《大福琴》系列是如何成为国产历史剧绕不开的经典类型的？

从商鞅变法，到秦国崛起，再到现在嬴政的诞生，《大秦》系列不仅一直保持着良好的口碑，而且逐渐成为国内历史剧当中不可回避的经典系列。

《大》的制作团队非常优秀，在体现史上最直接的艺术设计上一直保持着精益求精的高超品质:在整体艺术设计上，获得艺术界所有奖项的资深艺术大师霍携手多次获得金像奖、金马奖的陈同勋，共同打造了前所未有的“大秦美学”。他的美学是精致的，他对这种美学的逻辑和可信度负责到底——比如大福琴的秦冰就是仿照兵马俑的设计；大小战役，如公子出逃，赵兵用的是贴合史实的骑手射手环形阵；无论是《吕不韦》中的箭，还是《公子带》中的葛，都有史料支撑...这种精致的制作无疑营造了一种现实的大秦氛围，形成了一种独特的、自洽的“大秦力场”。

《大福琴》的创作直击人心，让网友直呼“过瘾”，也不禁感叹“太感动了”。其实场景设计有1000多个，横跨整个中国的剧拍。《大秦颂》既展现了一个与大秦强烈契合的意象世界，又坚持了历史剧。

如果一段2000多年前的历史的还原在今天依然产生价值，那么在这个呈现过程中最重要的是什么？在制作上，大福琴的优势几乎是全方位的:独特的镜头设计，精致的服务，演员的表演互相形成磁场...这些都是大福琴的产业优势，足以让它成为一个行业中最优秀、最真诚的一员。

但《大秦颂》似乎想得更远——以上所有的突出点，其实无非是一种形式和手段，可以让系列还原的世界更有说服力，让这个大秦的世界在两千多年后对观众更有同理心，但这些都不是系列的终点。《大福琴》最让人感动的是，它不仅呈现了大秦的文化风貌，而且在这种文化风貌下寻找真正的文化内核。