竹马舞的分布范围
淳安县的竹马舞起源于明代。传说朱元璋被张士诚打败后，躲进淳安县安子通的打铁洞，恰逢一匹竹马，竹框外贴着彩纸。一鞭下去，他昂首咆哮，疾风疾奔。有了这匹马，他所向披靡，打败了元军，夺取了皇位。后来淳安人做竹马祭祖。起初，竹马会进行祭祀，并在肚子里点燃蜡烛以供观赏。
对跳马进行了改进和创新。多次参加杭州西博会演出。在全国六个城市的民间艺术展演中获得中国民间艺术最高奖——山花奖！
浙江杭州上思地区的竹马舞
竹马舞起源于南宋，主要分布在杭州的临安和上思(转塘和周浦)，又可分为“开”和“关”，即唱演结合和单纯表演的区别。表演者一般是10以上的青少年表演。
上思竹马舞是一种“张口”舞，队伍前面有锣、鼓、唢呐等乐器，后面是盛装的表演队，并带起后方的大刀旗。其中，表演队由24名演员组成，由打黄伞的演员领衔，依次是皇帝、大臣、小生、花旦、小丑等角色，后面是四匹裹着红布的竹马。演出时，撑伞人先唱，歌词是即兴的。然后，表演队的演员轮流演唱各种戏曲，如传统戏剧《白蛇传》，转塘镇的民间曲调等。扮成竹马的演员抱着竹马跳舞。辽宁省锦州市义县大榆树堡的竹马舞
医巫闾山脚下的大峪堡镇岔路沟村，是竹马舞的发源地。竹马舞艺人根据契丹人的狩猎特点和萧太后到医巫闾山狩猎的事实，按照萧太后的形象创作编辑了竹马舞，并代代相传，反映了辽国贵族的狩猎生活。根据黟县的记载，这里有一个集祭祀和集市贸易为一体的古老庙会——“九龙十八会”。岔路沟村的竹马舞是“九龙十八大”这一热闹剧目的主要内容。据74岁的竹马舞者刘说，他的祖父年轻时会跳竹马。可见竹马舞在当地流传至少有200年了。
记者在现场采访一位王兴艺人时了解到，竹马舞最早是出于人们对萧太后的热爱和怀念，后来被用于民间节日、民俗聚会等活动中。是歌词和舞蹈动作融为一体的一种表演形式。虽然舞蹈动作和表演内容都是当年萧太后的狩猎场景，但记者在采访中发现，他们留下的歌词与表演内容和人物关系并不密切。可以推断，在漫长的流传过程中，原始歌词经过艺术家的修改，演变成了具有中国文化特色的朗朗上口的歌词。
竹马舞在清代已经流行。竹马舞，又称骑竹马，是将竹子扎成半个马头半个马尾，剪成白色或黄色、红色、黑色、棕色等颜色的纸絮，形似马的鬃毛，再由儿童系在腰间，两人的脚从马下露出，犹如人骑在马上。
竹马舞一般是四人面对面穿梭，伴有锣鼓。这四个人可以装扮成《八仙》、《三国演义》或《西游记》中的人物，也可以装扮成钟馗和大头和尚戴着面具跳舞，敞开袖子跳舞。当锣声停止，他们会歌唱。
唱的内容多为叙述神话，如“正月是春节，太后要生，佛堂要办蟠桃会，八仙要出洞。”二月是花期，孙猴子去偷桃，仙桃没得到，惹了不少麻烦。三月是清明节，听吕洞宾，玩白牡丹，点石成金。四月，麦子枯萎的时候，我听何仙姑的话，掬起背上的种子，抽干洞庭湖。五月底，我听了蓝采荷的话，手里挑了一个花篮，骑到了采荷。六月很热。听张的话，骑着黑驴倒着走，碾压洛阳桥...
竹马舞的唱腔通俗生动。跳竹马舞的孩子一般都很聪明敏捷，能歌善舞，表情丰富。竹马舞的唱腔形式也是从古至今不断发展演变的。从两人或四人一匹马的形状，骑马跳舞的人发展到骑马的人的各种形式。它们时而疾驰如飞，时而缓步而行，时而前爪脱落坠地，而后又奋力挣扎，再次狂奔，既给节日增添了欢乐的气氛，又让人心驰神往，其乐融融。
竹马舞类似于河北中部的跑驴舞。有长蛇阵、龙尾摇、绕场跑、采蝶花等十余种队伍。传统的竹马舞大多是作为历史故事中的人物或地方戏曲中的人物来编的，充满了生命、丹、静、终、丑。演员手中的道具，或鞭子，或剑戟，或棍棒，都是根据角色的身份来选择的。我们经常看到的剧目有散打朱家庄，昭君出塞，状元游街，八姐杨游春来，千里见京娘等等。表演者通过表情、手势和声音来表达剧情和人物。只舞不唱的叫跑竹马，跳竹马；唱歌跳舞的叫竹马，马。元宵节期间，晚上会表演竹马舞。在马的头部和腹部放置蜡烛或彩灯，在马的脖子上系上彩色的铃铛。跳舞时，钟声清脆，灯光爆炸，十分壮观。广东省梅州市五华县的竹马舞
五华竹马舞历史悠久。据五华县志记载，竹马舞起源于唐代江浙一带，明末清初传入梅州五华县北部，至今已有500多年的历史。五华竹马舞有一定的群众基础，尤其是在原新桥镇(现并入花城)。竹马舞代代相传。在全盛时期，每个村庄有22个表演团体。20世纪七八十年代，随着改革开放的春风，传统民间艺术复兴。新桥镇的每个村庄都有竹马表演队，新桥村的民间艺人李宗强的家庭竹马表演队在元宵节时经常穿过村庄到周围地区表演。2000年，新桥被省文化厅授予“竹马艺术之乡”称号。
除了竹马，竹马舞的道具还包括自行车、雨伞、鲤鱼灯、鸡灯等。乐谱是热烈奔放的汉族民间曲调，配以以元宵节为主要内容的歌词。比如“正月过年，弦笛鼓声连连，灯节遍庆，家家张灯结彩”(新年调)；“龙灯凤灯三层楼高，每层嵌七盏，金龙金狮玉麒麟，百鸟朝凤舞”(观灯)。演出很隆重，角色很多，很幽默。欢快的乐曲中，朱马郎穿袍骑竹马，娘摇扇坐于车中，丑女持帕大笑，丑男弯腰推车，丫环打伞，靓女头上有六畜灯，俊男吹箫，众演员载歌载舞，演出中队形不断变换。精彩的场面令人难忘。山东高唐竹马舞
高唐竹马舞起源于高唐县清平镇刘海子村。根据刘海子村刘氏族谱记载，其先祖于明洪武年间从直隶顺天府密云县迁来定居。大概密云和北方少数民族相邻。少数民族尚武，喜骑射行军，所以这种舞蹈流传下来。“竹马”舞蹈的道具分为马前和马后两部分。竹马之所以叫“竹马”，是因为它以竹子为骨架，由多层纸糊而成。表演时，骑手头戴盔甲，将马的前后绑在腰上，左手拉马头，右手高举兵器，伴着打击乐助威，令人叹为观止。
“竹马”舞，有一群马在跳舞，表演各种战斗队形。“竹马”的颜色是红、黄、橙、绿、青、蓝、紫。每种颜色可以是单色或双色。骑手盔甲的颜色和坐骑的颜色一样。表演者以各种队形奔跑。原来的100单八阵失传已久，现在只能表演11阵，即“二龙出水阵”、“龙门阵”、“祁门阵”、“古怪阵”、“连环阵”、“伏兵阵”、“葫芦阵”、“麦穗阵”。在跑阵时，表演者加入了对话和咏叹调，以增强表演效果。“竹马”舞不仅是一种娱乐活动，而且对研究古代阵法也有启发。
竹马舞，又称“跑竹马”，是山东聊城一种著名的汉族民间舞蹈形式，因舞蹈道具竹马和动作而得名。“竹马舞”是春节期间的民间花展，经常在元宵节前后表演。山东省高唐县“跑竹马”历史悠久，相传起源于600多年前汉人起义杀鞑靼人，推翻元朝黑暗统治的故事。后来，为了纪念起义和当时死去的五位将军，人们安排了一种舞蹈——用竹马来表现当时的情况。
竹马的骨架是用竹子做的，内衬不同颜色的布，刷上桐油。从马的脖子到头部放一根竹竿，表演者用手握住竹竿，就可以像真马一样上下摇动马头。这匹马是中空的，人们可以站在里面。表演时，骑手可以用带子把马的前后绑在腰上。据介绍，除了白马由男性表演外，其他表演者均为女性。
竹马的表演者一般要求4男4女，分生、旦、精、墨、丑等角色。生骑着红马，青衣(靓女)骑着黄马，小生骑着绿马，花旦(花姐)骑着白马，小丑骑着黑马。运行时，马竹表演的角色分工明确，各司其职，配合默契。他们主要是在场上行走，包括"双进"、"开四门"、"流水"、"绕八字"、"蛇蜕"、"横倚"、"剪刀股"、"绕场跑"、"三龙出水"、"等。演员手中的道具，或鞭子，或剑戟，或棍棒，都是根据角色的身份来选择的。表演者通过表情、手势和声音来表达剧情和人物。表演时，伴奏乐器多为锣、鼓、钹等打击乐器。这种活动与秧歌和戏、三句半戏、鲁戏、豫剧等传统戏曲有机结合，逐渐发展成为一种更为生动活泼、寓教于乐的汉族民间娱乐健身运动。节日期间，五颜六色的马活蹦乱跳，极大地活跃了节日气氛，表达了人们对美好生活的愿望，深受群众喜爱。
竹马的表现主要看阵型变化。因为所有的学习都是口头的，没有文字记录，所以流传下来的队形变化并不多。高唐县非物质文化遗产保护中心主任姜杰说:“清末民初，高唐县竹马舞鼎盛时期，表演者能跑百单八阵。因为已经失传很久了，现在只能跑几十个阵型。代表阵法有天王阵、王迪阵、龙门阵、虎门阵、雷公阵、阳光阵等。固定套路主要有双入、四门搏击、流水、缠绕八字、蛇蜕、斜倚、剪刀、跑圆、两条龙出水。”跑阵时，表演者“骑”在“马上”，按古战场的阵法变化排舞，粗犷豪放，动作逼真，步伐矫健。大阵结构严谨，时而平缓如流水叮叮当当，时而奔腾击鼓马立克奔腾，再现了中原人民淳朴的民风。
“竹马舞”主要流传在高唐县的农村。它是群众闲暇时的传统娱乐节目，深受人民群众的喜爱。但由于种种历史原因，高唐“竹马舞”的延续时断时续。在高唐县委宣传部的大力支持下，该县文光新局制定了五年保护规划，通过摸底调查、录音录像、资料整理、选拔培养青年接班人等手段，对竹马舞进行了全面系统的保护。董世军、马海中、赵虎臣等传承人也重新制作了竹马，积极在村里寻找传承人。村里有十多人学会了这种表演技巧。2011年8月，该县“竹马舞”被列入聊城市非物质文化遗产保护名录。湖南益阳沅江竹马舞
竹马舞又叫“竹灯”、“花灯舞”、“赛马舞”、“赛马”。流行于益阳、沅江一带。又称“轻舟”。嘉庆《崔东壁先生略》:“元宵节，端阳有灯笼船。”据1808《元江县志》记载:“元宵节剪成灯笼，与龙灯、狮灯、花灯不同，或装成木偶主张在宫庭前载歌载舞，以示庆祝。”竹马用竹条编织成马头和马身，用纱布在马头和马身内可以点燃蜡烛。马中间有个洞，可以当演员。马头上挂着一朵鲜红的花，马颈旁挂着铃铛。竹马用绳子熟练地挂在马舞者身上，马被五颜六色的布围着。跳马人一手拉缰绳，一手拿着其他道具，很像骑士。竹马灯多由民间专业剧团改编成戏曲故事，如救星、一男一女的三兄弟、穆刘、八虎劫幽州等。其表演有:探路、驯马、带路、吼虎惊马、飞马等。伴随着鼓、锣、钞，气氛热烈，多在春节期间演出，尤其是与宁乡交界处。