非物质文化遗产:柳琴戏的传承意义
浅谈歌剧《可能会感兴趣》——柳琴曲的艺术特色及特征
继承意义
柳琴戏在长期的发展过程中吸收了各种姊妹艺术的优点，与流行地区人民的生活有着密切的关系，成为地域文化的载体。然而，自20世纪80年代以来，随着人们物质生活水平的提高，影视的迅速普及，各种娱乐方式的出现，柳琴戏的观众逐渐减少，表演团体悄然萎缩，柳琴戏逐渐退出人们的视野。今天，你很难看到一场纯粹的柳琴演奏，听到几个纯粹的惊心动魄的音调。
“柳琴戏”以其独特的风格，其产生、发展和完善的过程，在中国地方戏曲的探索和研究中具有重要的历史意义和现实作用。它的许多传统剧目至今还保留着深刻的时代印记，对研究中国民间文化具有重要的参考价值。柳琴戏的音乐唱腔从最初模仿花鼓调的“少女调”发展到今天的板腔。研究中国地方戏曲板腔，具有重要的参考价值和学术价值。
柳琴戏的表演风格粗犷热烈，朴实健康，生活气息浓厚。这一特点在生活剧中尤为突出。柳琴戏悠扬动人，包含了许多古音古韵(少女声等。)，具有很高的审美价值。
柳琴戏是鲁南广大人民群众喜闻乐见的娱乐形式。逢年过节，自娱自乐的表演不断。柳琴戏贴近群众，贴近生活，深受群众喜爱。许多传统戏剧和现代戏剧健康向上，通俗易懂，具有娱乐功能，弘扬我国优秀传统文化，在社会主义精神文明建设中发挥着不可替代的作用。柳琴戏已经成为一个地方品牌，对临沂的文化建设起到了很好的推动作用，形成了鲁南独特的文化风貌和独特的文化氛围。
20世纪50年代，出现了《王私服》、《四乱纪》等一大批唱片。改革开放以来，先后出版了《逼婚》、《父子结拜》、《秦香莲》、《张郎休丁香》等40多盘磁带。制作发行了《父子结拜》、《王华买爹》、《秦香莲》、《挨打》等20多张vcd。
为丰富临沂人民的精神文化生活做出了贡献。国家高度重视对这一非物质文化遗产的保护。2006年5月20日，柳琴戏被批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
用催人魂魄的曲调流传的淮海流域，属于中原官话，中原官话是中华文明的原始载体。经过华夏先民无数代的提炼交融，几千年的沉淀，方言才能生动。有些拉魂腔的曲调来源于民间巫祝(肘鼓)，历史悠久，从原始社会就有了。在没有教育制度的年代，当地民间的拉魂腔起到了教育民众，用音乐安抚人心的作用。
不识字的人可以通过听人说话唱歌找到古人的生活视角和世界观，而被逼得魂不附体的人可以通过听地方方言和地方戏曲找到自己原本的世界观，回忆起学会说话的自己。声音是人们观察世界的角度。所以，拉魂腔是淮海人民非常宝贵的文化遗产。