刘江作品

1.“长寿无国界”

内容介绍:

这本书包括:福寿无疆:百福百寿书法集;福寿无疆:金文百寿印集:与福寿无疆:布柏文福印集。内容简介:幸福长寿是对生命的美好祝愿,希望健康长寿,在世界和家庭中享受和谐幸福的生活。长寿长寿的分享在中国古代早就流传,历代帝王和臣民都推崇它,抨击它,力求长命百岁。随着时间的推移,沉淀越来越厚,逐渐形成了中国传统文化的特色。

《辞源》解释的赋,古称赋、鬼、寿、考。在书里?洪范对五福的解读:一日长寿,二日富贵,三日康宁,四日修德,五日终寿。所以,自古以来,人们就生活在世界上,真诚地崇拜天地之神,希望得到神的保佑,造福他人。

2.吴昌硕篆刻及其构成。

内容介绍:

吴昌硕篆刻章法的特点是由他的书体、笔法、笔法、边格等融为一体,既有对传统的继承,又有他本人的融合。以他的书法风格为例,就是违背了明清时期印民“大小篆不可混用”的统治,将大小篆,或者说是汉篆的隶书,综合利用,统一起来。这种矛盾转化,相辅相成,恰恰成为吴昌硕个人篆刻风格的特征之一,给观者留下了难忘的印象。其他的在字法的变化与统一,棱格的发展与统一等方面都有他独特的、创造性的运用和发挥。

3.篆刻常用反字词典

内容介绍:

篆书分为小篆、油印、简体字、篆书、青铜器铭文、甲骨文等字体。本书编纂过程中引用和参考的书籍有《说文解字》、《康熙字典》、《汉印字》、《汉印韵集》、《简牍帛书》、《战国楚竹书文字汇编》、《古玺文献》、《古玺汇编》、《古陶词汇》、《古汉字汇编》。有些前缀,在篆书的各种工具书中是找不到的,是人民长期以来写出来的,或者说是根据“六书”的原则,我们恰当地运用了部首组合的方法,收入书中,用符号标出,以供参考。

4.篆刻常用字词典

内容介绍:

篆刻常用字字典是根据《康熙字典》部首检索法编写的,分为部首索引和字检索表。同一个偏旁的字按图数的顺序排列。该书收录了楷书繁体字的前6050个字,按篆书的轻重约为34000字。篆书中拆分了小篆、油印、简体字、篆书、金文、甲骨文等文字。本书编纂过程中引用和参考的书籍有《说文解字》、《康熙字典》、《汉阴字符》、《汉阴粉韵合编》、《竹简帛书词典》、《战国楚竹书》、《古篆编》、《古陶词典》、《中国古代文献》。对于一些在篆书各种工具书中没有贴出来的前缀,我们要么采用民间长期流传并确立的习惯写法,要么按照“六书”的原则,适当使用部首组合的方法,收录在书中,用“○”符号标注,以资参考。

5.吴昌硕印度理论阐释。

内容介绍:

吴昌硕(1844-1927),浙江安吉县人,中国近代著名书法篆刻大师,世界第一印刷集团西陵印刷社首任社长。原名君、,字昌硕,又字苍石,别号陆、苦铁、大龙等。,70岁以后跟着这个词。浙江安吉人。同治四年(1865年),秀才又任江苏安东县令,一月才去,标记为“一月安东令”。吴曾师从俞樾(1821-1906)、杨显(1819-1896),研究训诂、诗词、书籍和篆刻,并在苏州见到了古彝器、吴云(1811-1883)、吴大成(1835-1902)。虽然他自称“三十多岁学诗,五十多岁学画”,但他三十多岁才开始学画。1913年,杭州西冷学会正式成立,并升任会长。它的画很有名,受到日本人的赞赏。有《鸾录集》、《鸾录十存》、《鸾录印存》等多种刊物和书画集。吴的诗、书、画、篆刻都很优秀。书长满石鼓,豪放不羁。丁仪取自篆刻,秦汉取自篆刻,刀钝气壮。他擅长画花卉、果蔬、山水等。,吸取了徐渭、元稹和李的影响,也受到了赵和任伯年的影响。特别是金石学书法用在绘画上,比如弯铁。他的画充满了笔墨和思想,色彩丰富,精神醇厚,为晚清之风推波助澜,开辟了现代写意的新景象。他的篆刻始于浙派,后专攻汉印,并受到邓、、、赵等人的影响。

31岁后,迁居苏州,游走于江浙之间,经历了大量的碑刻、篆刻、字画,大开眼界。此后,他定居上海,广泛收集诗歌、书籍、绘画和版画;晚年风格突出,成为大师。他在篆刻方面的成就对篆刻、中国具有划时代的意义,主要是因为他融诗、书、画、印于一炉,开辟了篆刻的新境界。他的成就主要来自于艺术修养和思想,具体体现在以下几个方面:诗融于篆。他喜欢用生硬的语言写诗,他用一把钝刀子把诗强行推进刻印室。他写诗,印西湖南北峰,把诗和印章融为一体。他刻的湖州安吉县,门和白云都在一个印章里,是唐周浦关于安吉东陵水的诗的第一句。下面这句话是李煜不是到处都是,河的声音向西流。他很欣赏这首诗,认为这十个字是在无词的情况下。每次打印出来都需要做白日梦。这句话刻在印度,意思是没有字,相当含蓄。印度有诗是真的。这幅画在封条里融化了。他的画跌宕起伏,善于留白,或者对角线,构图感强,块感强。书籍在印刷中融化。他的篆书个性很强,篆书中的字充满了笔意,刀融于笔。所以他的篆刻往往表现出雄而妩媚、拙而质朴、丑而美(此丑主要是破)、古而今(似古印新)、变而正(多变而正式)的特点。

今天研究吴昌硕篆刻的人很多。从1898开始,日本篆刻家川井向吴昌硕求教,介绍到日本篆刻界,影响很大。吴昌硕著有《陆璐集》和《陆璐尹村》。

6.吴昌硕篆刻及其刀法。

内容介绍:

本书是《中国篆刻技法》系列的一章,主要介绍吴昌硕独特的篆刻技法,详细介绍了篆刻的基本笔画、边缘、边界、格、损。该书内容丰富,涵盖了吴昌硕和篆刻中国刀法的方方面面。以印刷音乐为例进行说明。形象生动,通俗易懂,是篆刻爱好者学习篆刻的绝佳教材。

7、《吴昌硕篆刻及其边界》。

内容介绍:

吴昌硕生于清末,长于清末民初,这不仅使他能够直接借鉴许多前代印第安人的成功经验,而且有许多新出土的文物可供参考。此外,他在诗歌、书法、印刷等方面的造诣使他全面继承和发展了篆刻这一前沿艺术,并在前人的基础上进一步丰富和完善。但这种丰富和完善不是一蹴而就的,而是一种发展和成熟。虽然早些年有继承和理解,但模式表现比较生硬,不全面;中年以后,方逐渐丰富和成熟,形成了自己独特的艺术风格。

8.《刘江甲骨文篆刻百印》和《刘江甲骨文书法百印》

内容介绍:

清朝光绪初年,在殷商故都(今河南安阳)的废墟中,当地农民在耕作时偶然发现了一些刻有奇怪符号的龟甲和兽骨。很快,这些甲骨被送到药店,作为药材出售。光绪二十四年(1898年),一个古董商把甲骨运到北京。次年(1899年),北京金石学家王第一个认定甲骨为重要的古代遗物,初步确认了甲骨卜辞的史料价值。1903年,《老残游记》的作者刘鹗出版了第一部甲骨文合集《铁运藏龟》,被视为甲骨研究的起点。1904年,孙诒让写了第一部甲骨文,文琪举例。于是,从罗振玉、王国维等学者的研究开始,从近代到近现代,甲骨的发掘和许多人对甲骨的考证和研究一直在进行,逐渐形成了一门新的学科——甲骨学。

甲骨文是古代占卜的遗迹。在商朝,由于社会文化和生产力水平较低,占主导地位的意识形态是巫术,崇拜祖先和自然神。当人们遇到困难的事情不得不做出决定时,他们经常向上帝寻求建议。通过燃烧龟甲或动物骨头,他们可以看到甲骨文的裂缝,从而决定好运或厄运。每一次占卜的施术者、占卜的过程、所显示的征兆以及最后的结果都必须详细记录,并刻在所占的龟甲上。这就是甲骨文,也就是我们今天看到的龟甲上的符号文字。其中绝大多数是商王提问的甲骨文,即“王甲骨文”;还有少数商贵族的甲骨文提问,即“非王甲骨文”。甲骨文内容相当丰富,全面反映了商朝的政治事务和王室贵族的生活,补充了夏商时期传世历史文献的不足,并能与现存的文字资料相印证,有助于人们了解古代社会形态、制度、人文风俗和历史地理的变迁,具有较高的社会史、科学史和文献学价值。或许正因为如此,长期以来,人们对甲骨文的研究一直局限于社会意义的层面,而忽略了承载内容本身的形式——文字线条所具有的独特审美和艺术价值。甲骨文是现存可辨认的汉字中最古老的,但传统的所谓“六书”已基本具备,形成了相当发达的体系。甲骨文的字体结构中还有很多象形的成分,经常随着书(刻)书者的不同习惯和书写的方便而变化。偏旁笔画或增或删,或移或扩,也是“既尖又古,故折成诗”。现在知道的是罗振玉最早把甲骨文引入艺术创作,后来又有了集经学和卜文为纽带创作卜文印。此后追随者越来越多,一直延续了几十年,逐渐成为一种潮流,尤其是西陵印社各流派的创建。

10.篆书唐诗一百首

内容介绍:

刘江先生生于1926年。这本书中收藏的100幅篆书作品,是他72岁时的工笔作品。原作有四英尺三英寸长。之所以选择唐诗作为题材,是因为唐诗是中国人喜闻乐见的文学名著,大多数书法爱好者都喜欢玩唐诗。我们社本着全心全意为人民服务的宗旨,出版的很多书都是给人民和书法爱好者看的,这本书就是其中之一。这本书收录了著名书法家刘江写的唐诗100首。所有帖子的字体流畅、工整,结构合理,构图严谨。同时,为了方便读者阅读,本书对每一个篆书都增加了说明,是书法爱好临摹的绝佳范本。11.印章切割技术

内容介绍:

本书是根据历代名家的论述和创作,结合作者在实践中的体会,为适应艺术院校的教学需要和业余篆刻爱好者的学习要求而编写的一部关于篆刻基础知识和技法的理论书籍。用简洁的文字和较多的图例,讲解篆刻学习的过程和基本规律,便于初学者理解和掌握。传说选自历代名印,初学者可临摹。

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