宁海平调有什么特点?

宁海平调是浙江省古老的地方剧种之一,属于新昌调的分支。它起源于明末清初,以宁海为中心,流行于象山、黄岩、温岭、临海、仙居、天台、奉化等地。平调的称谓明显受到了曲牌、昆曲、曲牌的影响,也是县城的地理环境和彝族独特的人格所产生的。

20世纪初,宁海平调曾一度流行。仅宁海县就有吴菊园、宁舞台、王菊文、杨菊文、严菊文、杨菊凤、中山舞台等10多个班级社团。分别在岔路、溧阳、梅枝店、刘莎、黄溪口等地举办学习班,招收学员。

30年代初,这种戏剧曾一度流入上海。上世纪五六十年代,13人,包括资深演员杨贤达、葛世炎等组成了一个水平相当的表演团队,并逐步招收青年学员。

宁海并入象山县,象山县平调剧团成立,后更名为宁海平调剧团,并组织力量抢救传统平调剧目,整理传统剧目83部,在老演员口述下录制平调唱腔。后来,宁海平调剧团重建,演出越剧。从此以后,平调戏再也没有演出过。

1956年,三门县有关部门组织了分散在宁海的10多名水平演员,组成了一支半专业的演出队伍。1957年,团队赴杭州演出传统剧目《金莲花剁饺子》,九折“小钱”,好评如潮。

相传《小钱》中“金莲剁饺子”的故事,俗称“娇娇剁独角龙”,发生在象山乡潘通山。

《金瓶梅水饺》的故事讲述了定海城东上张家村后面有一个天然古洞,名为“独角龙洞”。传说从前这个山洞里住着一只独角龙,非常凶猛残忍。

一次,一个叫赵的女孩路过上张家村。姑娘学了一手好武功,专事侠义之事。

独角龙对她说:“我是东海龙王的第七王子,你我今生注定。姑娘入我洞府,享不尽荣华!”

娇娇生气地说,“龙爷!你真的有那么大的能力吗?有真本事就给我看看!”

“你还不相信吗?那我就现场给你看!”独角龙说着,抬起爪子,把喉咙下面的三片龙鳞都拿掉了。娇娇迅速飞出一支金镖,正中独角龙的七寸咽喉。独角龙死了。

娇娇杀死了独角龙,使人们免受伤害。人们非常感激她。“娇娇智取独角龙”的故事一直在当地民间流传。

宁海平调传统剧目主要有前18和后18,共36部* * *,以及部分昆曲和散戏。

新中国成立后,宁海平调剧团还移植上演了《三月三》、《芦荡火》、《琼花》等现代戏,创作改编了《银瓶仙子》、《王希同》、《奴母》等20余部剧目,其中《银瓶仙子》又名《仙露》,在表演上吸收了传统戏剧《金瓶梅剁饺子》。

《金瓶梅下饺子》、《王希同》、《劈山救母》等剧目长期上演,深受观众喜爱。

宁海平调唱法以曲牌风格为主,多为阴阳结合。一般老学员发音高而响,用鼻音;萧声又高又壮,用的是假声;清角粗犷雄壮,声带振幅大。一个演员在前台唱,大家在后场唱。遇到长拖腔,往往是句末字按韵分,腔按韵演。

宁海平调的唱腔属于调腔的一个分支,具有调高婉约、全民唱、锣鼓助兴、无弦等特点。其唱段有多种形式,如混帮、清帮、整句帮、片段帮、词帮等。

宁海平调乐器的伴奏主要分为唱、做、奏三类。唱弹分大鼓小鼓,大吹小吹。以大锣、大鼓、大钹、大喇叭、小锣为主,还包括单皮鼓和唢呐。

打击乐器有规律的伴奏,演唱时节奏平缓,适合萧声和花旦。如果大锣和铙钹同节奏使用,会显得粗犷奔放。

唢呐是唯一的管乐器,专门设计了前后吹,既能表现出更准确的音阶,又能起到名曲卡间衔接的引导作用,还能渲染演员上上下下、大动干戈、变换位置的氛围。

白口以宁海官话为主,声音洪亮,声音优美。除了小丑苏白,宁海话和读音基本都用宁海话,所以也叫“地方班”。

当时流行于宁海、象山、黄岩、温岭、临海、仙居、天台、奉化等地,后在宁波、舟山、杭嘉湖、上海等地短期演出。

宁海平雕的表演最为精彩,嘴里叼着四颗、八颗甚至十颗野猪牙。在它的嘴里,时而快速弹起吐沫,时而刺进鼻孔,时而上下左右移动,或者两颗牙齿从鼻孔里刺出来。尤其是嘴里一直藏着两颗牙,还得唱歌,做,读,打。这个绝技叫绝技,可以和四川变脸相提并论。此术代代相传100多年,为老演员杨显达所擅长。

此外,一些表演技巧,如老演员小丑刘干木的鸟步,青年演员葛世炎的瓶滑,一马两鞍,买菜吐红,都有难度,这也是宁海平调的一大表演特色。