戏曲手抄报图片内容举例

歌剧手稿图1

歌剧手稿图2

歌剧手稿图3

戏曲手稿图4

一、戏曲手抄报的内容:戏曲简介

中国戏曲主要由民间歌舞、说唱和滑稽戏组成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合性舞台艺术形式。汉唐到宋金形成了比较完整的戏曲艺术，由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技、表演艺术等组成，约有360种。它的特点是将多种艺术形式汇集在一个标准中，在同一性质中体现各自的个性。中国的戏曲与希腊的悲剧和喜剧、印度的梵文戏曲并称为世界三大古代戏剧文化。经过长期的发展演变，逐渐形成了以五大剧种为核心的中国戏曲百花园。中国有很多种戏剧。据不完全统计，中国约有360种戏曲，数万种传统剧目。其他著名的剧种包括:昆曲、杭子戏、粤剧、淮剧、川剧、秦剧、沪剧、陕剧、汉剧、河北梆子、河南粤调、河南杭子戏、湘剧和湖南剧。

戏曲音乐是中国民间音乐的一种。它是中国传统戏曲艺术中表达人物思想感情、刻画人物性格、烘托舞台气氛的重要艺术手段之一，也是区分不同剧种的重要标志。它来源于民歌、曲艺、舞蹈、器乐等音乐元素，是中国民族音乐的重要组成部分。这种戏曲音乐具有白芨独特的结构形式、表现手法和艺术技巧，具有浓郁的民族艺术风格。从音乐制作的角度来看，戏曲属于中国人的音乐剧。与西方歌剧及其作曲家创造的音乐传统明显不同。

中国戏曲是一门综合性很强的民族艺术，这种综合性不仅体现在它对各种艺术门类(如舞蹈、杂技)的融会贯通和独具匠心，还体现在它精湛精深的表演艺术上。各种艺术因素与表演艺术紧密结合，歌剧的一切功能都是通过演员的表演来实现的。其中唱、念、做、打在演员身上的有机构成，是中国传统戏曲综合性最集中、最突出的体现。唱法指的是唱功，意思是“字正腔圆”；朗读，即大声朗读，是一种要求严格的背诵技巧。所谓“千斤口语部分唱四两”；做是指做工作，是人物和表现手法；打是指表演中的武术动作，是以中国传统武术为基础的舞蹈武术技巧的组合。这四种表现手法有时相互联系，有时相互交叉，它们的构成取决于情节的需要，但又都统一为一个综合的整体，体现了和谐之美，充满了音乐精神(节奏感)。中国传统戏曲是一种以唱、读、做、打综合表演为核心的富有形式美的戏剧形式。

二、歌剧手抄报内容:民族声乐歌剧有哪些？

黄儿、二人台、上党黄儿、上党梆子、陕西梆子、山东梆子、川剧、三角戏、义乌戏、弋阳戏、广东汉剧、云南壮剧、云南花灯戏、丹戏、布袋戏、巴陵戏、五音戏、温南戏、中鲁戏。东北地方戏、东河戏、东陆梆子、汉剧、宁河戏、乐平戏、正字戏、四平戏、四弦戏、右字南剑调、西皮戏、西秦腔、西花鼓、西调、西评剧、壮剧、壮沙戏、糜戏、冀戏、鲁戏、竹剧。河南曲剧、河北梆子戏、河北戏、京剧、青羊戏、青海平弦戏、武安洛子戏、杭帮戏、阳剧、昆曲、陇戏、戏、绍剧、瓯剧、侗戏、宜黄戏、采茶戏、泗州戏、弦索戏、儿戏、陕西老戏。高知名度的梆子、唐剧、桂剧、秦剧、晋剧、甬剧、莆仙戏、海晏戏、海门山戏、海城号角戏、莱芜梆子、壶关秧歌、淮剧、淮红戏、黄梅戏、黄龙戏、黄孝戏、清剧、印青戏、粤剧。桐城古画戏、蒲剧、周浦梆子、雷剧、锡剧、云南戏、蒙古戏、宛宛羌戏、瑞合戏、新疆曲子戏、西塞戏、歌仔戏、桐梓戏、蔚县秧歌剧、满汉戏、潮剧、徽剧、皮影戏、黔剧、豫剧、襄阳戏等。

因为传奇的戏剧风格一直延续到清朝，所以也被称为明清传奇。明清传奇在形式上继承了南戏体系，更为完整。一个剧本，大多只有30个左右，往往分为上下两部分；作者还特别注意结构的紧凑和主题的交织。传奇音乐也是曲牌结合的形式，但比南戏更发达，十折戏也不再局限于一个宫调；曲牌的数量也取决于剧情的需要；舞台上的所有角色都会唱歌。

明清传奇中包含了很多地方口音。其中，昆山腔和益阳腔是流传最广、影响最深远的。嘉靖年间(生卒年不详)魏良辅变法后，昆山腔创作了委婉、细腻、流畅、悠远的“水墨调”，讲究清、正、纯。将弦乐、箫管、鼓板三种乐器结合起来，建立了全方位的乐队伴奏。《浣纱记》的演出，让昆山腔通过舞台成为国剧。弋阳腔产生于江西，主要流行于民间，由江湖剧团演出。它每传播到一个地方，就融合当地的语言和民乐，演变成一种本土化的声腔。益阳戏不需要管弦乐伴奏，仅以锣鼓为节奏，唱副歌，采用徒弟帮的形式，特点是通俗、民间、注重表演效果。它与昆山腔的清雅风格形成了中国戏曲的两种不同走向。经过长期的舞台实践，明剧的角色划分更加细致。比如昆山话有12个字，主角不限于正面积极，净丑不只是调侃。

明代后期，舞台开始流行，以戏曲表演为主要时尚。所谓折子戏，是指从整个传奇剧目中选出来的有始有终的项目。只是全剧一些相对独立的片段，但在这些片段中，场景精彩，唱功极佳。折子戏的出现，是戏剧表演艺术强劲发展的结果，也是时间和舞台淘洗的必然。观众熟悉剧情后，就可以尽情欣赏折子戏的表演技巧了。牡丹亭的《游园》《做梦》，拜月亭的《踏伞》《拜月》，玉簪儿的《采琴》《追舟》，成为观众喜爱和经久不衰的佳作。

三、戏曲手抄报的内容:关于戏曲的文章。

国剧角色可以分为生、旦、纯、丑四类，这是我小学音乐参加公开课时老师让我们写下来的。不用说，我对国剧真的只知道这些，因为我从来不关心国剧，对它的印象也只是两个无聊的热点在说唱唱。每次“扫荡”频道，看到后都会毫不犹豫的跳过。

唯一打折的是在这节语文课，也就是“戏剧舞台”综合实践课。老师先演了一系列“赏心悦目”的歌剧，听起来很好听！所以，我觉得:反正都是学，不如趁这个机会好好学学，何况这么好看！

所以，我真的努力学习了。

上完这一课，我深有感触:难怪中国传统戏曲从封建社会流传了几百年！因为它是古代劳动人民在闲暇时创作的，内容多是人们对美好生活的向往。比如《神仙眷侣》里的一句话说:“你耕田我织布，你挑水我浇花...你比鸳鸯更好，和我一起飞是在人间。”表达了古代劳动人民心中对生活朴素的向往。因为戏曲“顺应”了民意，“赢得”了民心，所以能流传很广，所以能特别好看。可惜现在的年轻人只迷恋流行音乐，丝毫不关注这一奇妙的非物质文化遗产中最璀璨的明星——戏曲！

不管别人怎么看待它，反正我是爱上它了，就从这堂语文课开始！

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