杨柳青

杨柳青年画是中国著名的民间木版年画。它继承了宋元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏曲舞台等形式，将木刻套印与手绘相结合，创造出了生动活泼、吉祥感人的题材的独特风格。在中国版画史上，杨柳青年画与南方著名的苏州桃花坞年画并称为“南桃花北柳”。

杨柳青年画始于明代崇祯年间，清光绪年间以前是年画的鼎盛时期。当时，天津杨柳青镇及其附近村庄多为年画作坊生产，素有“家家会染，户户善画”之称，年画以产地命名。

杨柳青年画的制作方法是“半印半画”，即用木刻出画面的线条，再用墨汁印在纸上，单色印刷两三遍后用彩笔填色。杨柳青年画既有版画的韵味，又有绘画笔触的色彩，构成了不同于普通绘画和其他年画的艺术特征。杨柳青年画题材多样，内容丰富，特别是反映现实生活、时事风俗、历史故事等题材，深受群众喜爱。一些传统名作，如《一年不止》、《荷花亭的夏天》等，不仅在民间广为流传，而且被中外艺术家和收藏家视为珍品。周先生曾为杨柳青年画题诗，作了生动的描写:“柳绿如画，绣工皆红装。丹青山水百幅，皆在年画墙上。”作为民族民间艺术，杨柳青年画已经走向世界，先后在日本、法国、英国、意大利、泰国、新加坡等国家展出。

杨柳青年画是数百年来天津灿烂民间文化的一个分支，但由于种种原因，这一民间艺术的生存、发展和传承存在困难，但天津市有关部门已经意识到这一问题，开始抢救这一民间文化，并取得了一定的进展。

唯一还在画“缸鱼”的老人

在杨柳青年画中，人们印象最深的是胖娃娃抱鱼的图案，而人们并不熟悉一种叫“缸鱼”的杨柳青年画。

据介绍，在杨柳青地区，每年过年都会在水缸顶上贴上“缸鱼”年画，寓意吉祥有余。这几年因为镇上人人有自来水，水缸没了，也没地方贴“缸鱼”年画了。因为没有市场，现在几乎没有人画“缸鱼”年画了。

经过多方打听，记者终于得知，在龚庄子村，有一位名叫王雪琴的老人还在画“缸中之鱼”。今年70岁的王雪琴是这个地区唯一还在画“缸鱼”年画的人。老人说，他不忍心让“缸鱼”年画丢失，才继续画。老人的两个儿子都表示不会从事父亲的事业。他们认为画年画比工作更容易赚钱养家。

老王曼雪琴说，画“缸鱼”不难，关键是画“缸鱼”的收入不能引起现在年轻人的兴趣。他担心，再过几年，也许市面上就不会再有手绘的“缸鱼”了。

“师徒”的脆弱传承

杨柳青年画工艺是一项非物质文化遗产，如何传承是非物质文化遗产保护面临的最具挑战性的问题之一。由于杨柳青年画一直沿袭着传统的师徒传承方式，生命力相对脆弱。

记者走访中了解到，目前这些年画作坊的传承模式依然是师傅带徒弟，少则十几个，多则三两个。据介绍，一个年轻的画师做好绘画上色一般需要两三年的时间，这还不包括雕刻等复杂的工艺。换句话说，培养年画接班人绝不是短期行为。这样简单的师傅带徒弟的做法，在培养这门民间艺术的传人方面，还是有一定的局限性的。

为杨柳青年画培养后代。

也许正是因为“师傅带徒弟”这种模式的弊端，西青区政府才意识到，当前保护民俗文化的一个重要环节就是加强教育，培养人才。

为了让西青区的孩子们从小感受民俗文化的影响，了解杨柳青的文化内涵，传承杨柳青年画的艺术技法，西青区政府做了整体规划。据了解，新编写的《杨柳青年画》教材将是西青区9年义务教育美术班的必修教材，将于今年9月进入学生课堂。

据西青区文化局马局长介绍，近日西青区政府与南开国际管理论坛达成合作协议，由南开出资在全区范围内选拔20名具有一定文学技能的高中毕业生进行为期3年的专科培训，然后专门从事民间艺术的传承、传播和推广工作。目前民俗大专班招生工作正在进行中，今年9月将正式开班培训。