梵高的生活和他的画
为什么他的画在他死后发生了翻天覆地的变化和影响？即使卖出天价，我也觉得他的画有一定的艺术价值，他的突然离世让他之前的画都成了这个世界的孤儿。另外，不知道和他弟弟做艺术品经纪人有没有关系？
在《蒋勋谈艺术大师——拥抱梵高》中，梵高给人的感觉是一个红头发、绿眼睛像猫一样、满脸胡须的荷兰画家，每天背着画架匆匆进出。......
1梵高早期作品
1885梵高最重要的作品《吃土豆的人》，他透过门板的缝隙看到白天种土豆的一家人正在吃晚饭，桌上唯一的食物就是土豆。在照片中，有五个人围坐在一张桌子旁，其中一个人完全背对着照片。左右另外两组人感觉好像在说话。画中虽然没有语言，但画看起来像一出戏剧，仿佛有声音，仿佛能听到他们在说话。
画面中，左边的一个女人正在用叉子分享土豆，但她停下来，睁大眼睛看着旁边的男人，好像在说:土豆这么少，我们怎么分享？右边一位年长的妇女正端着一个黑色的壶，往四个碗里倒咖啡。有不加糖的牛奶，因为两种都贵，根本买不起。然后旁边的一个老婆婆把手伸向了手里拿着白瓷碗正在倒咖啡的女人，然后脸上出现了奇怪的表情。它好像在说:我能再要一些吗？再多一点？
整幅画的色调很暗，但黑暗的房子上方挂着一盏煤油灯，只有灯发出一丝微光。这盏灯正好照亮了桌子上的土豆，所以这幅图整个黑暗色调中最亮的光就是灯和土豆，它成了这个家里唯一的希望和温暖，唯一的食物。
梵高很早就接触了艺术，他对艺术有非常强烈的看法，他认为艺术关注的是生活，关注的是生活中最痛苦的人，所以他的画并不华丽，让你感受到生活真正的真诚。
他的艺术作品在他的一生中从来没有被任何人重视过，可能是因为他一直在画我们这个社会的人最不愿意看到的角落。
在此之前，1882年，他画了一幅早期作品《绝望》，画中一个老人坐在一个所谓的壁炉前(因为很简单)，头垂在双手之间，表现出一种生活的痛苦。
梵高的绘画历史只有七年。1879年7月，教会辞退他，他不能再当牧师，1880-1882是他最绝望的三年。他回到家乡，不知道自己要做什么，于是开始认真的画了很久。他在朋友不多的时候，把绘画当成自己的朋友。但是画画，他没有受过正规的训练，虽然他曾经在艺术经纪公司买卖过艺术品，但是不代表他会画画。于是他来到荷兰海牙学习绘画，因为他的表哥在那边。他的表弟是一位著名的画家，也有一个画室，教学生。
1883期间，他画的大多是生活中的痛苦、绝望和悲伤。
2 ?梵高在巴黎
1886年，在艺术机构工作的弟弟问他要不要来巴黎，于是梵高从北方的荷兰来到巴黎。南方的环境和气候与北方大不相同。我们看梵高的画，会发现他在1886-1887的画的颜色开始变亮了。所以环境对一个画家的影响是难以想象的。他在巴黎的时光受到印象主义的影响。画风从荷兰的阴暗忧郁的感觉变成了法国的明亮欢快。
颜色往往代表一个人的心情。梵高在巴黎的心情发生了变化，他在这里变得越来越快乐。
他画了一幅以日本版画为背景的人物画《驴爸爸》。驴爸爸其实是法国蒙马特一家画店的老板，他的妻子很凶，因为这些穷画家经常来付钱买东西。梵高当时非常喜欢日本的浮世绘版画，法国也有很多不同的文化。在这里，梵高从一个非常乡村化、本土化的荷兰画家，开始走向国际化，最终成为一个国际化、世界性的画家。
梵高1886之前的作品多为工人、农民、矿工等。，给人一种很重的现实工作很累的感觉。1886之后，他去了巴黎，1887对他很重要。他投靠了弟弟西奥，后者是当地有名的艺术品经纪人。他突然从一个很不快乐的生活走向了一个对他来说光鲜亮丽的世界，他也认识了很多其他不出名的画家。
梵高在阿尔勒找到了自己的风格。
1888年2月，梵高收拾行囊，前往法国南部靠近普罗旺斯的一个非常偏远的小镇阿尔勒。因为巴黎的天很灰，他想去南方。他越往南走，天空越明亮。他想追求一种阳光。这种阳光，既是大自然的阳光，也是梵高对美好、辉煌、热情的向往。
我们说画家一定要找到自己的风格，自己的风格。一个画家永远不会因为模仿别人而出名，因为你永远是别人的第二。于是梵高很快在阿尔勒找到了自己，摆脱了他在巴黎所受画家的影响，用粗犷狂野的笔触画出了真正的梵高。真正的梵高可能只有1888-1890，因为他在1890自杀了。
他曾经在阿尔画过一座吊桥，这座桥现在还在。吊桥很小，可以用铁索开合。如果有船经过，可以拉起来。因为在战争中受损，后来人们在那里建了一座木制吊桥，因为梵高画过，现在很多人会去那里旅游。
梵高在阿尔勒到处画画写生，但他也很孤独寂寞。因为地处偏僻，朋友不多，他一直写信，通过书信与外界保持联系。梵高后来给自己的弟弟和朋友留下了许多信。后来他画了一个邮递员，因为邮递员经常给他寄信，后来他们成了好朋友。他渴望分享和交谈，希望他的朋友高更能来和他一起画画。
他在Al的时候，蓝天和明媚的阳光让他的画非常明亮，笔触变得非常大。此时，他最喜欢的绘画材料是向日葵。
他画的七朵向日葵在世界各地的美术馆里。这些向日葵乍一看好像都差不多，有的多一些，有的少一些，而且都是以黄色为主，底色也会有所不同。
蒋勋说他最喜欢的是第四朵向日葵。他认为这幅画上的黄色非常丰富。黄色蕴含着一种金色和一种光彩，像梵高追求的一种生命的可燃性。他希望生命能燃烧到最灿烂的状态，像火的颜色，像星星的颜色，像太阳的颜色。
原画中的部分更能呈现出花的某种感觉。我们知道向日葵中间有很多葵花籽。梵高画这部分的时候，因为葵花籽是一颗一颗的，所以有一种很浓的质感，特别是采摘晒干的时候，质感更明显。如果用画很难画，他会用油画笔在花蕊和绿色的葵花籽上沾那幅画上的颜料，所以他会一直沾画布上的颜料。特别是光线打在上面，看起来更有立体感，有一种圆锥体的美感。
他把颜料像粘土一样堆在画布上，非常厚。最后纹理形成了纹理，像火焰一样，也是他自己内心狂热的自我表现。同时，他开始画很多自画像，他开始意识到自己和普通人不一样。他容易过度兴奋，睡不着觉，所以这个时候他开始画画，画了很多自画像。他看着镜子，想研究自己，了解自己。最有创造力的是焦虑、兴奋和不眠不休的梵高。
其实除了画自画像，画家画的每一幅画都是在画自己。
4精神病院里的梵高
梵高被囚禁在法国南部圣雷米疗养院的一个房间里，这里现在已经成为旅游胜地。那个小房子里有一张单人床，厚厚的木门，门上有个小窗，可以送吃的，门上有把大锁。他从1888活到65438+2月，直到1890年才离开，也就是在这一年里，他创作了令人惊叹的伟大作品。
他在那个小房间的窗户前画画。他画了黎明、正午、黄昏和夜晚满天的星星，画出了他最伟大的作品《星空》。
当时医疗条件有限，根本没有精神病学学科。那个所谓的精神病院是个修道院，他在那里没有得到治疗，所以他可能只是被关起来。能治好他的最伟大的药是绘画，是艺术创作。面对着空白的画布和房间里唯一的窗户，他把窗外的风景画成了美妙的画作。那扇窗真的成了心灵的窗户，窗外的一切风景都成了他对生活的渴望。
那个房间的窗外有一些小山丘，一些由岩石构成的山丘，山丘前面是一大片麦田。这一年间，这片麦田从播种到发芽，到生长，到抽穗，一堆堆麦穗正在抽穗。这是一年。但每天，从第一缕曙光照在远处麦田的黎明，他就开始画，然后一朵云流过，在天空中慢慢旋转，他在画那堆白云。他一直在看着云。他从没见过云是这样伸展的，所以可以随意收起。云就像一只来安慰他的手，充满了温暖的感觉。
他画的那些黎明和黄昏，其实风景没有变，还是山丘，麦田...，变成了光。看到农民在麦田里收割，他也画出了光秃秃的收割后的麦田，黄昏时夕阳的美，然后夕阳西下，整个天空变成了深蓝色，地中海的夜也很蓝，然后一颗又一颗的星星开始亮起。他观察每颗恒星的移动方向。星空向我们展示了一个最孤独最寂寞的人与宇宙对话的热情。
这是一颗受苦的心，一颗受折磨的心，一颗在努力自我疗愈的心，但他是一颗绝对孤独的心。
在他的最后一年，他画了近2000幅画！这对于普通人来说是一个不太可能的数字，平均一天画3-5张。在这段时间里，他的绘画达到了惊人的创作能量，每一幅画都非常非常精彩。这时候的梵高完全无视学术技法。对他来说，油画只是一种表达的工具。他可以在画布上堆叠许多深颜料，形成雕塑般的纹理，颜色非常华丽和强烈。所以，当我们站在他的画前，会被他强烈的情绪所感染，甚至泪流满面。
他的画“杏花”看起来很像古代南宋的画。这幅画给人一种很安静的感觉，完全没有烦躁和焦虑。说明梵高有时候很焦虑，有时候很安静，有时候很冷漠，有时候很渴望拥抱这个世界。
这幅作品是梵高送给弟弟西奥的礼物，也是为了纪念他刚出生的女儿。二月是杏花盛开的季节，一家人的新生活似乎带来了一种欣快。
5?梵高的最后一幅画
梵高在法国巴黎北部一个叫欧威的小镇度过了最后的六个月。他的朋友和亲戚希望他能在这里得到更好的治疗和照顾，但他自杀了。
奥维有一座哥特式尖顶的小教堂。梵高画的。他画的教堂有非常特别的紫蓝色背景。里面的结构有点错开，好像没有办法支撑。有点像心理学家说的:一个人所谓的正常，其实是由牙签之类的很多微小的东西支撑的。其实我们不知道哪根牙签会断，我们会崩溃。所谓的心理正常，其实是在很多复杂的平衡中摇摇欲坠地维持着。
事实上，他自杀后，他的尸体就埋在这个教堂后面，现在悼念他的人都去这个教堂。似乎当他看到这座教堂的时候，就已经看到了一些命运的终点。
麦田上空飞过的一群群乌鸦是梵高画的最后一幅画。
乌鸦经常偷麦子，所以农民很讨厌乌鸦，所以准备了一把枪。这枪是霰弹枪，打不死人，但声音大到能吓得田里的乌鸦飞起来。梵高在1890年7月27日用这把枪射中了自己的心脏，而他画的这幅画恰好是一群从金色麦田里飞来的黑乌鸦。很多人认为。因为这把枪是霰弹枪，杀不死人，却无时无刻不在痛，流血，所以他直到29日才死去，葬在教堂后面，结束了他传奇的一生。
以上内容整理自《蒋勋谈艺术大师——拥抱梵高》音频
听了梵高的故事，让人觉得好心疼。我甚至觉得，如果他年轻时没有从古比斯艺术机构辞职，他后来的生活也不会变得如此尴尬，但一切都是从他的内心开始的。如果让他重新选择，他可能还是会做出和以前一样的决定。当时他想当牧师，但是事情并没有按照人的意愿发展，牧师也没有想当然。后来，他选择做一名默默无闻的画家，让自己的生活由弟弟西奥支撑。他和他的弟弟关系很好，我觉得他的弟弟也很棒，因为没有他无私的奉献和默默的鼓励，没有梵高画作的收藏，后来的人们就不可能看到梵高这些不朽的画作。
梵高一生都不知道自己是天才。他甚至不敢称自己为画家。他的艺术知己只是他的弟弟。梵高一生中最幸福的事也许就是有一个理解支持他，能帮他一辈子的弟弟。
可惜他活着的时候，他的画一文不值，得不到认可和尊重。他去世时，他的画被卖到天价。多少人参观了他曾经生活过的地方，仿佛他一夜之间成了吸引万人瞩目的名人和偶像。命运似乎跟他开了一个大玩笑。如果天堂里有灵魂，我想知道他会有什么感觉？
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