王明艺术简介
长期研究中国水墨人物画，画风颇具个性，瑰丽奔放。他的画风强调师法自然，将工笔与泼墨写意相结合，运用工笔技法，人物面部刻画细腻，泼墨部分则自由恣意，营造出超然物外的精神意象境界。“手迹”意为“心迹”，证明了他人性的内在真实。他的作品大多是在平常生活中成熟的，而画画是凭直觉，不自觉的。
王明的绘画深受中国传统哲学的影响，其中影响最深刻的是道家和禅宗，蕴含着中国传统文化的精髓。泼墨写意的寓意是宇宙和人性的神秘变化，体现了中国道家、禅宗、儒家的哲学思想对宇宙和人生的本质认识。在表现手法和所用材料上，中国传统的水墨相互渗透、相互交融，朱砂、藤黄等点缀色彩，使他的作品在内容和形式上突出了中国传统绘画典雅庄重的风格。
主要作品有《达摩神悟》、《达摩一苇渡河》、《达摩面壁》、《醉仙图》、《竹林七贤》、钟馗、诗人李白、杜甫、杜牧、陶渊明等历史人物。
作品入选中华人民共和国成立25周年全国美展、1992黄河美展、纪念反法西斯战争胜利60周年中国全国美展、第五届第三届全国美展、雅香杯中国美展、纪念孔子诞辰2550年书画展、全国诗书画家联展、首届中国美术金奖全国美展、世纪中国风中国美展纪念2003年获第四届敦煌文艺奖。作品入选画报:《当代中国水墨画特藏》、《第十三届当代花鸟人物画邀请展作品集》、《当代范书画作品集》、《当代画风》、《当代中国画》、《画苑中的崔莹》、《当代国画素描选(山水册)》、《亚亨杯作品集》。
主要作品有《达摩神悟》、《达摩一苇渡河》、《达摩面壁》、《醉仙图》、《竹林七贤》、钟馗、诗人李白、杜甫、杜牧、陶渊明等历史人物。
画家王明作品欣赏
而千声皆静，禅味空(70cmx70cm)
这幅由王明先生于2003年创作的《禅听图》以水墨写意的形式蕴含了中国传统文化的精髓。他的笔墨自然渗透，把整个意义揭示为宇宙和人性的神秘变化，体现了中国禅宗对宇宙和人生本质认识的哲学理念，阐述了禅宗的宗旨，即静坐、聚心、慎思，达到智慧对等的境界。
活着的时候享受一杯酒吧！，不要在意你的名声会不会流传下去！(70cmx70cm)李白一生未显功名，但有很高的期望，不畏权贵，鄙视权贵。肆无忌惮地嘲讽以政权为中心的等级秩序，批判当时腐败的政治现象，以大胆的反抗姿态弘扬盛唐文化中的英雄精神。画家王明创作了这幅《李白醉酒》，笔墨饱满，人物形象生动。“活着的时候享受一杯酒的诗意境界和艺术境界！不要在意你的名声是否会消失！都是完全融为一体的，这说明只有充满活力的画家才能表现出这样的意境。表现了画家不畏孤独寂寞，反抗传统束缚，追求自由和理想的积极精神。
醉墨图(70cmx70cm)
南宋著名画家梁楷属于粗犷派，不拘小节，放浪形骸。他曾在宋宁宗当过画家。他喜欢喝酒，酒后行为不拘小节。他被称为“梁风(疯子)”。梁凯的画风洒脱，跟着自己的感觉走。似乎没人能限制他。画家王明，只是匆匆几笔，却能勾勒出一个醉人的模样，一个可爱的身影。五官纠结成一堆，宽袍大袖，露出大肚子，十分滑稽。身体部位用湿漉漉的笔渲染，笔的轻重和快慢都能看得一清二楚。这幅画生动地捕捉了人物的动态表情，但并不太在意细节。这种自由潇洒的画法，是画家王明一生的自我表现。
郑板桥(50厘米x 100厘米)
偷了半天
女士(50cmx100cm)
角落里有几个李子，
林涵一个人开车。
遥远的知识不是雪，
因为有暗香。
画家笔下的达摩祖师(50cmx100cm)
画家王明西，擅长画菩提法。他多次游览嵩山少林，访古探幽，师法自然，体会到了曾经给予佛法创始人和历代高僧无限灵感和遐想的秀美山川，创作了许多优美而深刻的绘画和诗歌。看着他达摩系列的优秀作品，我全神贯注的思考，苍苍苍翠，月圆人圆，波涛汹涌，透露出一种发人深省的精妙禅机。达摩祖师的自然形象与博大的精神旨趣相映成趣，相得益彰。
画家王明也试图从少林流传下来的达摩祖师的故事传说中寻求灵感，如菩提树下的开悟、一苇渡河的神奇与超脱、九年墙的寂静与轮廓、归西天的洒脱禅定，都被画家准确、生动、形象地描绘出来，不时给人以震撼心灵的禅定。
其作品具有深厚的国画功底和高超的表现手法，以象征主义的手法、夸张奇特的意象、质朴豪放的笔墨、超然瑰丽的风格，绘制出了达摩一生的生动形象，得到了艺术界的认可。
王明的禅画不是过去的偶像崇拜，而是有着深刻的思想内涵和艺术内涵。画中有禅，禅中有境界，境界中有法。在继承传统的基础上，达到艺术与禅宗哲学相融合的审美境界。你是怎么从西方来的？画家的作品中有几十个佛法的意象，或祈天、乘风破浪、或静坐，有真有假、有虚有实，都是画家心目中出类拔萃、慈悲为怀的佛法意象描写。隐忍大师曾云说:“诸法无滞，万物真，万物自在。作为心，是真的。”可以说，少林寺禅画大师李智先生悟出的禅画之道，已经或正在直指佛法创始人暗中传递的真善美菩提境界。