明路馆的历史价值
一、民间文学(3项)
1，邯郸成语典故文化邯郸市
2.邯郸市丛台区和邯山区的传说和民间故事
邯郸县复兴区
3.大明古城传说与民间大名县
二、民间艺术(3项)
1，木刻画(永年县三合村)
邯郸县(庄媛村)
2.武安市冀南(伯颜镇)民居建筑技术
(老鸦峪王嘉大院)峰峰矿区
3.民间剪纸(磁县)磁县
(复兴区)复兴区
三、民间音乐(6项)
1，歙县寺庙音乐歙县
2.西樵道乐涉及郡县。
3.河北省鼓吹乐永年县
4.河北南部吹歌(魏县)魏县
(大名县)大名县
临漳县(临漳县)
5.永年县民间小调(永年李政村)
(成安蒋英村)成安县
(歙县唱家)歙县
6.济南鼓乐(磁县鼓)磁县
(临漳德胜鼓)临漳县
四、民间舞蹈(9项)
曲周县曲周龙灯1
2、临漳县年华
3、济南范勉励(丛台区河东村)
4.曲周县巨鹰叉俱乐部
5、携带永年县花台
6.磁县清河峪北格
7、两人拉着馆陶县
8.蔡威峰峰矿区南大峪
9.李嘉存黄冈市临漳县
动词 （verb的缩写）中国传统戏曲(14项)
1，济南皮影戏(磁县)邯郸市
(成安县)
(肥乡县)
(卫贤)
(馆陶县)
(大名县)
(曲周县)
(永年县)
2.武安平调洛子戏武安市
3、永年西移永年县
4.磁县怀调磁县
5、挂件(郭小屯挂件戏曲曲艺村)临漳县
(葛优刘孜戏)临漳县
6.临漳县罗子(西递丘罗子戏村)
(魏县)魏县
鸡泽县(徐马寨落子)
7.魏县四股仙(北坡头四股仙戏村)
(南营村四脚弦戏)肥乡县
(馆陶县四脚弦戏)馆陶县
峰峰矿区(苏峰村四姑仙戏)
8.刘自强曲周县
9.木偶戏馆陶县
10，武安傩戏武安市
邯郸西塞(东蟾池)高新区11
(歙县比赛)歙县
(东同乐)武安
黑仔鸡泽县韩家营12
13，豫剧桑派艺术东风剧团
罗溪肥乡县大金村14
不及物动词民间曲艺(5项)
1，桃县张家落书店
2.广平县腊阳电影制片厂
3.成安县的曲艺挂件
4.鸡泽县梨花鼓
5.鹦哥溜进了临漳县。
七、民间杂技(1)
道山县台村1
八、民间手工艺技能(10项)
1，峰峰矿区磁州窑烧制技术
2、土纺土织(土纺土织技术)卫县
(民间彩印布艺技艺)威县
卫县(蓝印花布技能)
鸡泽县(土布编织技艺)
(土布编织技艺)肥乡县
3.大名县，大名草编的传统手工艺技艺。
4、馆陶黑陶制作技艺馆陶县
5.永年县太和堂药业
6、书画手工装裱技艺进安县
7.磁县的纸扎手工技艺
8.广平县南小刘牧纺纱技术
9、磁州磁县陶器制作技艺
10，大名县，东屯风筝制作技艺
九、生产和贸易海关(5)
1，镇沅增酒酿造工艺丛台酒业公司
2、大名县二毛烧鸡制作技巧
3500大名县香肠制作技巧
4、大名县锅巴火制作技巧
5.馆陶县酱瓜腌制技巧
十、生活习俗(2)
1，送羊节到磁县
2.京典丧葬习俗(哭街)涉及县城。
Xi。民间信仰(1项)
1，女娲节涉及各县
十二、娱乐、传统体育和竞赛(6)
太极川永年县杨式1
2.永年县吴氏太极川
3.卢氏广平县太极川
4、大架佛汉锤拳大名郡。
5.邱县陈村茶泉
6.长虹博兴成安县
十三。文化空间(8项)
1，富阳河灯(码头镇)码头工业园
邯山区(张庄桥村)
2.峰峰矿区的苇子登阵列
3、含山区色布麻花表
4.黄梁梦文化黄梁梦文化保险研究所
5.邯郸县黄梁梦庙会
6.河北南部元宵节(临漳县)临漳县
(歙县耿乐镇)歙县
(磁县光禄村)磁县
邯郸县(花丛中)
峰峰矿区(王侃烟火灯处)
7.吴晖安市土山城
8.虎首杏林丘县
详细信息:
]1，磁县鼓
磁县鼓历史悠久。据史料记载，它是一种起源于宋代，流传于元明清时期的民间舞蹈。但根据磁县在东魏南北朝古墓中发掘的出土文物“鼓俑”，确认磁县鼓起源于南北朝东魏时期。清代中后期至19世纪40年代，流传于河北省南部、河南省北部，尤以磁县为甚。
磁县鼓直径48厘米，厚约20厘米。演奏时，将鼓挂在胸前，用双槌击打。演员们穿着米色和蓝色的衣服(上世纪80年代是白底红条纹)，所以他们演得更自由。他们可以单人独奏，也可以相互敲击，鼓点浑厚激烈，如马奔腾、电闪雷鸣，催人奋进，振奋人心。
2.磁县怀调
怀调是一种古老的板腔戏曲。磁县目前有三个怀调剧团:一个是西小吴怀调剧团，由王利民任团长，有38名演员；第二个是清和玉怀调剧团，现任团长傅，* * 45名演员；第三，皇叔怀调剧团，新团长，50多名演员。他们主要上演淮调传统剧目和现代戏，重点是河北、山西、山东和河南。
怀调继承了隋唐时期“踏谣母”的艺术成就，又沿袭了明代和弦调的艺术规范，形成于明代万历年间至清初。据磁州文史记载，怀调起源于磁州。早些年，漳河北岸喜欢戏曲的艺人三五个，农闲时聚在一起唱几段。当时的乐器只有自制的大弦，演唱者大多站在板凳上，所以最初被称为“板唱”。榕树时期没有手势，也没有舞蹈，但是歌手唱的很流畅，但是符合一定的曲调。随着时间的推移和剧情内容的需要，人们对歌手的要求越来越高，要求他们表现剧中人物的喜怒哀乐，于是逐渐有了符合剧情的唱腔和动作，并由此形成了早期的淮调戏。
3.魏县土纺的编织技艺
魏县土纺历史悠久。棉花在7世纪从印度传入中国后，由麻纺业转入棉纺织业。元代，在黄道婆纺织机械和技术改革的影响下，促进了威县土纺织业的发展。从前，魏县家家户户都会织布。老一辈人穿过的衣服、床单、被褥、包装纸、新娘的嫁妆等。都是家纺。在明清和建国初期，由于魏县的气候和地理环境特别适合棉花种植，所以在农村种植棉花非常普遍，民间的土法纺织技术非常发达。每个家庭都有木制纺车和织布机，成年妇女会摇着车纺纱，登上飞机织布。
威县土纺的工艺流程是:打结、纺纱、穿绳、染色、上浆、卷绕、印布、接纬、倒纬、打结机、织造等。确定土纺土的织条、方格、花纹的关键是经纬色线的排列和圈数。有两页和四页。两页包边，白布和条纹布可以用一个梭子织成；经纬色线有序排列，多梭可织出多种格子布；四页纽扣可以织出花纹布料，纹理美观，层次丰富；经过妇女长期的生产试验，威县家纺已经创造了200多种条纹和图案织物。条纹有:瓜道、七彩、半张脸等。格子布包括:席纹、筛底、石榴籽、苏联花等。四页胶布包括:水纹、斜纹、桶纹、胡椒纹等。一些艺术家还可以编织各种装饰图案和书法作品。
4.草编传统手工艺技能
大明草编工艺品是渭河以东的传统家庭手工艺品，妇孺皆可用。他们大多用稻草制作草帽和篮子。在此基础上，经过民间艺人的研究，增加了包、茶垫、坐垫、地垫、门帘、水果盒、废纸篓、拖鞋、贴纸、麦秸制成的盒子。麦秸贴是油画、工笔画等艺术的结合，表现花鸟虫鱼、虎啸山林、鹿鸣绿谷、悬瀑等题材，具有一定的实用和艺术价值。
草编技术据说有1500年的历史。清朝雍正年间(约1.730年)，由山东叶县传入大名县。它始于西付集乡贾珠村，然后传播到大名县渭河以东，编织手工艺流传到千家万户。
上世纪80年代以前，草编工艺品在大名县及周边地区有一定影响。由于经济落后，大部分产品都是自己用，也有一些产品比如手工草帽在市场上销售。大名县建草编厂后，大名县开始从事草编工艺品的深加工，开发的草编产品约有1000种，远销欧亚等国家，对大名县经济发展和农民增收起到了积极的推动作用。近年来，由于经济发展迅速，制作草编工艺品费时费力，没有可观的经济价值，销售渠道少，一些从事这一行业的人逐渐转行从事其他行业。从事这种手工艺的人越来越少了。
5.滏阳河灯(马头镇张庄桥)
马头河灯文化历史悠久，是中国北方滏阳河沿岸河灯文化的源头和缩影。
河灯经过宋元时期的传承和发展，从唐代单一的河灯演变为内涵丰富、形式多样的民俗文化。明清时期，由于航运的发展，商贾云集，以河灯为依托，各种形式的祈福祭祀活动盛行，河灯文化达到顶峰。解放后，由于修建东乌石水库引水，滏阳河航运衰落。在政府和民间组织的大力支持下，河灯文化得到了传承和发展。
马头河灯以其特有的地域性、宗教性、娱乐性和原创性成为中原河灯文化的代表之一。
张庄桥的元宵灯会来源于一种古老的民间祭祀活动，以达到风调雨顺、五谷丰登、国泰民安的目的。
河灯也叫“荷花灯”。传统的河灯通常把灯或蜡烛放在纸底座上。每年沿河的人们都要在滏阳河放上自制的形态各异的河灯漂流，以求平安吉祥。一般来说，河灯是自发行为，通常伴随着孩子们打灯笼、放烟花、社戏等庆祝活动，形成沿河的一道风景。
6.衢州龙灯
“曲周龙灯”是曲周县特有的传统民间舞蹈，分布在曲周县曲周镇。“衢州龙灯”起源于宋代。相传宋代曲周县被淹九年，无庄稼，农民贫苦。民间流传着崇拜龙王可以保平安的传说。因此，为了寻求龙王的保佑、风调雨顺、五谷丰登，人们制作了一条龙——龙灯，并取名为“龙灯”。每年元宵节，挥舞龙灯，祭拜龙王，代代相传，延续至今。
“衢州龙灯”制作造型独特，表演舞蹈多变，仪式性和规模宏大。经北京民族文化宫专家鉴定，被认定为汉族龙灯的典型代表。“衢州龙灯”填补了我国圆形龙灯的空白，引领了龙灯的发展潮流。
7、彩色布捻表
捻大藏豹彩布，是一项历史悠久、艺术独特的民间艺术。明朝永乐年间，这种工艺是从山西迁来的人带来的，所以最晚从明朝开始。起初是河北南部富裕家庭搭建的灵棚。后来，它被大银豹村用彩布创造性地移植到舞台和亭台楼阁上。经过明清两代的发展，到了清末才趋于完善。这个活动在和平时期或繁荣时期在这个村庄举行，但它始于元朝，已有600多年的历史。彩布搓台是一种历史悠久的民间艺术。在木制舞台骨架的基础上，用彩色布料捻成精致多彩的仿古剧场，具有很高的艺术欣赏价值。从脊、波纹、鸟兽到柱、方、拱、匾，都是布做的。或羽毛，或花朵，或人物，或图案，处处生动，以假乱真。
彩布的捻制时间多在二月初的第八届藏豹庙会，捻制时间一般在正月中旬开始，直到农历二月第八届庙会前完成，开始时间在一月左右。大藏豹五彩布捻台在河北省乃至全国占有重要地位。
8.邯郸西塞
《西塞》是一部已经失传于戏剧圈的古老戏剧。邯郸西塞主要包括东田池西塞、东同音乐西塞和歙县排溪。
东禅池村的西塞历史悠久。根据村民的传说，它始于元朝至顺年(公元1330-1332)。现存最早的文字是清代道光七年(公元1827年)的抄本，距今178年。
东同乐戏流行于武安市北部大同镇东同乐村。根据东同乐村现存的手写比武戏封面上“道光八年、光绪二十四年、同治十年、同治十三年、光绪十六年、光绪十七年”的字样，可以知道“东同乐比武戏”至少从清朝流传至今。最早的成因和形成时间现在不得而知。
歙县排塞戏是一种古老的原始戏剧，与民间原始宗教和道教祭祀活动紧密结合。山神和女娲是主要的崇拜对象。倡导全民参与活动在时间上主要限于元宵，在表演上主要限于白话，在内容上主要限于军事征讨剧。它是我们的祖先创造的戏剧的活化石。歙县传到民国，能时装表演的村落有89个。后来，在战争或政治运动之后，在20世纪80年代，只有酷和丹音村设法进行表演。
9.永年洋务
永年西调是上党梆子传入山西永年后形成的独立剧种。清朝咸丰年间永年传入后，不断吸引永年本地人加入班社参与演出。演出中，永年方言音逐渐渗透其中，唱念中夹杂河北南部声调。同时，京剧、河北梆子、平调、乱弹、丝弦等地方戏和永年民间音乐也对其产生了很大影响。经过长时间的磨合，最终形成了独具特色的民间戏曲。
永年西调属于板腔，旋律结构完整，品种丰富。它使用四度、五度和八度跳跃，并经历一个大的向下步骤。它采用真假声结合的唱法。盘子复杂多样，费用齐全。善于表达高亢激昂奔放的感情和活泼开朗的情绪。永年西调擅长表演朝代剧，场面宏大，经常演出传统剧目200多首。很多剧目都是西洋调特有的，表演粗犷豪迈，简洁朴素，乡土气息浓厚。
永年西调的伴奏乐器非常独特，尤其是音乐锯，头弦，是地道的自制民族乐器。芦苇短，枪管粗长，用梓木或泡桐木制成。传统的琴弦都是皮制的，采用五度调音，内六外三。两弦是家常京胡，内三外六，相得益彰，高亢激越。
10，簧片灯阵列
民间舞蹈“芦花灯”是东王坎村特有的。王侃芦花灯是中国古代北方花节的民间舞蹈。每年元宵节东王观看的芦花灯，一直是西王观看焰火表演队的主导节目。它的地位非常重要。每年做灯笼的时候，家家都参加，所有的壮劳力都参加。是全村参与的民俗活动，群众基础很强。表演的形式和内容也在不断创新和发展。
相传，战国时期赵国著名的大臣蔺相如出生在距离赵国都城邯郸一百多里的太行山加比村，他就骑行到了邯郸。逢年过节，蔺相如都不会忘记回村看望家乡，与百姓同乐。元宵节晚上，我一定会把自己的宫灯挂在庄子最热闹的地方，让更多的人观赏。长此以往，宫灯在民间流传开来。当时这一代农村盛产芦苇，所以老百姓就地取材，把芦苇灯笼做成宫灯的样子。明代，与加比村一山之隔的王侃，在山坡上砍柴，看到了山脚下加比村表演的芦花灯。他们偷偷记起了芦苇灯的鼓声。有意思的是，此后，加比村的芦花灯日渐凋零，而王侃村的芦花灯却红红火火，一直延续至今，成为古代磁州花市中的瑰宝。
11，武术太极拳
武术太极拳起源于清朝道光年间，由河北永年光复东街人吴玉祥所创。距今已有160多年的历史。
一百年来，武术式太极拳作为中华民族的优秀文化瑰宝，越来越受到全国乃至世界人民的喜爱。武术家太极拳不仅在拳术本身上有很大的价值，而且在武术理论上也取得了辉煌的成就。他的一系列作品成为研究中国传统武术文化的重要经典。但值得注意的是，我们在练习武术太极拳时，对武术太极拳的一些高深理论和拳法理论缺乏研究和欣赏，这极大地影响和制约了我们对这一优秀文化的继承和发展。
永年县委、政府高度重视太极拳的优秀文化风貌，重修了武氏故居，成立了研究会和专门的保护组织，奖励了优秀的继承者，在全县大力推广，制定了保护规划，各方面给予了大力支持。
12，歙县寺庙音乐
歙县寺庙音乐属于佛教音乐，经专家鉴定为宋代宫池音乐。乐曲270首，演奏乐器为三种气鸣乐器(笛、管、笙)，七种体鸣乐器(云锣、木鱼、钹、钗、铿锵、钹)和一种膜鸣乐器(鼓)。管子是用锡做的，叫锡管，是音乐课的主要乐器。音乐班最少10人，偶数递增，最多24人，视典礼规模而定。
自古以来，歙县的庙会音乐主要活跃在河北省的歙县、武安、磁县，山西省的左权、黎城、平顺，河南省的安阳、林州等周边县。
歙县寺庙音乐属于南音南曲，是宋代的佛教音乐，原汁原味地保存至今，因为佛教的传承形式非常特殊。据传承人侯同志介绍，佛教的所有内容都是保密的，只在内部流传，原版内容只能学习，不能更改。这说明它是一个传承了一千多年的宋代佛教音乐的活化石。歙县庙会音乐为当地独家所有，曲谱数量众多，历史悠久，在晋冀豫边区影响较大。真是中国音乐宝库中的一朵奇葩。
13，花
临漳县西街的花会起源于清朝康熙年间，至今已有200多年的历史。
相传刘子东是开封人，当时在临漳西街卖饺子为生。在过年和十五元宵节之际，他教当时村的人王，这八个故事分别是:1，三角门；2.赵匡胤送景娘；3.捕鱼杀人全家；4.拿起玉镯；5、唐嫣取经；6.错误的阎罗；7、戴头盔；8、琉璃鬼顶灯。于是，王在村组织了一支小小的赶花队，把这八个丰富的故事一起表演出来，与人们同乐。从那以后，这种在元宵节赶花的习俗在杰西村一直流传下来，从未中断过。此时，无论是老人还是孩子，都兴高采烈，跃跃欲试地观看，十分喜庆热闹，增强了不少节日气氛。
几年后，王把它传给了第二代传人乔，乔又把它传给了第三代传人吴延年。与此同时，抛花的队伍越来越壮大，演员的技术越来越成熟，内容也越来越丰富多彩。解放后，在党的“百花齐放、百家争鸣”的指示下，得到了改进(也叫摔跤舞)。多次参加市级演出并获奖，受到领导好评。
14，黄梁梦文化
邯郸黄梁梦文化是以吕西安庙为基础，融合了道教文化和民俗文化的综合文化现象。是不可多得的有实物载体的中国梦文化代表。吕西安庙是黄亮的梦和典故发生的地方。它的建造源于当地的民间传说和唐代沈吉吉的传奇小说《枕边故事》。
起初，芦笙寺只是文人哀叹时代命运，百姓寻求祛病消灾的地方。后来随着道教的兴盛和对八仙的刻板印象，人们对陆翁的依附从陆胜到吕洞宾，逐渐从对唯一神的崇拜发展到北方的全真道观。芦笙和吕洞宾民间的信仰由当地人代代相传，祭祀活动延续至今。每年夏历4月11日的庙会是最盛大的。邯郸黄梁梦文化具有很高的学术价值、历史价值和实用价值。黄亮梦是梦文学的一朵奇葩，由其产生的小说和戏剧，历朝历代都在不断地被创作和改编。与邯郸梦有关的诗词歌赋200多首，石刻30多处。近年来，《黄梁梦传奇》、《黄梁梦诗选》、《邯郸梦》等书籍相继出版，建成了国内著名的梦博物馆。