中国古代著名书法家
欧阳询(唐朝)
颜真卿(唐朝)
刘公权(唐朝)
赵孟頫(元朝)
事实上,唐朝有很多书法家。
大家都有楷书:欧阳询(欧体)、颜穗良、颜真卿(颜体)、刘公权(刘体)。
大家都有草书:孙、张旭、怀素、何。
每个人都有一个行书:颜真卿
都是唐朝的。
宋代有很多。
宋四家是书法四大家:苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄,简称苏黄迷彩。
钟繇(151-230)本名云长,三国魏应川(今河南省)长社人,因官阶关系,被封为“钟太傅”。中友书家曹、、蔡邕,博采众家之长,擅长各种书法,尤以隶书、楷书见长。他把简易的成分浓缩在楷书里,又打破了隶书里的套路,使隶书平仄方正。于是,钟繇就成了楷书的始祖。不一会儿,他和王羲之一起被称为“王钟”。他的传世之作有公告表、和节表、寿表、季推荐表、元调表等,其中以公告表最为著名。
钟之后,最著名的是王羲之和王献之。
王羲之(公元303-361)东晋临猗人。从正职到右军将领,他都会审内史,所以被称为“内史”、“王内史”。他的书法达到了“古今越贵越好”的高度,被视为古今北京无可比拟的一代“书圣”。他传世的楷书都是小楷,代表作品有黄庭靖(见图2-25)、伦、北、华赞等。
王献之,紫晶人,是王羲之的第七子。他小时候跟父亲学过书,很少出名。人们尊称他为“小王”。他的楷书作品只以《洛神赋》十三行小楷流传下来。宋代有九行,贾思道手书有四行。一起在玉上刻了13行,故称玉版十三行。
南北朝时期,北朝战乱不断,但这些北方少数民族受到中原和南方文化的影响,产生了新的文化。书法方面,北朝盛行石刻。在书法史上,我们把北朝的石刻称为“北碑”。它开启了楷书史上的新纪元。魏碑是北方最流行的碑体,所以我们常称之为北魏书法风格。由于这些石刻多出自较低层书法家之手,粗糙稀疏,往往错别字等字比比皆是。作者名字也是不胜枚举,无从考证。北魏石刻多以墓碑、墓志铭、摩崖造像等形式出现。比较著名的有《龙门二十品》、《宋高陵庙碑》、《张轩墓志铭》、《郑文公碑》、《张梦龙碑》、《崔静墓志铭》。其中“龙门二十品”是为陌生人祈福或超度亡灵。在河南洛阳龙门的山崖上雕成佛像,并有题字,称为造像。后人选择了20种最为精湛的书法家,统称为“龙门二十品”。我们举例说明了“石雕像”。
隋代的书法也是以石雕为基础的。主要有龙藏寺碑——后人赞其为“隋代第一碑”、苏孝慈墓志铭、董墓志铭等。
唐朝是中国历史上繁荣富强的朝代,文学艺术也是唐朝最辉煌的时代,尤其是书法的黄金时代。涌现出一大批书法家和优秀的书法作品。由于唐太宗李世民的倡导,书法被纳入教育、选士和官制。楷书在唐朝初年进入全盛时期。初唐书法家辈出,其中欧阳询、虞世南、褚遂良、薛基成就突出,四人被后人合称为“初唐四家”。
言而有信的引官见太子,称为“欧阳引太子”。他的楷书写得很好,法度严谨,结构稳定,蕴含着危险和诡异。他的楷书被后人奉为楷书的终极法则,称为“欧体”或“变率体”。楷书代表作品有九成宫醴泉碑文、皇甫生日碑、花都寺永禅师佛塔碑文(简称花都寺佛塔碑文)、禹贡文彦博碑等。尤其以九成宫醴泉碑文闻名(见图2-34)。这座碑,简称“九成宫”,最能代表欧式风格,评论界常称之为“楷书真迹”、“真书之冠”。其笔稳重平实,结构绵长,细腻凶险。所以碑很有名,被广泛复制破坏,被后人冲刷凿刻,失去了原貌。
于世南,本名卜式,官至秘书监,名永兴县,世称“于永兴”。他是个聪明的老师,得到了一本王羲之的传记。他的楷书承袭二王,精神防守,温文尔雅。只有孔庙碑(见图2-35)和小字破邪序流传至今。《孔庙碑》是余士南中老年时期的作品,得了玉版十三行的标准,漂亮圆润,没有一点生气。宋代书法家、文学家黄庭坚曾写诗称赞:“夫子庙中于淑珍观篆刻,万两黄金可买。”。这显示了这座纪念碑的珍贵。
褚遂良,字“良”,官至劝大夫,官至秘书,官至大臣,兼河南公爵,天下?quot楚河南”。他读书比唐太宗好。他获得了隋碑的精髓,又加入了虞世南和王羲之,使他的身体更加宽广。他的代表作品有:《大雁塔序》、《孟先生碑》、《易阙佛龛碑》、《倪宽赞》、《印符经》、《方碑》等。其中《雁塔圣训序》(见图2-36)最能代表其风格。这座碑是他晚年的杰作,以薄而硬著称。此碑一出,楚树墩成为一种时尚。
薛基,字承传,世称“薛少保”。雪霁楷书接近楚体,但更有趣味。当时有“买楚取经,不失其节”之说。他的传世作品不多,更以《辛星禅师碑》闻名。
除了这四大流派,欧阳通、赵默、冯承素、荆轲、钟绍景等都是著名的书法家。但他们的影响力似乎不如初唐四家。我们说,初唐四家虽各有法门,但始终没有脱离两位君王所开创的俊逸传统风尚。中晚唐,书法界崛起了一位创新的书法家。他开创了自己的学派,成为书法史上划时代的人物。他就是晚唐最重要最杰出的书法家——颜真卿。
颜真卿,字清,平原太守、吏部尚书、太子、郡创建人,世称“颜鲁公”。他忠厚老实,是安史之乱中的领袖,反抗叛军。唐德宗、李希烈谋反,颜真卿为劝而杀,不屈而死。颜真卿以自己的人品、学识和在书法艺术上的进步,在二王体系之外创造了一种新的书风——颜体。
颜真卿的楷书大致可以分为三个发展阶段。《多佛塔感应碑》(见图2-37)和《东方朔绘画集》是他的早期作品。其特点是:严谨、鲜明,方圆兼而有之,有点分寸感,人物的直来直去则取相反之势。《贤愚离桩故事》和《太保郭敬之庙碑》是中期代表作,其特点是:用笔多取圆,竖画粗厚,交替回握。《颜碑》、《麻姑仙坛记》(见图2-38)、《颜维真家庙碑》、《李碑》是他的后期作品,其特点是横画精细,竖画厚重,用词丰富宽广,沉稳方正。颜真卿在中国书法史上做出了巨大的贡献,他的楷书是后人学习的优秀范本。
颜真卿之后,刘公权成就斐然,对后世影响深远。
刘公权是晚唐著名的书法家,擅长楷书、书法、草书,其中以楷书最为雄浑,人称刘。他取长补短,创造了自己独特的风格“柳体”。继《晏殊》之后,对后世影响很大,并被称为“晏顾”。有一件事让刘公权名扬千古,那就是劝谏。穆宗是一个坏国王,但他也附庸风雅。有一天,他向刘公权请教笔法。刘回答说:“用笔在心里,心有规律,笔就对了。”这种说法既表现了思想修养与书法艺术的内在联系,又明显含有讽刺和劝诫的意味,所以被后人传为“笔谏”故事。他的代表作品有:神策军纪念碑、神秘塔纪念碑、李生纪念碑等。尤其是神策军纪念碑(见图2-39)。这块碑是他六十五岁时写的。用笔写的很稳,骨力很强。它有“燕刘金谷”的美誉。世人评论说,这座纪念碑是“他一生中的第一个奇迹,因为它整洁的风和温和的轴承。”
唐以后,五代两宋,三四百年间,书法研究兴盛,但碑刻稀疏。善书者虽多,不如唐人。宋代著名的“苏轼、黄、米芾、蔡”(指苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄)在行书上也开拓了新的意境,但楷书只是继承了前代,没有留下什么新意。
自1271,元世祖忽必烈灭南宋,统一全国,建立元朝。在长达90多年的元代,可以说是一个书法的复古时代。那些成就最大的人应该是第一个推动赵的人。
赵页,字昂,号道士,,水晶宫道士等。他是宋朝的宗室,很受元世祖赏识。他在仁宗时,曾官拜翰林学士、荣禄大夫,死后封为魏公和史!是啊,我很高兴我解雇了邓,对不对?quot篆、刷、分、隶、真、行、草书,古今皆有,故名于世。“我们常说‘燕、刘、欧、赵’。其中颜、刘、欧出自唐代,赵的《佩》出自元代。他跨越时代,直接与唐代并驾齐驱,足见赵页在书法史上的地位。他的书法在元代笼罩了书坛,在书坛流行开来。到了明清时期,连书法家都用赵体刻书,可见赵的书法对后世影响之大。
他努力追两个王,结构优美,笔触圆润,外表温婉飘逸,内心坚强美丽。赵子的另一大特色是它的实用性。在研究欧、燕时,我们常常有这样的体会:学欧难,学燕俗;向赵体学习往往可以省去你的麻烦。赵的书页给我们留下了许多宝贵的遗产,而他的传世之作恐怕是史无前例的。楷书的代表作品有:妙言庙、神佑观、丹巴碑、三门碑、秋娥碑等。1368年,朱元璋推翻元朝,建立明朝,历时276年。在这近300年里,赵几乎没有突破笔下的藩篱。文徵明、朱云明、王充、董其昌,其中,文徵明是佼佼者。
上古生界人,名毕,号衡山。quot“文恒山”曾是国子监的圣旨,故又称“文恒山”。他小时候并不聪明。他年轻的时候参加过学生考试。因为字写得不好,排名第三,所以不能参加更高一级的省考。这在当时是一件很尴尬的事情。这对他打击很大,但并没有气馁,反而让他努力学习。他利用别人的休息和游戏,默默练字。他平时写的一丝不苟,觉得不满意就重写。这种习惯一直持续到晚年。他的巨大成就恐怕与这个习惯有关。他的书法以工整规范著称。尤其是小字,对世界更为重要,有着深厚的功力,严谨简单,稳重美观。然而,他的书法缺乏变化是他的缺陷。他的小楷代表作有:《钱》、《离骚经》、《乐府》、《付雪》。
清代篆书和隶书超越前代,前面已经讨论过。至于楷书,可以说是一个无为的时代。如果说清代楷书有突出的成就,那就应该引晚清的赵为例。
赵,本名,人称叔叔,名悲寺。他是一位才华横溢的艺术家,擅长绘画和篆刻。他的楷书苍劲稳健;在当时包书法理论的影响下,他专攻北碑,并通过自己的努力,摆脱了北碑中的霸道精神,创造出清新独特的书法风格。作品有《南唐遗言集》、《墨留坑》(书画集十卷)。
董其昌(1555—1636),明朝南直松江府上海郡(今上海)人,号董家辉。生于嘉靖三十四年(1555)一月十九日。
十七岁时,他参加了松江府考试。当时他写了一篇很得意的八股文,以为自己一定能拿冠军,可是到了公布名单的时候,却不如他的侄子董了。原因是县令认为他试卷上的字差,文章虽好,也只能排第二。这件事极大地刺激了董其昌,他发奋学习书法。他起初以颜真卿的《多塔帖》为范本,后来又改魏晋,抄钟繇、王羲之的帖。
经过十几年的努力,董其昌的书法有了长足的进步,山水画也逐渐成为入门。万历十七年(1589),董其昌终于考上了,因文笔书法俱佳,被选为普通土人。他去了国子监深造。这一年,他三十五岁。
董其昌除了研究经典和历史,还和同事朋友探讨书画技艺,评论古今。他借鉴能的晋、唐、宋、元绘画,用心、用手跟着画,有时废寝忘食,学习进步很大,在京开始有些名气。董其昌在家乡建有“来重楼”、“宝鼎斋”、“洪汐堂”、“画禅室”、“祥光室”等。,带着牙签和玉斧,左图右史,置身其中写书,探讨古今书画艺术。他不遗余力地收集王羲之、王献之、谢安、桓温、赵谷、米芾等名家的书法书籍,并于万历三十一年出版了《西洪堂书法帖》。在松江病休期间,他正值四十多岁的壮年。他见多识广,学识渊博,住在临泉,熟谙人心。他创作了《古枫泾图》、《鹤社图》(图五)、《浮兰暖绿图》、《圣楼图》、《西湖八景图》、《曲流图》等。