摄影蒙太奇和拼贴的区别
蒙太奇(法语:Montage)是一个音译外来词,原本是建筑学术语,意为组合和装配。常用于三个艺术领域,可以解释为对时间、空间、人物、土地的有意拼贴和剪辑手法。最早延伸到电影艺术,后来广泛应用于视觉艺术等衍生领域。
蒙太奇一般包括画面剪辑和画面构图两个方面。图片剪辑:由许多图片或图案并置或重叠而成的统一图片作品,图片合成:制作这种组合的艺术或过程。这部电影结合了一系列在不同地方、从不同距离和角度以及以不同方式拍摄的镜头来描述情节和刻画人物。
然而,当不同的透镜组连接在一起时,它们往往具有每个透镜单独存在时所不具有的意义。比如卓别林把工人赶进工厂大门的场景和被赶羊的场景是连在一起的;普多夫金把春天冰川融化的场景和工人示威游行的场景连接起来,让原本的场景呈现出新的意义。
爱森斯坦认为,当相反的镜头连接在一起时,效果“不是两个数之和,而是两个数之积”。借助蒙太奇的作用,电影享有极大的时空自由,甚至可以形成与现实生活时空不符的电影时间和电影空间。蒙太奇可以产生演员动作和镜头动作之外的第三个动作,从而影响影片的节奏。
简单来说,蒙太奇就是把一部影片按照影片要表达的内容和观众的心理顺序,拍摄成许多镜头,经过蒙太奇后再按照原来的构思连接起来。一句话:蒙太奇是一种连接被切割的镜头群的手段。
因此,蒙太奇是一种按照生活的逻辑、推理的顺序、作者的观点倾向及其美学原则,将摄影机拍摄的镜头联系起来的手段。首先,它使用摄像机,然后使用编辑。当然,电影的蒙太奇主要是通过导演、摄影师、剪辑师的再创作来实现的。
电影的编剧为未来的电影设计一个蓝图,电影的导演在这个蓝图的基础上用蒙太奇进行再创造,最后摄影师用电影的表现力来体现。
历史渊源:根据古根海姆的在线艺术词汇资料,拼贴最早是在上个世纪作为一种艺术创作方法与现代主义联系在一起的。从此,拼贴被赋予了更深的意义。它不再只是简单的用胶水把两张图片粘在一起的手工作品,而是一种创新的艺术创作手法,甚至最终发展成为一种艺术思潮。
最开始拼贴用于油画,最著名的是以毕加索为首的立体派油画。画家通过将画面与实物对照,进一步强化画面的肌理变化,以体现自然与绘画、现实与虚幻的对比。这也构成了毕加索和布拉克开创的立体主义理论。