越剧为什么能经久不衰？
问:为什么越剧如此受欢迎？
傅瑾:如果你回顾一下20世纪中国戏曲的历史，你会发现很多民间戏曲的出现是一个规律，这是一个趋势。
我们一般把中国的戏曲分为两类:一类是所谓的戏剧，比如京剧、昆曲；另一种是小打小闹。这里说的大小，不在于它的受众数量，不在于它的意义是否深刻，而首先来自于历史的积淀。前一种戏剧早在宋元时期就有了成熟的舞台形式，而后者则是从民间的滩泉戏和说唱艺术逐渐演变而来，逐渐走上舞台，才成为多人表演不同角色的形式。
在上个世纪，后一种剧种，如越剧、评剧、黄梅戏和沪剧，都是在这个阶段发展起来的。
问:那么，与其他同样是小戏的剧种相比，越剧的？
为什么优势这么突出？
付金:这正是我想说的。很多事情都是偶然的。以越剧的诞生为例。为什么发生在嵊州，逻辑上很难完全解释清楚。当然，作为抒情的说法，我们说这里山清水秀，孕育了越剧，但美丽的地方还有很多。
但需要注意的是，越剧虽然产生于嵊州，却成熟于当时最发达的城市上海。有几分海派的市井气息，却很少沾染宫廷气息。我想这也是越剧能在短短的历史中征服无数观众的奥秘。相对来说，像黄梅戏，基本上是在民间发展中完成的。
对于越剧的发展来说，它有两个非常重要的机遇:一个是50年代初，在上海，几个剧种一开始的分量差不多。然而，由于各种因素的影响，中国传统戏剧的剧目主要集中在爱情主题上。你不得不承认，由于音乐元素的先天优势，越剧特别擅长表达这个主题。大约1956以后，随着十五关的演出，戏曲题材有所变化，但当时越剧略领先于其他剧种。更重要的一个契机是，改革开放后，电影《红楼梦》在全国公映，让越剧的曲调为全国观众所熟悉，使其优势不可动摇。对了，如果不是电影《神仙眷侣》，黄梅戏肯定不会像现在这么出名。
问:我知道您多次深入浙江民间剧团，对地方剧团有很深的了解。你如何看待民间表演的繁荣？越剧的民间表演和原始时期有什么区别？
傅瑾:其实人的欣赏品味还是跟着城市走的。民间表演的繁荣是我刚才提到的越剧和其他剧种竞争的必然结果。对于民间表演的变化，我觉得90年代初的表演和传统的没有太大区别，是一个民间表演的还原过程。然而，在那之后，它发生了变化，主要是新的戏剧，如花小白表演的戏剧，这些戏剧也进入了民间表演。这也印证了越剧的生命力。比如《曹操与杨修》是一部很好的新编京剧，但我没听说有民间剧团会演出。温州有20多个民间京剧团，无一例外都表演传统老戏。
问:面对各种新的娱乐形式，你对越剧的未来有什么看法？
傅进:历史上，中国歌剧一直由300多个剧种组成，至少有100个剧种有完整的音乐、表演和剧目体系，其中有起伏很正常。况且，今天我们面临着全球化的困境，主流的审美趣味已经发生了变化。去剧院欣赏一场中国传统戏曲表演，对某些人来说不仅不再是一种正常的娱乐活动，甚至可能会让人感到陌生。
值得庆幸的是，在江南百姓中，看越剧仍然是人们日常生活中很常见的一部分。一个重要的原因是它承载了给传统民俗增添情趣的功能。更何况对于越剧来说，它的情况也不同于其他剧种，传统元素较少。无论你追求哪个方向，无论你有多创新，都很容易获得认可，甚至借鉴其他剧种也算是创新精神。
也许很难重现它过去的辉煌，但作为文化多样性的重要和充满活力的一部分，越剧将继续演变和发展。