大学音乐欣赏随笔2000字左右。

2000字大学音乐欣赏随笔

浪漫主义的音乐领域

总的来说？浪漫？在音乐领域，用“音乐”一词来描述大约从1820s到1918的一个时期。那个时候？浪漫？它所代表的内涵和现代的定义并不一样。在1880，乐评人E. T .答.霍夫曼把莫扎特、海顿、贝多芬列为前三？浪漫作曲家？路易呢。路易斯·施波尔也习惯了吗？好浪漫的风格？描述贝多芬第五交响曲中的一段。严格来说，莫扎特是古典时期的作曲家，而贝多芬则被视为浪漫主义的开端。20世纪初，由于主流音乐风格的巨大变化，19世纪时期的音乐开始被加冕？浪漫音乐？称为，后来的音乐史上也采取了这种区分。

现代对浪漫主义音乐的研究集中在构成其音乐的元素上？比如民乐的大量使用，直接反映了当时浪漫民族主义的思潮。早在18世纪音乐中就出现了浪漫主义音乐的一些元素，飓风运动中表现出的强烈的精神和情感成为哥特小说的先驱，而法国大革命时期出现了一些风格血腥、激情的歌剧，浪漫主义音乐在这一时期开始显示出独特的风格。洛伦佐？达？庞特为莫扎特所写的歌剧剧本，结合莫扎特独特的音乐，呈现出一种新的音乐风格，具有个人和自由的特点。浪漫主义音乐的一代人把贝多芬视为他们理想中的伟大作曲家？他撕毁并创作了《英雄交响曲》来抗议拿破仑皇帝的权威。在贝多芬的《费德里欧》中，他竖起了？人质歌剧？这样一个典型的歌剧剧本，也是法国大革命时期一种音乐文化的表达，为了歌颂维也纳会议期间所有期待自由的激进文化人物。

在当时的音乐文化中，浪漫主义音乐走上了公开的群众路线，主要依靠敏感的中产阶级听众的支持，而不是宫廷内部人士的赞助。公共表演形式也塑造了新一代歌剧，大量音乐家以独奏的方式登上舞台，其中最著名的包括帕格尼尼和李斯特。

贝多芬对调性变化的大量运用也启发了许多新的音乐形式和结构，使之成为音乐中一个全新的发展领域。尤其是后来的钢琴曲和弦乐四重奏，证明了音乐界还有一大片未开发的领域。身为作家、音乐评论家和作曲家的霍夫曼曾主张器乐可以比歌唱音乐更有表达潜力，这在当时被认为是不现实的。霍夫曼本人既是音乐家又是学者，他鼓励音乐？系统化？讲一个故事，很多人开始对它感兴趣，虽然他还是被其他一些作曲家(比如菲利克斯？门德尔松的批评。65438+2009世纪初乐器技术的各种新发展？比如钢琴的铁架，弦乐器的上弦，都使乐器能够发出更高更宽的音带，更多的音色，也使演奏者能够展现自己独特的技术水平。这项技术不仅扩展了钢琴的长度，还引入了更多的音乐结构，创造了许多新的音乐类型，如站立的歌剧序曲、钢琴幻想曲、夜曲和协奏曲，成为浪漫主义音乐的中心。

在歌剧院，卡尔？玛丽亚？冯？韦伯的《神奇的子弹射手》已经成为一部以民间文化为基础的浪漫经典，融合了超自然的恐怖和紧凑的情节。白辽士在早期作品中也表现出丰富的音色和音质。就像后来被嘲讽为？未来的音乐家？激进派(根据瓦格纳自己的说法)、李斯特和瓦格纳的作品都有着对自由、灵性、魅力的浪漫崇拜和近乎标新立异的个人特征。

1815到1848这段时间被认为是浪漫主义音乐的鼎盛时期。贝多芬(死于1827)和弗朗兹？舒伯特(死于1828)都是在这一时期完成了自己的最后一部作品，包括舒曼(死于1856)和肖邦(死于1849)。柏辽兹和瓦格纳此时开始了他们的创作生涯，而年轻的李斯特和费利克斯？门德尔松也在这个时候出现了。这一时期之后，随着肖邦和帕格尼尼的去世，李斯特退出了演奏舞台，瓦格纳也暂停了作曲，直到他在巴伐利亚得到了赞助，而柏辽兹仍然坚持以激进的音乐路线反对资产阶级自由主义风格。音乐中的浪漫主义思想可以说已经结束了它的初级影响阶段，进入了更广泛的浪漫主义音乐时期。

大学音乐欣赏2000字短文2

对音乐的新理解

上了音乐欣赏选修课后，对音乐和音乐发展史有了新的认识。马克思说:？对于不懂音乐的耳朵来说，最美的音乐是没有意义的。？这说明，如果学生缺乏必要的音乐欣赏能力，那么音乐的美感就不会被学生感受到，音乐本身也就黯然失色了。

我喜欢音乐。如果书籍是人类精神的食粮，那么音乐就是耳朵的食粮。激动的时候，让你觉得温暖；当你焦虑的时候，它让你安详；当你抑郁的时候，它让你豁达开朗；当你悲伤的时候，它会让你振作起来。我愿在音乐中成长，卸下所有的矫饰，卸下沉重的行囊，洗去铅华，依偎在她宽阔温暖的怀抱里。以前，音乐让我远离孤独和空虚。每当一个人无事可做的时候，我喜欢静静地靠在椅子上，认真听莫扎特的小夜曲和舒曼的梦，闭上眼睛，让思绪随着高低音符飞扬。每当一首歌结束，我的心里就已经充满了安慰和满足。我喜欢听古典钢琴音乐。清澈的声音清脆不单调。充满了人间的温暖和母爱，仿佛找到了心灵避风的港湾。每一段精致的音乐，都像山涧潺潺，总让我心旷神怡。真正能感受到什么样的感觉？跳舞和欣赏月亮的影子，这是在世界上。来描述。

在这繁忙的大学课程中，我有幸报了选修课《音乐欣赏》。能听他讲音乐鉴赏，是一种莫大的荣幸。我们的课程是在浙江艺术学校，原本是一所以音乐为主的学校。而我们在艺校最好的鉴赏教室，那里有优秀的设备让我们听到最好的音效。我真的觉得有这个机会很幸运。

以前听音乐只是为了欣赏那种乐器的旋律和节奏，并不知道原来音乐里也有剧情和感人的故事。听了张明老师的讲座，我才知道，听一首曲子有那么多的学问。上了几节课，感觉现在听音乐和以前完全不一样了，感觉自己好像也是学音乐的专业学生。在欣赏歌曲的时候，我有了和常人不一样的观念，比常人更高的层次。以老师今天给我们的朱良为例。就像老师说的，我们以前听那个高潮，不关心内涵和感人的爱情故事。但现在不同了。

踏入一所高等学府，继续另一个阶段的学习，第一次接触音乐欣赏，还是挺新鲜的。没想到，我脱离了初中一些单调的乐理知识，进入了音乐欣赏的世界，感觉很舒服，就像置身于不同的时代，不同的环境，感染了人的情绪。

热爱音乐其实是人类的普遍性，人与音乐产生共鸣。我一直在想，是谁发明了这种神奇美妙的音乐？谁演奏了第一个音符？他是发明机器的最伟大的发明家。无论何时何地，无论你是白人还是黑人，只要你懂音乐，世界就属于你。当然，我也是爱乐乐团的成员。

“音乐欣赏”的第一课从中国民歌开始。中国幅员辽阔，资源丰富，全国56个民族中有很多民歌。民间音乐是人们在生活、劳动、节日、娱乐中需要表达感情，进而产生多种口头创作或即兴创作并广为流传的一种民间音乐。民间音乐作品在流传过程中不断被歌者(表演者)即兴创作，产生了许多变体和流派风格，使其巧妙地适应了当地的文化。它是群体创造的结果。

我很欣赏江南小调，内蒙，西藏的民谣，可能是因为喜欢那里的风土人情吧！虽然这两种民歌是由完全不同的地域文化创作的，但却各有风味。比如《江南小调》中的《茉莉花》，曲调优美舒缓，听起来细致优美，符合江南人的生活色彩。内蒙和西藏的民谣听起来粗犷而神秘，让人联想到蓝天白云，骑在一望无际的绿色草原上，看着两旁散落的羊群。是真的吗？风吹草动见牛羊？意境犹如看到大自然创造的无与伦比的杰作。听着音乐，我不仅感叹音乐的伟大，更感叹造物主的神奇！

在以后的学习中，我相信我会有更多的机会去欣赏世界各地的音乐，通过音乐了解更多的地域文化。让我们一起步入音乐创作的奇妙世界，感受音乐的神奇魅力。

大学音乐欣赏论文2000字三

音乐是生活中不可或缺的一部分，学会欣赏音乐是欣赏美的关键一环。所以学会欣赏音乐是一门很重要的课程！我在这门课程中学到了很多。

一个。对中国古典音乐的理解

在学习这门课程的过程中，我在一定程度上了解了中国的古典音乐，领略了中国古典音乐的美。清脆的笛声，深沉的笛声，铮铮的琵琶声，都让我们感受到了中国好声音的美妙，领略到了古典主义的魅力。中国的古典音乐是以五音为基础的——宫上角筝语。在中国古代，音乐家创造了中国独特的音乐形式。如今，唢呐在民间很受欢迎，无论是喜庆还是丧事，都是不可或缺的乐器。作为中国传统乐器，唢呐堪称经典，比如《百鸟朝凤》。在这门课程的学习中，我感受最深的是对中国传统文化的理解，增强了民族的自豪感和自信心，增强了对祖国的热爱。

两个。对西方音乐的理解

命运交响曲是经典。贝多芬是唯一一个选择敲门来表达自己命运的人。短促而有力的敲门声，显示了旺盛的生命力和与命运抗争到底的决心。？命运？在贝多芬的演绎下，这个主题有了另一种定位，成为了历史上无可挑战的经典。同时，在学习的过程中，我也欣赏了无声音乐和圆舞曲，其中印象最深的是对无声音乐的欣赏，这不仅在一定程度上帮助我了解了这个时代的音乐，也让我从这些艺术家身上学到了追求理想的精神和为实现目标而不断努力的高尚品格。

第三，传统音乐和现代音乐

中国是一个历史悠久的国家，它的音乐发展史是一部完整的史诗。当今乐坛，说唱音乐最受年轻人欢迎，其中周杰伦是现代音乐的代表。但即使是这样一位现代音乐人，我们仍然可以在他的音乐中看到传统的音乐元素，比如以中国云南传统乐器葫芦丝为结尾的《菊花台》。比如现在年轻人流行的歌曲《苏三说》、《北京一夜》，就大胆吸收了中国传统京剧的音乐元素，受到人们的欢迎。

回归传统是趋势，中国文化底蕴深厚。在传统的基础上结合现代音乐元素进行创新是必然的。有我们国家吗？西方歌王？被誉为先生的王，是用现代音乐元素诠释传统音乐的典范。他的歌曲家喻户晓，在广大人民群众中传唱。四个。音乐对人的影响人创作的音乐自然表达了人的情感，而音乐的欣赏就是在欣赏音乐的过程中体会创作者的情感，从而达到人与音乐的共鸣。《义勇军进行曲》，中国人民内心的坚定、顽强的意志，作曲家的崇高、神圣、庄严，都融入到那雄壮的旋律中，无论何时何地听到都充满了热血和希望，让听者顿时升腾起一股肃然起敬、满怀希望的崇高群体。又如欣赏陈刚和何创作的小提琴协奏曲《梁祝》，我们可以深切地感受到这对恋人真挚的感情。草桥崇拜？、?英台反婚？、?变成蝴蝶？对于剧情的发展来说，大提琴和小提琴的音乐形式令人印象深刻，欣赏者可以清晰地体会到主人公的感受。

随着社会的发展和进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的中介。在我们的日常生活中，我们可以深刻地感受到音乐的意义。抑郁的时候适合听交响乐、进行曲等激情的音乐，烦躁的时候轻音乐是不错的选择，可以让人静下心来认真思考。五个。音乐与素质教育音乐最大的作用是让我们在精神上超越生命的有限围墙，把目光投向另一个关于美的音乐世界。她最奇妙的力量，在于让我们日益漂泊的灵魂有了家的感觉，拓展了我们生活的宽度和深度，找到了生命的精神支柱，找到了灵魂的归属。近年来，中国大学一直在倡导素质教育，实际上是在追求自然科学教育与人文艺术教育的平衡。素质教育的基础是对和谐教育中素质的全面理解。因此，素质教育本质上应该是面向全体学生的教育。在这个竞争激烈的世界，在这个信息时代，每个人都应该全方位提升自己，成为？有理想，有道德，有教养，有纪律？，德智体美全面发展的社会主义事业的建设者和接班人。

素质教育的要义之一是德、智、体、美全面发展。因此，中国的大学正在逐步发展成为综合性大学，同时特别重视艺术教育的发展。在大学课程中，美术不再仅仅是美术生的学习内容，也纳入了一般院系的课程，美术成为了公共必修课。当代大学教育对素质教育的重视是中国社会经济不断发展的要求，对艺术教育的关注是对人情的关注。艺术教育作为一种意识形态和储存、表达情感的重要方式，为实现素质教育的总体目标提供了生动的教育手段和教育内容，成为受教育者最容易接受、最具活力的教育形式。