红色经典特征

红色经典是一个后文革词汇,但它包含了与现实相联系的文革记忆。最初(1980的),用来指文革时期出现的样板戏。后来(1990' s之后)被怀旧情绪驱使的人们泛指在毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》(1942)精神指引下创作的反映中国领导下的社会政治运动和普通工农兵生活的典型作品。不同时期的作品被冠以相同的标题,说明二者在基本理念、价值取向(社会理想、道德传承)、创作范式、审美风格等方面存在着某种内在的同一性。

前者是芭蕾舞剧《红色娘子军》(由刘庆堂主演)、《白毛女》、现代京剧《红灯记》(由钱浩亮和刘长瑜主演)、《智取威虎山》(由佟湘玲主演)、《沙家浜》、《白虎奇谋》和《海港》。然后加上《龙江颂》、《杜鹃山》(杨春霞主演)、《平原之战》、《岩石湾》、交响音乐《沙家浜》、钢琴伴奏《红灯记》(钢琴演奏尹承宗)和钢琴协奏曲《黄河》(同上)。

属于后者的有小说《红岩》、《红太阳》、《红旗谱》、《创业史》(刘清)、《农村巨变》(周立波)、《青春之歌》、《保卫延安》、《林海雪原》(合称《三红一创·山野绿林》)和上海的早晨(写于65438+)《中华儿女》、《飞虎队》、《火中永生》、《红色女兵》(谢晋导演)、《英雄儿女》(文革前创作)、 闪闪的红星(文革期间)、开国大典、解放战争三部曲——大决战、伟大转折、伟大进军、和焦(文革后)、义勇军歌曲《东方红进行曲》、《保卫黄河》(1949前)、没有* *,就没有新中国,歌唱祖国,为党唱一首民歌(文革前)、党、亲爱的妈妈、春天的故事、我的祖国和进入新时代(文革后)。

由于文革十年样板戏的反复播放,人们已经养成了一种下意识的听和唱的习惯,样板戏的选段在1976之后的很长一段时间里仍然照常播放。先后引起巴金等人的批评,后逐渐淡出。从1980年代后期开始,一些人(崔健)试图通过覆盖南泥湾来解构神圣的红色经典。后来成为常规创作(当时的批判极其强烈和巨大,后来逐渐式微)。这种诉诸感性的颠覆方式(文学上以王朔为代表)比理性批判更有效、更直接。自1990年代以来,在市场和娱乐业的冲击下郁郁不乐的人们,在市场运作的两种驱动力的推动下,出现了微弱的复苏迹象。2002年至2004年两年间,有近40部“红色经典”电视剧被列入规划审批项目,共计约850集。2003年初,文学杂志《江南》刊登了改编自同名话剧的小说《沙家浜》,引起了反对戏谑侮辱红色经典的轩然大波。沙家浜镇和上海新四军历史研究会分别向《江南》杂志递交抗议信。包括《芦荡火》原作者文木先生的夫人、上海剧院党支部书记金女士在内的人们,对这种所谓的“玩笑”表示极大的愤慨和谴责,而文木夫人则保留法律追诉的权利。

2004年,中国国家广播电影电视总局发布了《关于严肃对待红色经典电视剧改编的通知》,禁止拿红色经典开玩笑。认为这些改编电视剧存在“误读原著、误导观众、误解市场”的“庸俗化”问题,改编者没有理解甚至歪曲原著的核心精神、时代背景和社会本质。片面追求收视率和娱乐性,在主要人物和英雄身上编织过多的情感纠葛,刻意挖掘所谓的“多重人格”,在反面人物的刻画上追求所谓的“人性化”,肆意扩大原著容量,“淡化”原著,影响了原著的完整性、严肃性和经典性。但也有批评者说,“如果说红色经典有什么‘亮点’的话,那也是来自于国家意识形态的强力渗透和侵害,来自于民间意识仍然顽固地维持在审美形式上,制约着所谓的革命文学路线。”“我们应该让历史来检验它,而不是急于取缔它。”围绕这一冲突,官方意识形态、商业运作和民间批评家之间的纠结和紧张没有结束的迹象。

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