哪个国家最先拥有吉他？或者哪个国家发展的什么乐器？
西方流传着两种说法:一种是吉他()起源于古希腊，后来演变为Vivella(又译Bevela)钢琴，流传于欧洲。它是平背形，用窄弦的手指弹奏，风格优雅，与现代古典吉他相似；据说起源于古埃及的鲁特琴——由阿拉伯摩尔人传入欧洲，故又称“摩尔吉他”。是曲背形，使用金属弦和指甲，风格粗犷，类似于现在的民谣吉他和弗拉门戈吉他。
中提琴和鲁特琴通过西班牙和意大利传入欧洲，并很快传播开来。从16世纪初至18世纪中期，它们的形状逐渐演变并接近现代吉他。从四组复弦、五组复弦到丹仙的六弦琴，全新的六弦琴以其清晰的和声和独特的调音方法迅速受到演奏家的青睐，古典吉他终于迎来了她的黄金时代。从19世纪初到20世纪初，许多著名的吉他手，如索尔、阿瓜多、朱利安尼和卡尔卡西，为吉他的发展奠定了坚实的基础。他们所作的练习曲、吉他课等一系列重要作品，至今仍是古典吉他中的优秀作品。与此同时，在欧洲音乐舞台上，吉他赢得了更多的评论。贝多芬圣人“吉他几乎是一个小乐团”，舒伯特感叹“吉他是多么美妙的乐器，却很少有人知道！”柏辽兹说，"...当一个真正的独奏专家时，这种乐器的魅力是不可否认的。”就连伟大的小提琴家帕加尼甚至放弃了多年的小提琴演奏活动专攻吉他，为吉他谱出了许多优秀的曲子，可见吉他的神奇之处。
吉他能在20世纪蓬勃发展，取得前所未有的辉煌，应归功于被誉为“现代吉他之父”的西班牙吉他手特雷加。他一生致力于吉他研究，大胆创造吉他演奏方法。一直处于低潮的古典吉他，在十九、二十世纪之交重获新生。
他的演奏技法和风格丰富多彩，合理。他成功改编了巴赫、贝多芬等音乐家的作品，拓宽了古典吉他的演奏领域，建立了自己系统的教学方法，并通过弟子影响了二十世纪所有的吉他演奏者。为二十世纪吉他的繁荣铺平了道路。
然而，真正赋予吉他强大生命力的是什么
塞戈维亚，20世纪伟大的吉他大师。他过人的演奏天赋、坚定的信仰追求和不懈的努力，使得古典吉他作品作为音乐会独奏乐器得到了音乐界和世界的认可。他使吉他不局限于自己的范围，而是挑战了钢琴和小提琴，从而成为世界三大乐器之一，是一种广受人们喜爱的高雅乐器。
塞戈维亚鼓励本世纪著名作曲家纷纷为吉他创作，改编了大量音乐史上的优秀作品，通过吉他获得了新的生命力。因为塞戈维亚的出现，吉他艺术真正达到了巅峰。
今天的吉他音乐人在塞戈维亚的脚步中继续探索。可以相信，吉他艺术将获得更大的荣耀和新生！古典吉他在国外有着极其重要的地位。