始于唐代，形成于五代，兴盛于宋元。水墨画的历史是怎样的？

水墨画的历史，始于唐代，成于五代，盛于宋元，就是水墨山水画是一种绘画，更多的时候叫中国传统绘画，实际上是山水中国画的典范。最基本的水墨山水画只有水和墨，白与黑。但升级后的水墨山水画也是工笔花鸟画，色彩斑斓。后者有时被称为彩色水墨画。在国画中，以国画特有的原料之一——墨为原料，画出淡墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等不同的浓淡(黑、白、灰)，有着独特的韵味，被称为“书法”，产生了以笔墨为主体的绘画形式。

国画的一种，指的是用纯墨笔画而成的画，简单，有代表性，有生物性。据说起源于唐代，形成于五代，兴盛于宋元，在明清及近代继续发展。以技法为主体，充分发挥水墨画的功效。“墨即色”，指的是墨的深浅变化就是色阶的变化，“墨即彩”，指的是可以用多维的墨色度来代替彩。北宋沈括《图宋》云:“江南东原传至巨然，淡墨淡兰为一。”也就是说水墨山水画。唐代人们用湿笔描绘山川，有“水晕墨印”之效。到了元代，人们开始使用干笔，淡墨变化很大，有了“同时出彩”的表现效果。唐代王维明确提出“水墨画为上”，后人纷纷效仿。水墨山水画在中国绘画史上一直占据着举足轻重的地位。

由中国特有的香烟和墨水组成的“水墨山水画”成为中国画的独特流派。墨分五级:制墨、淡墨、淡墨、极淡墨、焦墨墨，即焦墨(原墨)-淡墨-重墨-淡墨-清墨。墨是冷色，五种墨组成的画要有冷的感觉，调要暗淡。但为什么一幅较好的“水墨山水画”会让人感到温暖，不会觉得它的调子暗淡呢？主要是因为一幅好的画合理利用了白色的地面(空缺)与黑冷的明度进行对比和交融，所以让人有一种冷热之间的温度感。而且，好的烟墨不是深色墨。