在山水画创作中，有哪些大师的造诣非常高？

中国山水画的生命和灵魂，它的魅力不仅在于纸面上的外在表象，更在于看不见但可感知的魅力。山水画所营造的意境，不仅仅是秀美的山水，更是艺术家对理想境界的追求，是超越繁琐庸俗社会的精神居所。

65438号+0顾恺之《妇女史插画》(宋抄)

《女史珍图》(宋抄本)卷，东晋，纸本，墨笔，长600.5cm，宽27.9cm。

本卷为宋本，全图11段。是人物的素描，笔法流畅，线条细腻连续，人物有古意。宋人的这一卷比唐人多了两段，对于了解母本及其流传，以及早期人物画的演变，都有很大的参考价值。

2号游春图詹子谦

《游春图》卷，隋，绢本，彩色，长43厘米，宽80.5厘米。

整幅画以自然风光为主，人物点缀其中。湖边的一条曲径蜿蜒进入一个宁静的山谷。人们骑马或散步，沿途欣赏青山绿水、鸟语花香的美景。用细而有力的线条勾勒出物体的轮廓。人物虽小如豆，但形式细致完整。

第三名李思训的《扬帆上的亭子》

《江帆上亭图》，唐代，绢本设色，纵轴101.9cm，横轴54.7cm。

这幅画是唐代李思训以“青绿山水+金黄山水”创作的国画杰作。这幅画使人远离尘世，自然倾情，远眺千里，给人一种清新“超脱”的感觉。

第四名李昭道的《黄明行书图》

唐代《明帝幸蜀图》，绢本画，长55.9cm，宽81cm。

第一个海景景观。这样就形成了中国山水画中有特色的绿色山水画派。

5号董源的潇湘图

《潇湘图》卷，五代南唐，帛色，长50cm，宽141.4cm。

画面描绘了一幅湖光山色的景观，平缓连绵的山峦，大片水域中一望无际的沙洲和芦苇。画面中水墨混合淡，山多点点，几乎看不到线条。远山的植被以墨点表现，营造出模糊而有质感的山体轮廓。

第六名巨然的《秋山吐温》

邱山吐温，宋代，丝绸墨水笔，长165.2厘米，宽77.2厘米。

这是一幅秋景山水画。整个画面空灵，充满活力。这幅画的主峰来自顶部。几幅画外，梳状的山峦相拥而叠，结构清晰，层次分明。中间的主峰表现了五代宋初典型的作曲方法。

7号李成《青鸾小庙图》