁可以依靠》；郭小霖永远不会知道...
最后的浪漫特别版(3)
1984年和1985年，香港的流行音乐在广州非常流行。我很多同学都是通过亲戚朋友在香港买的正版卡带或者唱片。但因为缺钱，家里又穷，所以只买了几张D版听。虽然股票不多，但我还是关注了词曲作者。香港的原创作品总是太少，所以大部分都是改编的歌曲。好的外语歌曲往往有两个粤语版，比如《无心快语》，它有三个粤语版:蔡国权的《无心快语》(蔡国权歌词)、梅艳芳的《梦里的拥抱》(郑国江歌词)、甄妮的《苦躺》(林振强歌词)。
在香港作曲家中，我最喜欢林敏怡。她的作品往往弥漫着一种忧郁而浪漫的气息，如《彩云》(雷安娜)、《幻影》(谭咏麟)，以及1985年陈百强的《永恒的爱》(星星的光，水晶的星光，停留在你的眼中...)、许冠杰的《长夜漫漫》和陈慧娴的《花店》等。第一次听《花店》，是一首从远方飘来的歌，让我久久伫立。从那时起，我真的很喜欢陈慧娴的歌。)1985年，她还写了另一种歌，一些激动人心的作品，比如朱莉的《谁能靠》、夏少生的《空凳子》。前者是成龙电影《龙之心》的主题曲，高潮部分(“柔情依旧像永远的海风，离别时会承受矛盾的痛苦。谁能在一起生活一辈子，哪怕牺牲自己的未来！”)挺难的。还好朱莉还能扛得住(我中学的一个大三学生在文艺汇演上敢唱这首歌，引来一片嘲讽的掌声)。后者是亚太流行歌曲创作大赛香港冠军，是纪念父亲的作品。夏绍圣用略显沙哑的声音唱起了林振强写的歌词:“我本来懒得说我爱他，但我曾经说过，我是最重要的。今天，我发现我最爱他，我会永远爱他。我喊的时候只有一个空凳子！”让听者有一种失望感。
《爱情陷阱》的作曲者是日本人平冈拓晃·金泽。在同一张唱片里，他还出了一首好歌《此刻的你在哪里》。年底，谭咏麟的《风暴女神罗蕾莱》几乎成了金泽宏的作品集。这次他的表现很差，大部分歌都很难听。但是，最受不了的歌是冬天的寒冷，永远是“哦哦哦哦哦哦”。作曲是最受欢迎的韩国歌手赵容弼，作词是最受欢迎的香港歌手谭咏麟。
1984年，林敏骢在《雾中之爱》、《爱之根》和《深秋之爱》中填充了爱情。1985年，他表现出了爱玩的天性。给张学友的十字架算了，有两句话:“上了出租车，耷拉着脑袋玩大鼻子”。1985年，这种带有搞笑元素的歌曲还真不少。许冠杰有“最重要的乐趣”和“日本娃娃”。后者出人意料地让人想起了他的老作品《追求三部曲》:先是见面，然后带着女孩四处游玩，但当他们以为成功的时候，却被女孩的父母赶走了。这部作品反映了徐的才华已经开始枯竭。林子祥，另一方面，有吴亚Po和10十二英寸。吴亚·波是对丑女人的一种称呼。阿拉姆告诉我们，男人只有找媳妇，才能得到真正的关心和体贴，一切都会好的。永远不要去找娇娇小姐！
《十二寸》是香港最好的串烧歌，只有阿拉姆的奔放才能表现的淋漓尽致。这首歌后来成了他妻子叶倩文的《200度》，串起了很多名作。唱莫尼卡的时候，阿拉姆唱的是“谢谢，谢谢，谢谢，张国荣，谁能代替你！”让人忍俊不禁。许冠杰后来将他的大部分作品串成了一首歌《充满重量》，但这种势头远非完美。
在1985年，谭和张的竞争非常激烈，但在我看来，的歌曲在创作、编曲和制作人方面都远远落后于谭。我认定，只要他在华兴，就不可能超越谭。
张学友和吕方的出现让我大吃一惊，他们的歌和他们的出现一样浮华醉人。在这两个人中，我更喜欢张，众所周知，他后来的成绩比好。然而，吕方的第一张唱片也相当不错。封面上，吕方的衬衫和领带整洁漂亮，手里拿着几张稿纸，透过落地玻璃凝视着远方(伦永亮多年后说:我觉得最好笑的是吕方演第一张唱片夹克上的帅哥)。我最喜欢的唱片是《你让我快乐》，尤其是看了电视剧《新闸哥》的结局之后。梁朝伟在街上遇到了正准备分手的张可颐，并邀请她去了一家咖啡厅。他们默默对视，但依然相爱却又犹豫，就这样像雕塑一样坐着，然后就有了《你让我幸福》感人的前奏。整出戏都在吕方。