创意插画线稿-PS照片转手绘插画(带人物)
插画在中国俗称插画。当今国外市场流行的商业插图包括出版物、卡通吉祥物、广告、漫画、图画书、贺卡、日历、装饰画、包装等形式。延伸到当前网络和移动电话平台的虚拟对象和相关视觉应用。手绘插画课程主要包括素材收集、素描绘制、清晰线条画、色调确定、软件建模等步骤。插画是一门视觉传达艺术，手绘插画需要具备较高的手绘能力，同时能够完美的表达插画的内容和创意。
材料收集
通过各种方式选择与主题相关的材料。素材的获取方式有两种:一种是业余时间去各种网站搜集一些自己喜欢风格的插画或者海报。另一种是去各种设计网站寻找与主题相关的优质作品。
简图
素描相当于用绘画的形式表达创意。你可以通过草图来记录你瞬间的灵感，尤其是在做商业插画的时候，你可以把插画最初想传达的东西以精确的草图的形式展示给客户，然后再去过接下来的细节，这样就避免了重复的返工。
透明线条草稿
画线稿不要怕出错，画的时候会反复修改。描写时要注意物体的透视、色彩、内部结构等方面。画透视时，要了解透视的本质，如视界、表观视界、一点透视、两点透视、三点透视等等。内在结构包括对线条、结构、画面表现力的掌握。好的线条可以提高插画的视觉效果，不同的线条呈现出不同的效果。还需要明确不同对象的结构特征。
定调子
确定色调就是定义色调，需要掌握色彩的基本构成和色彩心理学。不同的颜色给人带来不同的视觉感受，好的色彩搭配能激发人的共鸣，产生特殊的情感反应。
软件建模
需要根据自己的习惯来使用软件。你需要用的软件基本都是PS，SAI，AI等。每个软件都有自己的优点和缺点。处理杂点和纹理用PS，处理线条用SAI，画几何图形用AI比较好。
如何做好插画？插画又称插画，是以手绘、鼠标画、电脑板画等形式绘制的插画。影视动漫游戏行业因为用途广泛，风格各异，被称为CG插画，广泛应用于设计行业、影视动漫游戏行业。
插画使用图片来表达生动性、生活感和感染力。与平面设计的主要区别可以简单理解为“插画突出故事性而不是吸引眼球”。插画也是一种视觉表现的艺术形式，主要包括摄影/绘画/立体插画。插画在艺术领域有着特殊的地位，与出版业密切相关。电子书和实体书都需要，其他领域也有就业空间，比如音乐/电影/传媒。
扩展数据:
插图的常用工具:
1.手绘插图是用纸和笔绘制的——常用工具:马克笔、彩铅和水彩。
2、鼠标插画——常用工具:PS、AI等。
3、板画插画——常用设备:手绘板、数码屏、ipad、手机。
4.手绘板需要连接电脑才能在PS，AI，SAI中画图。数字屏幕和ipad可以直接绘图，无需连接电脑。手机需要买电容笔来画。
学习插画的基本标准是有没有试听课。
现在学插画的地方确实很多，真的是鱼龙混杂，让很多同学花了眼。他们应该如何选择？有句话说得好，判断一个学习场所怎么样，最起码要先看对方的实力，试听课就是看对方的最佳实力，同时还要看课程的质量。如果连试听课都不好，那其他课就更没用了。而且选择学这一块，选大学校，有保障。
如果不知道去哪里找，可以去我以前学的网络课。那是我学习的地方。每晚八点会有绘画大师老师免费在线直播插画和板画的课程。老师的演讲通俗易懂，幽默风趣，能简单透彻的讲解困扰大家的绘画技巧。看老师的视频比看书好多了。一堂课可以为你解决很多问题，了解整个行业的发展。反正是免费的。你可以去听听。晚上讲课不会耽误你白天的工作或学习。想听的同学可以进入Weixin(谐音):
前面第一组是:gon _ WEN-WEN-BANG-BANG:699 _把上面两组数字按顺序组合就可以了。备注:插图。
既然学生喜欢学板画插画，那么自己去尝试，给自己一个机会，就是不负责任。他们只有去尝试，才能知道自己是不是那块料，而不是总是在自己的内心世界里徘徊，浪费自己的才华。
中国最早的插图是以版画的形式出现的，随着佛教文化的传入，他们在经书中使用“伪装”的插图来宣传教义。目前，中国最早的版画作品记载在史料中，即唐肃宗出版的《达拉尼咒》。唐懿宗咸通九年(868)出版的《金刚般若经》扉页画就是确切的日期。
到了宋金元时期，书籍插图有了很大的发展。应用范围扩大到医学书籍、历史地理书籍、考古目录书籍、日常百科全书书籍等书籍，彩色套印插图已经出现。明清时期，可以说是古代插画艺术大发展时期，全国各地都有书刻行业。不同的地区形成了不同的风格。
PS照片到手绘插画(带人物)对于痴迷过无数漫画的我们来说，能够把自己旅行、聚会的照片变成插画/漫画，是多么幸福的事情，仿佛可以创造出自己的漫画世界。这里分享一下我的创作过程吧。先放个前后对比图:
网上有很多照片转插画教程，但是只有纯风景的照片才能好看，人的照片翻出来总有一种“一眼就知道是照片”的感觉。所以我在网上教程的基础上加了一些手绘，让最终的效果更像手绘。
首先要把照片变成插画风格。这样的教程有很多，比较好的是:PS拯救手癌党三分钟学习手绘插画风格。可以参考一下，这里就不赘述了。效果如下:
如果大家做出来的效果有偏差的话，可能是我做的时候多调了色调(时间太长记不住了)。
其实第一步之后已经很有feel了，但是我更喜欢动漫风格，上面的人物还是偏油画的。于是，根据照片中的人物，做一个新的线稿，上色，就完成了:
噗，开玩笑的，不过台词稿真的要先打出来，可以发挥一下想象力。不必拘泥于原图，只需处理好场景的视角和交互即可。为了看清楚，我降低了背景的透明度:
请原谅我50分的手绘技术(捂脸)。其实再怎么画，对着美景上色后也不会太差。
这里可以参考一些手绘上色技巧。我也是小白，就不为难自己了。不过可以提供一个简单的方法，挑一些鲜艳明亮的颜色，给人画纯色也很好看。越简单越有手绘插画的感觉。或者参考宫崎骏其人和星海城作品中的色彩搭配，都很鲜艳。着色效果:
最后结合人物和场景，注意遮挡关系(其实上图柱子后面的女孩已经处理好了遮挡关系)，可以加一些阴影增强真实感。皂片里原来的字，ps只能擦掉一点点。另一个非常重要的元素是天空，它可以非常强烈地烘托气氛。色调方面，我的场景有点黄绿色，所以我也选择了这个色调的天空。天空中不能有太多的云，否则会喧宾夺主，观众会不由自主地被天空吸引。我选了新海诚的《天空》，最终稿如下:
本文只谈基础。感兴趣的童鞋深入学习后可以手绘，可以画出更牛逼的作品。但比起技术，照片中的绘画更重要，比如瑞典插画家JohanTh_rnqvist的作品:
拓展你的想象力，相信每个人都可以用你的照片创作出有趣的插画。