打击乐历史介绍

中国锣鼓音乐是一种传统的民族器乐演奏形式，以其悠久的历史、瑰丽的民族风格和独特的东方魅力而闻名于世。从古至今，锣鼓奏乐。

无论是作为一种社会文化现象，还是作为一个音乐范畴，它始终伴随着中国各族人民的生活、思想和感情，不断繁衍、传承和发展，成为一个人。

人民群众喜爱音乐艺术的多样性，深深植根于民间音乐的沃土，始终发挥着它不可替代的社会精神效应。近年来。与人民的生活

随着文化艺术生活的普遍提高和复兴，与人民生活密切相关的锣鼓以前所未有的规模更加活跃在全国各地，有专业和业余两支队伍。

吴* * *携手，创造了中国锣鼓的繁荣。积极展示国内外特色锣鼓表演；各地广泛开展锣鼓比赛；一群优秀的学生

秀的打击乐作品相继问世。可以说，20世纪80年代以来，中国锣鼓在演奏和创作上有了前所未有的发展，在音乐生活中独树一帜。

突起，印象深刻。谱写中国锣鼓音乐的新篇章，并使其向更深更广的方向发展，也有赖于表演者的音乐表演、作曲家的积极参与和音乐理论。

论经济学家的理论指导与教育者的教学培养。

音乐界的前辈和许多同仁在中国锣鼓音乐的理论研究方面取得了相当的成就，为我们提供了宝贵的学习经验。中国锣鼓的特点

这个话题涉及到很多方面。本文主要从乐队类型、功能特点和表现手法两个方面入手，结合自己的教学和演奏实践，谈谈自己的浅薄。

经验，供讨论。

首先，关于乐器的分类

我们的祖先早在周朝(约公元前11世纪-公元前771世纪)就创立了乐器的分类，即:金、石、土、皮、丝、木、竹、

俗称“八音”，在漫长的历史时期，虽然乐器的演变不断发展，但一般仍沿用这种“八音”分类。中国古代音乐家并不特别感兴趣

打击乐器重新分类，所以打击乐器分散在八度音阶中。在现代中国乐坛，打击乐器的分类可以分为以下几类。

(1)《民族乐器乐队法》(中央音乐学院编著，人民音乐出版社1964年3月)将打击乐器分为五类；鼓，锣，钹，盘子，星星。

(2)《民族音乐概论》(中央艺术学院音乐研究新版，人民音乐出版社7月1963)将打击乐器分为五类；鼓、锣和钹

类，棒棒类，其他类。

(3)《中国民族乐器分类》(简启华《民族民乐》1985，四)将打击乐器分为六类；鼓、锣、钹、铃、竹板。

刘海，铁板和芯片。

(4)《中国乐器图集》(刘东升、胡、胡彦久主编，1987 65438+二月轻工业出版社)将打击乐器分为三类；皮革薄膜，金属，

竹、木、玉。

(5)《中国乐器》(赵主编，现代出版社，1991)将打击乐器分为两类；人体歌唱乐器、薄膜歌唱乐器。

(6)《中国乐器图解》(中国美术学院音乐研究所编，山东教育出版社7月1992)，将打击乐器分为四类；皮膜、竹木

玉石，综合类。

(7)《中国打击乐器图鉴》(李主编，2月初稿，1996，待出版)，将打击乐器分为五类；鼓、钟、锣、钹、

其他类别

从以上分类方法可以看出，中国打击乐器的分类在现代中国乐坛没有统一的结论。他们从不同的角度考虑分类。

中国传统民俗的分类。各种分类本身就说明，目前任何分类都不是完美的。如何对种类繁多的中国打击乐器进行系统研究，

规范性和科学性的分类需要在实践中进一步总结和完善。

第二，乐队类型

中国锣鼓音乐可分为清代锣鼓队和丝竹锣鼓队。在乐器组合、表演形式等方面，无论清宫和鼓乐队还是丝绸

竹、锣、鼓乐队因地域不同、音乐种类不同而表现出不同的差异。正是这些差异使它们独一无二。同时，不同的地区和不同的音乐

在许多方面，物种的外表和内部具有相同的性别。

(一)乐器组合和演奏形式

1，清宫和鼓乐队

完全由打击乐器组成的乐队是清宫鼓乐队，也叫锣鼓乐队。在这里，锣鼓一词应该是广义的打击乐器的统称，它是以人们的民间

一个传统的习惯称谓，这是因为清宫鼓乐队的乐器组合并不完全是由锣和鼓或锣和鼓组成的。音乐的代表类型有苏南十。

范锣鼓(清锣鼓)、董熙锣鼓(清锣鼓)、陕西打卦社、四川年夜饭锣鼓、安徽古画花灯锣鼓、土家族打溜子、山西威风锣鼓、太原锣鼓、

江州花鼓灯等等。主要特点有:一是以合奏表演为主，少则3-4人，多则十几人，甚至今天已经发展成为上百人的大型锣鼓队；其次，

主要是鼓、锣、表演，少则3-4人，多则十几个人，甚至今天已经发展成上百人的大型锣鼓队；其次，鼓、锣、钹是主要乐器。

组合和表现形式；第四，鼓起主导作用，起主导和指挥作用；第五，声音有节奏，色彩丰富。

中国传统锣鼓音乐在乐器准备上有多种乐队组合形式。在打击乐器的使用中，由于地区和音乐类型的不同，即使是同一地区、同一音乐类型，也不

同样的音乐和打击乐器，其构成也不尽相同，不同形状的乐器形成不同的形式，具有各种风格和特点。

(1)以鼓、锣、钹为主要乐器的乐队组合。例如:

苏南樊氏锣鼓使用的乐器有铜鼓、班固、大锣、中锣、内锣、唐锣、春锣、喜锣、七蛤、大蛤、拍板、木鱼、双星。

Xi安鼓乐使用的乐器有坐鼓、战鼓、乐鼓、单鼓、单面鼓、大锣、马锣、小锣、双云锣、钹、钹、铰。

梆子等。

东北秧歌锣鼓使用的乐器有鼓、小鼓、大锣、小锣、大钹、小钹。

四川吵锣鼓使用的乐器有堂鼓、大锣、马锣、大碗、水钹等。

安徽古画花灯锣鼓所用的乐器有锣鼓、大锣、狗锣、手锣、大锣、小钹等。

京剧锣使用的乐器有班固、大鼓、大锣、小锣、钹、钹、水钹等。

(2)由鼓和钹组成的乐队形式。例如:

太原锣鼓使用的乐器是鼓、钹、钹。乐队组织可大可小。小规模编制不少于五人，由一面大鼓、两个赦免、两个铙钹组成。大型企业

最多几十人，乐器配置可以按比例增加，达到声音平衡。

山西岳村子锣鼓所用的乐器是鼓、锣(即钹)、钹、钹。传统上准备一鼓十四钹五钹七钹。

十七件。

(3)由鼓和锣组成的乐队形式。例如:

山西临清赶鼓使用的乐器有大平鼓、点锣(即四寸直径高音手锣)、筛锣。乐队成员数量从11，八鼓二锣一锣屏，最多34人。

人，二十四面鼓，八面锣，两面锣。

山西背花锣鼓使用的乐器是扁鼓和花锣。传统乐队由平鼓和花锣组成。

四川草锣鼓使用的乐器是鼓、锣、马。

(4)由鼓和板组成的乐队形式。例如:

山西绛州花鼓戏使用的乐器是平鼓和夹板梆子。有28件传统乐器，包括24个平鼓，两个夹板和两个梆子。

苏南樊氏鼓乐使用的乐器有班固、塘沽和半板。

(5)由锣和钹组成的乐队形式。例如:

土家族玩溜溜球用的乐器有大锣、马锣、头钹、二钹。

(6)鼓乐器组成的乐队模式。例如:

山西转鼓是由几种类似的鼓类乐器演奏的。传统乐器由四面鼓组成，八人一鼓，两人一鼓。

2.丝竹锣鼓乐队

一个将打击乐器和管乐器相结合，用弦乐器演奏乐器的乐队通常被称为丝竹锣鼓队。根据其乐队形式的不同，可分为倡导乐队和打击乐队。

有两种乐队，这是中国锣鼓的另一个重要表现。

(1)鼓带

以管乐器和打击乐器相结合为主，偶尔演奏和弹奏弦乐器。这主要沿袭了古代的“鼓吹”乐队演奏形式，沿用至今。

它是普遍的。随着戏剧音乐的形成和发展，以及民间音乐和戏剧音乐的相互影响，鼓乐通过演奏乐器来模拟歌唱。

为了体现音乐风格，根据不同剧种增加了相应的弦乐器和演奏乐器。代表性的音乐类型有鲁西南的鼓吹乐、辽南的鼓吹乐、河北的歌春乐。

周龙吹、陕西八音会、xi安八音会、Xi安鼓乐、陕北鼓乐、四川鼓乐等。主要特点是:第一，管乐器占主导地位，

锣鼓次之，主要体现伴奏功能；第二，虽然锣鼓起伴奏作用，但鼓还是起指挥作用。在打击乐器的使用上，也因为地域的关系，音乐是没有的

同时打击乐器的准备也不尽相同，形成了多种不同的演奏乐器组合。

A.打击乐器和管乐器的结合。

使用的乐器有鼓、梆子、小钹、铿锵锣、贞子(面径10厘米左右，系在金属环上，插在木柄上的小铜锣)等。

B.两种打击乐器和管乐器的组合

所用的乐器有小钹、云锣、锣和贞子、梆子和钹、锣和竹板、锣和合页等。

C.三种打击乐器和管乐器的组合

使用的乐器有鼓、钹、梆子、鼓、锣、竹板、鼓、合页、马锣、鼓、大碗、小钹、鼓、锣、鼓。

大钹、手锣、包公、党锣、梆子等。

D.四种以上打击乐器和管乐器的组合

乐器包括鼓、锣、钹和各种形式的梆子。

(2)吹气带

弹琴乐器以打击乐器为主，有时也加入演奏乐器和弦乐器。代表性的音乐有潮州锣鼓、董熙锣鼓、苏南樊氏锣鼓和Xi安鼓。

乐登主要特点如下:一、打击乐器与管乐器具有同等重要的地位，独立的锣鼓常与丝竹片交替出现，使锣鼓成为一个整体。

音乐结构中不可或缺的一部分。与丝竹音乐相得益彰，完成了音乐的内容和情感内涵。如董熙的锣鼓(万年灯)，全曲分为

十六段，包括五段丝竹乐，两段丝竹锣鼓乐，九段锣鼓乐。其次，锣、鼓、竹乐的旋律以重叠或对仗的方式展开。第三，锣鼓还是锣鼓

音乐名称被用作连接、过渡和转换旋律段落和乐句的手段。第四，发挥锣鼓的作用，烘托气氛，加强节奏，为丝竹音乐的旋律增添音色。

发挥作用。

(B)不同组合之间的* * *相似性和独特性

中国的打击乐器种类繁多，形态各异，不同种类的音乐在乐器准备上有不同的组合。在多种音乐的组合中，相互搭配。

在体系、乐器的使用、演奏方法上有相似性，也有独特性，既有联系，又有区别，相互并存。了解这个* * *性别和性格，会帮助我们更进一步。

了解中国锣鼓很有必要。

1，* * *同性

(1)以鼓、锣、钹为主的乐器的制作方法。

锣、鼓、钹是三种乐器，俗称中国锣鼓“三大件”。从最具代表性的锣鼓和打击乐中的锣鼓，不难发现这种* * *的存在。

全国各地和各种锣鼓(少数几种音乐除外)。如果说不同的地方、不同的乐种所使用的锣、鼓、钹是不同的，那只是乐器的形状、大小、规格不同而已。

音色不同，乐队数量也不同。

(2)建立以鼓为中心的打击乐器组。

在种类繁多的打击乐器群体中，鼓这一乐器通过长期的音乐实践和文化活动，确立了其在锣鼓中的中心地位，并发挥了乐队的主导和指挥作用。

重要角色。在清宫鼓乐中无疑如此，在打击乐器或打击乐中依然如此。它与主乐器相互信任，成为整个乐队的核心。

(3)声音平衡的一般规律

从乐队的音平衡来看，中国锣鼓音乐在乐器准备上有几种常见的形式。一种是banbang和bell乐器的组合；第二种是用鼓、小钹和小

锣乐器组合的编制形式；第三，在一、二类乐器的基础上，增加了鼓、锣、钹的组合。这就形成了三种不同的声音。

声音强度和声音颜色的级别会发生变化。前两种准备形式，在音乐上，要配旋律乐器。第三种作曲形式，在音乐中，仍然是伴奏。

对外主要表现为独立锣鼓或锣鼓的形式。

(4)演奏方法的一般性

在各种打击乐器中，确实因为形制风格不同，所以演奏方法也不同。但从整体宏观来看，无论是鼓类乐器，

锣、钹等打击乐器在手腕动作、力度变化、音色控制等方面都有相似之处。

* * *连通性。在我们系民族锣鼓音乐的过程中，有这样一个体会，当我们真正掌握了一种不同的打击乐演奏方法时，就会去学习其他类似的打击乐器。

这就简单多了，但是多加练习就不难掌握了。

2.独特性

中国幅员辽阔，历史文化悠久，到处锣鼓喧天。在漫长的历史发展过程中，结合本地区的人文地理、政治、经济、文化艺术等特点，逐渐形成了

形成自己独特的地方风格。比如苏南的锣鼓，特点是乐器不同，按照一定的序列结构原则轮流领奏；苏与扇鼓、鼓、板相同

鼓独奏是其特色；东锣鼓的特点是鼓多，十面锣；Xi安鼓乐的特点是多鼓双锣；潮州大锣大鼓，多面斗锣，独立。

其特点是鼓技精湛、洒脱、有力、粗犷；安徽花鼓灯的特点是特殊的音色和打鼓、打狗锣的用法。山西太原锣鼓，有钹、钹。

对立是它的特点；山西绛州花鼓，以群鼓齐鸣、鼓槌技法多样为特色。四川锣鼓的特点是四川钹和马工的特殊音色。土地

头钹和二钹的独特音色以及前后拍子的快速交替演奏是家族刘孜的特色，足以说明中国锣鼓音乐的独特性，而恰恰是这些。

别具一格，构成了多彩的中国锣鼓音乐。

三、功能特点和表现手法

(一)节奏和色彩功能

节奏和色彩是锣鼓的主要特征。就锣鼓音乐中使用的打击乐器而言，无论是鼓、锣、钹、梆子、编钟，大部分都属于节日。

乐器。它们声音很强，发音相对较短，给人以鲜明的节奏感。每种打击乐器都有自己不同的声学颜色和节奏变化。

现在在音乐中。同时，它还可以通过不同的演奏方法，产生多种不同的音色变化，甚至在同一种打击乐器中，也有数不清的no。

配合乐器，还能产生丰富多样的复合音色。另一方面，由于地域不同，打击乐器的形制也因地而异，属于同一种乐器。

并产生不同的声音色彩，形成了色彩斑斓、变化多端、丰富多彩的美妙声音世界。不同种类的锣鼓，从打击乐器本身的颜色

另一方面又能体现地方音乐风格的鲜明特点。我们试着将北方锣鼓所用的战鼓钹与四川锣鼓所用的战鼓钹进行比较。

，不难发现它们在音色方面有很大的不同。

在各地的鼓吹乐中，锣鼓与丝竹音乐的密切配合，极大地赋予了音乐以节奏和色彩，也充分体现了锣鼓在鼓吹乐中的作用。

打击乐节奏与色彩的功能特征。

(二)、伴奏功能

吹打乐以吹为主，无论是唢呐为主，还是管、笛、笙为主，乐在其中。

旋律、锣鼓一般处于伴奏的从属地位。在乐器的选择、组合形式、演奏技法、力度和速度的变化、情绪的起伏等方面。，一切服从。

音乐和主要乐器的需求。在长期的艺术实践中，锣鼓已经成为打击乐器和打击乐中不可缺少的伴奏乐器。因为它强烈的声音，丰富的色彩和节奏

性强，相比之下，渲染情绪的主要乐器，发挥着其他任何乐器不可替代的重要作用和伴奏功能。民间有句话叫“三分吹，七分打”

法律也是这一功能的恰当比喻。我觉得这里说的“三”和“七”的关系，并不是说“吹”和“打”是一个数和量的比例，应该是

理解为强调“打”的重要性——鼓乐和打击乐中的锣鼓，不可忽视。

锣鼓的伴奏功能还体现在舞蹈、戏曲、说唱音乐中，尤其是传统戏曲中。锣和鼓，无论是配合演员的动作，跳舞或唱歌，或

充分发挥了伴奏在渲染戏剧效果、表现剧中人物情感变化和内心活动中的作用，成为中国传统戏曲音乐不可或缺的重要组成部分。

分。

(C)节拍增强功能

在鼓乐和打击乐所使用的打击乐器中，如班卓琴、梆子、木鱼、小钹、锣等，在演奏音乐时，主要是表现节拍。

演奏有节奏的乐器很简单，但准确而富有感情地带领乐队却不容易。扮演这个角色的演奏者必须非常熟悉音乐的内容。

因此，任的一个拍子，即使是伴着梆子，仍然很有感染力。无论是打四分拍、二分拍、四分拍。

在汉语中或在“紧奏慢唱”的演奏中，给人强烈的感觉是节拍加强了作用。这种表达方式不仅在整首乐曲中起到了稳定的作用。

演奏控制好速度和力度的变化，也是对演奏乐器极好的“制约”和支持，使两者的演奏达到天衣无缝的完美演奏效果

水果。

独立的绩效职能

各地的锣鼓都有自己独立的表演功能，大量的清代锣鼓就是例子。近年来，国内外舞台上展示了许多锣鼓，让人激动不已。

既能展现繁华景象，又能展现精致品味。20世纪80年代以来，锣鼓的兴起和繁荣充分显示了其广阔的发展前景。吹音乐，吹

在整首乐曲中，锣鼓仍具有独立演奏锣鼓的功能，它们与丝竹音乐共同完成乐曲所表达的内容和感情。

(5)鼓的主导功能和即兴创作

鼓在中国的锣鼓、鼓和打击乐器中起着特别重要的作用。古人说“是群音之长”，“八音之长”。在清代锣鼓中，以鼓为龙头。

乐器，即在鼓乐和打击乐中，与主乐器具有相同的引导和指挥功能。鼓手通过鼓的变化和运用来把握整首乐曲的速度和力度。

、表达和“起、转、收”的整体结构，使丝竹乐器和打击乐器的演奏能够统一、协调、完美。同时，鼓手要随机应变。

能力，这就要求鼓手不仅要熟悉音乐和锣鼓，还要有良好的音乐素质和熟练的鼓点技巧。在音乐的表现上，除了锣鼓，还有鼓

演奏技法的主要表现是随着主乐器的旋律和节奏自由发挥，而绝不是与主乐器的旋律和节奏完全相同的死板的演奏技法。鼓的即兴创作

，给音乐增添了活力和光彩，给人一种节奏变化无穷的感觉，这正是中国民族音乐的魅力所在。当我们向民间音乐家学习时，我们对此很感兴趣

是我们新一代音乐人需要学习和掌握的一种演奏技巧。

鼓的引领和指挥作用还体现在，一个好的鼓乐队，即使首先取决于优秀的主唱，对乐队来说也同样重要。

起着至关重要的作用。一个地方的民间鼓乐队，有优秀的管乐师，需要有优秀的鼓手配合。为了取得成功，它们必须共存。

这是一个高层次的倡导乐队。