龙泉窑的研究

起源于新石器时代，最初是灰陶，主要用于炊具。它的三条腿巨大而中空，接触火力广，热效率高。三代青铜器出现时，民众仍将珐琅彩作为炊具使用，而青铜珐琅彩则作为主要的祭祀礼器存在。青铜珐琅流行于商代至春秋时期。商代早期珐琅彩无耳，后期一般有两个直耳。西周早期多为高颈短足，常有耳。西周晚期至春秋时期，大部分殿宇沿棱折足，无耳，部分殿宇腹部饰以肋。在龙泉窑烧制的历史上，该窑占有重要的地位。龙泉炉出现于南宋中前期至元代中后期。龙泉窑窑址窑址与同时期的其他窑址相比，无论是制作工艺还是审美价值都更胜一筹！南宋、金朝由河而治153年，社会稳定，文化繁荣，经济发达。宋代的诗歌、书法、绘画达到了历史的巅峰，陶瓷作为这些文化的载体，也获得了很大的发展，可谓名品迭出。艺术造诣很高的南宋皇帝和文人对瓷器的文化内涵和工艺提出了极高的要求。龙泉窑作为南宋最大的窑口，工艺质量最高，文化形式最丰富，自然最受精英们的关注。在宋代，礼器作为陶瓷造型的最高形式，在龙泉窑得到了充分的发展和扩大，珐琅、珐琅、戟、鼎、芦、壶、簪、像等都在龙泉窑烧制。毫不夸张地说，龙泉窑是中国陶瓷史上产品最齐全的窑口。在龙泉窑烧制的各类礼器中，Xi的烧制量最大，工艺最为精良，受到历代收藏家的青睐，成为南宋龙泉窑礼器的标志。南宋龙泉窑的起源和历史文化内涵，在很多书籍、出版物、杂志和网络文章中都有详细的介绍。这些推荐一方面让藏家对该窑更加重视，但另一方面也促进了市场上仿窑的生产，让藏家很容易中招。收藏的乐趣在于先求真。试想，手里拿着赝品去谈文化历史，犹如无源之水，无本之木。是不是很可笑？对于收藏者来说，成本既是经济上的，也是精神上的。为了帮助大家辨别真伪，提高眼力，文中省略了文化历史、艺术感染、审美使用等词语，真伪鉴别依据准确，以此来辨别龙泉窑口产品，尤其是溪口窑和大窑窑的区别。南宋龙泉窑的主要窑口有大窑、溪口、金村、虎山。先来分析一下金村窑。金村窑最早烧制于北宋初，越窑、耀州窑、梧州窑分别烧制瓷器。至宋之交，龙泉窑内形成了独特的文化和工艺，其薄釉产品烧制至元初。金村窑烧制的炉制品大多模仿青铜食器，基本不烧非鼎类礼器。丁式炉是金村窑给料器的代表，但炉子从来没有烧过。在调查金村窑的发掘和窑址时，没有发现该窑的烧制记录。所以窑的烧制只能归结于三个窑口:大姚、溪口、虎山。南宋初期，无论溪口还是大姚，都烧窑子。如果有的话，也只能在吴冶和大姚迪奥的底部发射。这一时期，朝廷曾在此烧制一些黑胎、灰胎瓷器，并引入汝窑的釉烧工艺，礼器开始出现。釉有两种形式:开放和非开放。这个时期的窑子我们不用想太多。一方面产量很少，另一方面出土的完整器皿很少。因此，龙泉窑出现的确切时间应该是南宋初期晚期。对于普通藏家来说，什么是少于汝窑的量，只知道有这个烧制历史，就不深入讨论了。如果以现在的工业3.0转型为4.0为比喻，南宋的釉烧和素淡审美的内涵转型也是如此。到了南宋中后期，这种实质性的转变达到了* * *。在厚重的釉面和朴素的审美形式下，开始烧制大量的礼器，其中以搪瓷炉的烧成量最大。不同的窑，甚至同一个窑口的不同窑头，烧制工艺都不一样，这给我们辨别真伪提供了非常有利的条件。排除金村窑后，我们对各个窑口和窑头烧制的窑进行了详细的分析和比较。窑烧炉的风格和特点如下:一、釉底——以冯冬燕为中心的釉顶；第二个是叶武帝-虎山(早期)。(1)迪奥和澳头两个窑头距离很近，产品风格也比较接近，这里归为一类。风格炉产量高，尤其是檩条底部，颇受欢迎。整体尺寸跨度很大，最小的只有6cm，最大的可以达到19cm以上。釉色以粉绿为主。当然，我们说龙泉窑有千面，其中有很多黄釉和灰绿色的产品。釉有开釉和不开釉两种。枫叶式炉的开片自然，粉绿色开片多为过烧，黄釉开片多为过烧，开片形式多样，与哥窑不尽相同。从炉型来看，窑的凤阳式造型有两种:一种是高脚，一种是矮脚。高足动物向外撇的角度比短足动物小，口缘与锅腹的过渡意味着直立的颈部比较高直，肋骨给人螺旋向上的感觉，很少直立到口底；腕足动物向外的角度比较大，重心较低，肌腱直立，给人一种稳定感。高脚和矮脚各有所长，各有所美。最后需要强调的是，大口径炉多见于高腿产品，短腿大口径炉少见。(2)叶无棣——虎山窑。虎山窑虽然在遂昌，但烧制龙泉窑瓷器的历史却很早。北宋时，其产品质量与金村窑相当。南宋中期，其器型以叶武帝为主，后期为溪口。与大姚、溪口互动密切，工匠交流频繁。它的产品质量相当高。它是龙泉窑的主要窑口。目前市场上流传着大量的湖山窑藏品，一般被收藏者视为大窑或溪口产品。溪口窑从南宋中期开始烧制，一直延续到元代中期。主要有两类产品:(1)常见溪口窑的基本形式:溪口窑烧制晚于大窑，南宋中期开始烧制。据我们观察，其烧制工艺应该是对大窑叶底坞的继承，但工艺中引入了南宋官窑的技术。南宋初期，大窑有北宋单一上釉的过渡期，而溪口开始非常成熟，大部分产品采用官釉烧制工艺，这也印证了哥弟窑分离的传说。南宋中后期溪口窑烧制的窑型有两种:一种是溪口特有的，体现在腹口沿以下的斜过渡肩。三足细，足高介于大窑高足和矮足之间，称为中高足。这种中高脚是溪口常见的造型，给人灵动、挺拔、细腻的感觉。大号的直径在13-15cm之间，嘴向上翘。大规格炉的炉肋还是和大窑一样有螺旋上升的感觉。南宋时期，溪口炉的釉面几乎全部开光，开光的种类与大窑有很大的不同。釉素烧制的双釉立体长辈式开光非常有特色，大面积开光穿过双釉珐琅至胎骨，小块只开一层釉，复杂而层次丰富。釉色和珐琅也和大窑有很大区别，一般都是淡粉色和蓝色。溪口窑的另一个特点是高温烧制，多为半透明或玻璃釉。玻璃釉多出现在元代以后，这是窑温控制水平下降的原因。这一时期由于瓷土的小心淘洗和长期露天存放，胎土中的铁元素基本流失，变成了白灰，胎露部分呈浅米色，胎护釉露部分呈米色和微红。溪口炉窑都是保护胎釉后修补，所以大部分脚都有窑砂粘连。(2)溪口窑也是瓦窑一带的烧制窑。口径很小，开口类似于我们俗称的葛窑口。胎灰，三脚排气孔一刀全开在炉内。溪口其他窑头采用内腔圆形通风孔，全开式。值得注意的是，元代早中期，无论是大窑还是溪口都在。另外需要注意的是，带辅头的三足窑一般都是元代的产品，像这样的窑的检验结果可以证实这一点！真伪鉴别的经验经过上述窑口、窑头制造、烧制过程中的特点和差异，我们获得了许多真伪鉴别的方法和经验。下面是一些常见的仿品类型:(1)张观戴笠型:这种现象比较常见，如溪口形窑、溪口形窑的釉；窑头乱，叶坞底胎檩，洋檩头釉。这种乱象很常见，不熟悉窑口和窑头的玩家很容易上当。第一，观察其胎釉，三足形，足端露胎，显示叶坞底特征，但这样鲜艳的粉釉色比大洋檩头多，少量来自檩底，叶坞底没有这样的珐琅。大口径但肋骨不符合南宋传统工艺。是典型的高仿设备，属于窑头混搭型。再比如内腔有孔的南宋窑，用大窑上釉，连件都不开。这是典型的窑口混搭型。这里需要注意的是，元代的溪口炉被排除在外。元代溪口釉除宋元外均为粉绿色，开釉与南宋鼎盛时期一致。元代釉面与大窑非常相似，不能贸然否定。而且还从胎红、窑渣、光感等方面考证。(2)穿越型:比如典型的南宋造型，釉色与龙泉青色。所谓龙泉青釉色，是指元末以后出现的釉色。元代以后，龙泉窑为了降低成本，采用一次上釉，一次烧成的方法。由于南宋配方的失传，元明时期的配方大多烧制后呈青绿色，给人一种瓷实而缺玉的感觉。中级仿制品和日本仿制品经常使用这种类型的釉浆。宋、元、明时期胎、釉、形相互交叉也很常见。消化了不同时期的窑口、窑头、工艺特点等内容后，多读多对比，就会有实际经验。(3)画蛇添足型:这种类型多表现在“水线”上。南宋-元初时期，龙泉窑几乎所有的窑都采用釉烧工艺。烧制粉釉色时，需要稍欠火候的温度，大约是1220-1245，这是粉釉的正常烧制温度。低于这个温度，第二层釉就不会覆盖第一层釉，所以经过800年左右的自然腐蚀，釉交接和胎釉交接就会产生腐蚀，也就是俗称的吃土。当然，如果温度过高，第二层釉覆盖在底层釉上，第一层釉突出在第二层釉周围，偶尔会造成吃土。土食钙化正常自然形成的是不规则随意的自然线条挂三足釉，土食型是点状发散，而“水线画”是用耐腐蚀的针工具用氢氟酸画出来的，线条生硬点状，用手画很明显。这里需要强调的是，除了南宋的三足端容易吃土之外，口缘对面也非常容易产生水线。还有经常吃土的洞、薄釉、口沿。还有其他几种类型的画蛇添足，如现代化工原料釉的现代单层工艺、哥窑式件、三足辅头宋窑、大窑式上半部、官钉脚下半部等。，这很可笑。当然，光感、手感、重量等常规鉴别方法也必须同时使用。总结论从以上分析，我们可以大致得出以下龙泉窑仿品的概率分布:(1)迪奥-阳高头仿品:多(2)吴冶底仿品:少(无开片)(3)湖山窑仿品:无(4)溪口窑南宋巅峰仿品:极少(无开片)收藏者有机会实地参观，多看多接触，提高防范意识。随着人们对龙泉窑的认知度逐年提高，一些仿制品开始向工艺瓷器转型，仿制品的数量和质量普遍下降。龙泉窑烧制时间跨度长，窑种繁多，窑口多。各种窑型的鉴别是难点之一，大概是由于以下三个原因:玩家对不同类型的窑和窑口接触不多，难以形成系统连贯的专业知识。大部分收藏者只能接触到窑址的瓷片，和出土的瓷器差别很大。网上和市场上充斥着假货，大部分店家和买家本身也不一定有很专业的水平。卖家和玩家只能依靠猜测和买卖的非理性买卖行为。如果一些出土真品的状态与窑址不相似，没人敢知道，人们也就跟风了。一些无良卖家甚至颠倒黑白，指鹿为马，从中渔利。这种情况在国内由来已久，严重扰乱了藏家的耳目，阻碍了龙泉窑的积极性。希望收藏者理性鉴别！