刘家庄镇刘强的历史

刘强生于清代中叶的即墨西部，形成后流行于胶东地区。《中国地方戏集成》载:刘腔是由民间说唱“奔肘鼓”演变而成，又称“老怪调”、“哦吼”。与苏北淮海戏、山东五音戏、柳琴戏等关系密切。据即墨县文化馆于5438年6月+0953年+2月对刘强形成过程所作的调查报告，发现清乾隆十三年(1748)，即墨以西各县人民流离失所，许多乞丐来到即墨。他们乞讨时唱的家乡曲调，被当地人称为“周鼓子”或“肘鼓”。“犇肘鼓”传到即墨后，当地很多人都学会了唱，其中学唱最多的地区是即墨西部古河沿岸的刘家庄、陆各庄、程诺、凤翔庄等村。后来“本肘鼓”与即墨当地民间小调、秧歌融合，声腔发生变化，逐渐从说唱风格演变为演唱风格。最开始的唱腔形式比较简单，三五个演员，一个铃鼓，一个锣或一个拍子，对化妆服饰和脸谱都没有严格的规定。唱戏主要是利用农闲时节在集镇乡村的大街小巷搭台。这种形式持续了100多年。19世纪后期，受莱阳县“四弦小调”的影响，伴奏是四弦胡琴辅以唢呐。当初因为没有乐谱，钢琴师和演员无法完全协调，只好互相配合“溜”起来，所以后来被戏称为“溜腔”，因有不雅的“刘”字，故取名“刘强”。由于刘强在即墨流传甚广，人们称即墨为“刘强故里”，刘强为“即墨刘强”。

刘腔作为一个地方戏，是在它大体成型之后才开始走上舞台的。一年一度的庙会期间，艺人临时上课上台表演。伴奏乐器逐渐完善，角色分工越来越细，对服饰、脸谱都有严格的要求，刘家庄、即墨、刘强的流传区域也越来越广泛。65438年至0900年，在即墨西部的刘家庄、七集、石峰店、南泉等地，艺人们组织了5个初具规模的刘强班社，在平度、叶县、莱阳等地巡回演出。20世纪初，艺术家们陆续到青岛，在台东、四方、沧口的小剧场演出。这一时期，刘强演员与其他剧种同台演出，广泛吸收其他剧种的精华，使刘强在艺术上日趋成熟。由著名的刘腔演员刘森(左联)、刘猛(德昌)、刘晓(石红)、刘玲(邦军)组成的刘腔戏班，被称为“四喜班”。这一时期是刘强发展史上的“黄金时代”。

65438年至0954年，即墨西部的刘腔艺人在刘的带领下，组成了即墨曲艺刘腔剧团，在县内的兰村大众剧院和信义剧院演出。1956年改制为集体所有制专业剧团，更名为“即墨县刘强剧团”。1950

张等艺人于1995年在青岛组建“刘金星羌族剧团”，6月1959更名为“青岛刘羌族剧团”。1954年8月，在第一届鲁剧观摩演出大会上，刘强的传统剧目《求功夫》获得优秀剧本奖，刘强演员张获得优秀演员奖。6月，1959，11，青岛刘强剧团进京演出，并赴中南海汇报演出赵美蓉《观灯》、《剪袍》等传统剧目。刘强已经发展成为家喻户晓的国剧，进入全盛时期。文革开始于1966。

之后，职业刘强剧团被撤销，业余刘强剧团被解散。1976 10，即墨刘强剧团重组成为刘强唯一的专业演出团体，被文化部列为“天下第一团”。1984，青岛电视台录制刘强电视。

戏曲电影《王三卖鱼》1985获首届中国戏曲电视电影“鹰象奖”二等奖。1989 65438+10月，即墨刘强剧团再次赴京，演出大型现代戏《爱情之间》，受到首都观众的一致好评。2002年，即墨市文化局出版。

《即墨刘强作品选》，收录刘强剧目20余部，出版VCD光盘，录制部分传统刘强剧目。

20世纪20年代开始，受其他剧种影响，刘强开始结合当地民间武术表演武术，京剧蓝调、武生出现，逐渐形成程式化的武术套路。刘强的曲目相当丰富，传统曲目120多首，移植曲目80多首，现代曲目40多首。主要传统剧目有四大京(东京、西京、南京、北京)和八大录(罗山集、绣花鞋集、玉杯集、金钗集、风筝集、钥匙集、兰斯集、火龙集)。移植剧有《逼婚》、《秦香莲》、《打金枝》、《莲花灯》、《凤还巢》等。