巴赫的履历和音乐素材有哪些？
巴赫于3月21685日出生于德国埃森纳赫的一个音乐世家。从16世纪开始，巴赫家族中出现了一些著名的音乐家。在这个家族产生的二十多代音乐家中，约翰·塞巴斯蒂安·巴赫成就最高。巴赫的父亲是中提琴手，他的哥哥是管风琴手。他早逝后，在哥哥的指导下学习音乐。小时候，巴赫对音乐非常感兴趣，并且非常努力地学习音乐。他很快掌握了管风琴、小提琴等乐器的演奏方法，同时也开始在作曲上显露锋芒。他从中学开始广泛参加各种音乐活动，后来成为龙伯教的歌手。在此期间，他在龙伯图书馆阅读了大量著名的音乐作品，极大地开阔了他的视野。他学到了很多知识。高中毕业后，巴赫开始了他艰苦的音乐艺术生涯，从1708开始，他在魏玛、阿恩斯塔德和穆尔豪森的宫殿和教堂里担任音乐家。当时他的地位和职务很低，生活艰难。在这种情况下，他仍然创作了许多价值很高的作品。
巴赫一生从未离开过自己的祖国，所以他的作品最能反映当时德国社会和人民生活的风格和特点。在这方面，他与另一位巴洛克音乐大师亨德尔有很大的不同。亨德尔一直生活在国外，其作品风格深受意大利等国音乐风格的影响，创作以主题音乐为主。巴赫的音乐完全是德国风格的音乐。他是著名的复调音乐大师。他的作品庄重严谨，纯洁虔诚。巴赫技艺高超，作品博大精深。他在许多音乐形式上做出了重要的创新，如协奏曲、管弦乐和钢琴曲。
巴赫一生创作了大量的作品，其体裁形式也非常多样，包括管风琴音乐、钢琴音乐、小提琴音乐、大提琴音乐、长笛音乐、清唱剧、管弦乐以及许多宗教音响和器乐作品等。这些作品中最著名的有(D小调托卡塔与赋格)、平均节奏钢琴曲集、法语组曲、英语组曲等。六首小提琴奏鸣曲及组曲，六首大提琴奏鸣曲及组曲，勃兰登堡协奏曲，农民大合唱，咖啡大合唱，马修的《B小调激情与弥撒曲》等。
巴赫一生为音乐艺术做出了巨大贡献。他继承和发展了前人的创作技法，将复调音乐提高到了一个全新的阶段，为小提琴协奏曲形式的完善做出了巨大的贡献。他的《勃兰登堡协奏曲》极大地促进了交响音乐的产生。他的钢琴曲也很出色，为后来贝多芬钢琴曲的出现奠定了基础。巴赫不仅是一位伟大的作曲家，而且是一位杰出的演奏家和教育家。他生前生活贫困，没有人过问他的作品。他死后几十年才引起人们的注意，被认为是最伟大的古典音乐大师。20750年2月28日，巴赫在莱比锡去世，享年65岁。
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫于65438年3月26日出生在艾泽纳赫。他家是音乐世家。一些家庭成员是附近城镇或城市的管风琴师或合唱团团长，一些是音乐家或市政府或法院的音乐家。300多年来，历经七八代，这个家族的音乐家有60多位。时至今日，这个家庭里有很多音乐家。
巴赫家很多人都有很多孩子。巴赫的父亲有六男两女，但只有三个男人长寿，塞巴斯蒂安是他的小儿子。顺带一提，巴赫本人前后有两任妻子，前妻生了十三个孩子，而他后来的妻子生了七个孩子，* * *生了二十个孩子，但他死的时候只有九个人，不到一半。
巴赫作为最小的儿子度过了快乐的童年，但他在9岁时失去了母亲，第二年又失去了父亲。他由哥哥抚养长大，在俄勒冈接受了普通教育。十五岁时，他找到了谋生之道，去了吕内堡工作，后来又在阿恩施塔特、魏玛、米尔高津等地工作。晚年在柯腾的五年和在赖景熙的二十七年是他创作中最重要的时期。他最著名的杰作是。他的作品收录在59卷《全集》中，其中有200首为礼拜日礼拜而写的清唱剧(其实有300多首)，每个礼拜日放一首，可以放五年。
到了晚年，巴赫除了他的艺术不被理解之外，总体上是幸福的。他比一般人更爱他的孩子。年幼的孩子擅长演奏一种或两种乐器，可以随时和全家人一起合奏。而且，他的很多弟子都非常尊敬他。
1747年，巴赫最后一次去柏林。他的儿子卡尔·菲利普·伊曼纽尔·巴赫是腓特烈国王的古钢琴演奏者。他赞扬了他儿子幸福的家庭。他是一个有趣的人物，通过作曲和亲自在皇宫的集会上吹笛子来展示他的技能。当他在桑斯西宫演奏时，他了解了巴赫的。立刻派了一辆马车到旅馆去接他，巴赫立刻穿着他的旅行服装进去了。应国王的要求，他即兴创作了一首六声部赋格曲，并根据国王制定的主题即兴作曲演奏。他回到莱比锡后，根据国王的主题重新作曲，临摹清楚，献给国王。这就是著名的“献身音乐”。这是一首为长笛、小提琴和古钢琴而作的曲子。
只要看一看巴赫的音乐作品目录，它的分量和种类就会令人惊叹。他虽然没有写歌剧，但无论是教会方面还是世俗方面，都留下了各种体裁的声乐和器乐。
复调音乐由巴赫完成，由他结束。其中有两套共48首节奏相等的钢琴曲、戈德堡变奏曲、晚年音乐奉献、赋格艺术等。《等节奏钢琴曲》第一次用作品实际证明了24种等韵的调性。虽然同名同音异义的理论很早就产生了，但是，从未有过用七个降半音或升半音作为主旋律的调号的例子。这一集中的每一首歌都是幻想的前奏曲和赋格。第一首是c大调，第二首是C小调，然后按照c大调和C小调的顺序排列，直到B小调第24首。这个假设后来成为贝多芬《前奏曲》(作品29)和肖邦《前奏曲》的范本。运用对位法的巅峰可以从他的上辈子看出来。赋格的艺术>:我们可以看到，他把超越人脑的奇妙技巧处理得非常简单、生动，对位法技巧极其复杂、精妙，绝不是单靠耳朵就能理解的。
他几乎所有的协奏曲和奏鸣曲都受到了意大利器乐的影响。流行的意大利协奏曲是钢琴独奏(古钢琴)，其形式完全模仿维瓦尔第的合奏协奏曲。虽然勃兰登堡协奏曲和其他所有的器乐协奏曲可以说是一样的，但是他的很多作品都是由维瓦尔第的小提琴协奏曲改编成钢琴协奏曲的。他的奏鸣曲与古典奏鸣曲毫无关系，但都是以意大利教堂奏鸣曲为蓝本。
& lt《马太受难记》(Matthew passion)它不仅是巴赫最著名的代表作，而且由于其丰富的巴洛克表现手法，在同类音乐中也是无与伦比的杰作。这首激情歌1729第一次在莱比锡上演的时候，就像是在演一部意大利歌剧，过度的表达让人感到疲惫。所以这部杰作在接下来的一个世纪里被彻底遗忘，几乎失传，整整过了一百年才达到100。
总之，巴赫的巴洛克艺术在他那一代走到了尽头，甚至他的大部分子女都走向了新古典主义方向。在柏林工作的次子伊曼纽尔和被称为伦敦巴赫的克里斯蒂安，是为海顿、莫扎特等人走向主旋律音乐开辟道路的音乐家。