说唱音乐的起源和发展

中西学派谈渊源~ 1。中国的说唱音乐可以追溯到战国时期的《荀祥子篇》。此外,先秦两汉时期的许多诗歌,如汉乐府的诗《爱在路上》、《孔雀东南飞》等,也都与说唱音乐有着密切的联系。在墨子和刘向的《列女传》中,也有对说唱表演形式的描述。四川成都出土的汉代“说书俑”,进一步证明当时可能已经存在说唱。

但真正有历史和证据的说唱音乐形成时期是唐朝。初唐政治比较明朗,政府以发展生产和休养生息为重点,避免隋朝混乱。稳定的社会环境加上人民日益富裕的生活。人们对精神文化生活的需求也相应增加。此时佛教在中国的传播极大地迎合了人们的精神需求。所以唐代宗教活动多,佛经和教义在民间广为流传。僧人创造了一种新的表演艺术形式——易变,即说唱“变文”,为的是让艰深难懂的佛经和佛教为广大民众所理解和接受。《变文》的内容多以俗语讲述佛教故事,采用散韵结合的文体。韵脚多以七句为主,韵脚较宽,对层次和水平要求不严格,演出时用作“唱”字;散文是城市的白话文,演出时用了“说”字。中唐以后,变文的内容转向世俗故事。现存著作有《伍子胥变文》、《王昭君变文》。现在音乐界普遍认为,散文的变化是说唱音乐出现的标志。

到了宋代,统治者重视文学和商业,手工作坊出现并增多。生活的和平稳定,经济的相对繁荣,使人们更加注重娱乐和享受。到了宋代,各大城市设立了许多“瓦房”作为游乐场,瓦房里还设立了另一个“勾栏”,供艺人表演。把艺术家聚焦在勾栏表演上,不仅为艺术家提供了一个表演的舞台,也为艺术家们创造了相互促进、相互学习、相互竞争的机会。为了生存,艺术家必须不断提高表演技巧,创新表演形式,丰富表演内容。在这种背景下,宋代说唱音乐取得了很大的发展。这一时期出现了大量的歌曲,其中有一部分如《道情》流传至今。

元朝统治者穷兵黩武,好战成性,连年征战,人力物力极度匮乏。此外,统治者在国内实行种族歧视,使得大量文人因生活贫困而加入艺术家行列。知识渊博的文人加入到说唱音乐的创作和表演中,使这一时期的说唱音乐达到了一个较高的水平,产生了一些专门的说唱音乐理论著作,使说唱音乐在中国逐渐走向正常化。但由于人民生活贫困,对娱乐没有兴趣,加上元朝统治者一再禁止说唱,说唱音乐的发展在元朝受到阻碍和压制。这一时期产生的歌曲种类很少,元代流行的歌曲大多是继承了现存的唐宋歌曲。

到了明代,政治腐败,设立东厂监视和镇压广大劳动人民,再加上统治者实行“文字狱”——“禁绝亵渎帝王圣贤的歌曲”,同时鼓吹“理学”,实施文化施压,说唱音乐的创作受到很大限制。此时,说唱音乐作为一种街头艺术,很难得到重视和发展。这一时期的说唱音乐处于低潮。

清代曾经有过一个政治相对稳定、经济繁荣恢复的时期,即“康干盛世”。政治稳定、经济繁荣以及清政府对“街头艺术”的宽容态度,使得说唱音乐在这一时期得到了极大的发展,并达到了顶峰。清末鸦片战争时期,由于帝国主义者对中国经济和资源的掠夺,中国的小农经济开始崩溃,而一些大城市畸形繁荣,于是大量失去土地的农民涌入城市,以卖艺为生。这些艺人在传统歌曲的基础上适应新的社会环境的需要,结合当地的民间音调和方言,创作了大量流传至今的说唱音乐歌曲。

如今,随着生产的社会化和生产力的提高,人们的生活节奏不断加快,一些慢节奏的音乐艺术(包括说唱音乐)陷入了低潮。另外,现在说唱音乐的表演仅限于一些专业团体,这也影响了说唱音乐的普及和发展。因此,我们必须对说唱音乐进行必要的改革和发展,使其适应新形势、新生活的需要,成为我国人民精神生活的有益补充。所以,中国的说唱音乐萌芽于战国两汉,诞生于唐代,成于宋元,兴盛于明清,现在正面临着考验——也就是说,歌唱音乐的历史是短暂的。从中我们可以了解到,说唱音乐的形成和发展是社会变迁的反映,也是其民族民间音乐发展的写照。二、西方说唱音乐的起源可以追溯到《黑人音乐的根源》中的诵经段落。70年代,说唱音乐正式确立了自己的风格。其中hip hop最重要的贡献要归功于当时流行的disco里的DJ。他们将黑人中流行的放克节奏混入流行的迪斯科节奏,在电唱机上重复同一张唱片的内容,制作自己的循环。随着DJ现在广为人知、广泛使用的“光盘播放”,从街头说唱开始到现在,衍生出了很多分支和流派。这些学校的划分并不是简单的基于音乐,而是基于黑人文化,他们居住的街区以及音乐之外的很多因素。这些分支相当丰富,比如出现在新派和守旧派过渡时期的WestCoastRap、SouthernRap、PopRap、守旧派Rap、新派Rap、Goldenage等。此外还有MidwestRap、LatinRap、HardcoreRap、GangstaRap、ForeignRap、EastCoastRap、CrossoverRap、ComedyRap、ChristianRap、AlternativeRap等。,真的是要继续细分,可能会有更多的地下嘻哈分类。我们现在所说的HIP-HOP是一个新的词汇,来自于这些学校流行元素的结合。虽然早在90年代初,有人认为这种充斥着污言秽语、叛逆话语和充满凶杀、暴力、色情、血腥、种族政治等极端问题的歌词的演唱会很快就销声匿迹了,但事实上,它深深吸引了当时所有的年轻人。90年代末,随着一批新说唱歌手和白人主导的说唱摇滚的流行,一度被黑人抛弃的音乐重新回到了流行音乐的前沿,至少在新世纪是这样。现在,放眼亚洲,从日本和韩国到香港和台湾,再到大陆,HIP-HOP真的无处不在。说唱是美国黑人音乐的重要组成部分,也是街头文化的主基调。现在,音乐的另一个重要分支——rap metal,也逐渐崭露头角,开始风靡世界乐坛。从深色系色彩浓厚的KORN,到代表时尚潮流新酷感的LIMPBIZKIT,再到现在大热的LINKINPARK,RAP开始向四面八方伸出自己的“黑手”。事实上,从美国现代历史的发展可以看出,HIP-HOP或RAP已经成为黑人文化的重要组成部分,成为黑人用来捍卫自己尊严的武器。他们通过嘻哈音乐表达对现实社会的不满和发泄,同时宣传自身存在的暴力和伤害。但是任何事情都有两面性。就音乐而言,它的出现对音乐有很大的促进作用。