海南有哪些故事或传说？诗歌。
宋神宗熙宁二年(1069)，王安石做了宰相后，决心改革，实行新法，遭到大地主大官僚的坚决反对，没几年就当了官。他在北京很无聊，决定回南京看老婆孩子。
次年春，王安石从汴京南下扬州，乘船西至金陵(江苏南京)，经京口(江苏镇江)，到了渡江瓜州，船靠岸，不走了。站在船头，他向西望去，但当他看到隐隐约约的青山、汹涌的河流、春风和绿色的田野，以及天上的明月时，他更加想念金陵钟山(又名紫金山)的亲人。他走进船里，拿出纸和笔，略一思索，写了一首题为《登上瓜州》的诗:
京口瓜州一水房，
中山只隔了几座山。
春风又来到了江南岸。
明月几时照我？
写完后，王安石觉得《春风与绿江南岸》里的“到”字太死了，看不出春风到了江南是什么样子。想了一会儿，他开始把“到”字圈起来，改成了“到”。后来想了想，觉得“国”字不合适。虽然“国”字比“道”字更形象，描述了的逝去，但仍不足以表达一个人重返金陵的迫切心情。于是我把“国”字圈起来，改成了“金”和“满”。这个改了不下十次，王安石还是没有找到自己最满意的词。他感到有点头痛，于是走出船舱，看了看风景，让自己的头脑休息一下。
王安石走到船头，望着江南。春风吹来，草儿翩翩起舞，麦浪起伏，更显得生机勃勃，风景如画。他感到神清气爽，顿时看到了春草青青。这不是我要找的“绿色”这个词吗？一个“绿”字，表达了整个江南生机勃勃、春意盎然的动人景象。想到这里，王安石很不高兴，赶紧跑进船舱，拿出一张纸，把原诗中的“春风再来江南岸”这句话改成了“春风绿在江南岸”。
为了突出自己反复推敲的来之不易的“绿”字，王安石特意把“绿”字写得大一点，非常醒目。
一个“绿”字，让全诗有声有色，全诗鲜活起来。“绿”字就成了后人所说的“诗眼”。后来很多关于炼字的文章都以他为例。
有一年初春，诗人王安石从扬州到瓜州渡口，归心似箭，希望能早日回到自己在金陵中山的寓所——他因为变法失败而被停职至今，一直住在这里。他打算先乘船渡过长江，在对岸京口(今江苏镇江)上岸，然后连夜赶回中山。
黄昏将至，船已驶近南岸，该上岸了。诗人情不自禁地向西望去，只见峰峦叠嶂，伸向远方，最后被云雾遮掩，不见夕阳外的中山。但也不远，要知道，从京口到金陵，中间也就那么几座山峰！船一靠岸，王安石第一个跳上岸。突然，一阵春风吹来，带着醉人的花香。啊！诗人的脚步刚好赶上了春天的脚步，双脚踩在江南绿色的地毯上。回到望江北岸，只有灰蒙蒙的暮色和滚滚的烟浪...此时，一轮明月从东方升起，将陪伴诗人连夜赶回家，与亲人团聚。王安石心血来潮，随口唱了一句绝句:
瓜州在北京的入海口，被几座山隔开。
春风又来到了江南岸。明月几时照我？
他一路上反复背诵和思考，总觉得第三句中的“要”字太平庸，不够贴切。后来改为“国”字。看了几遍，并不好。改成了“进”字——“春风又进了江南岸”，咦，这像什么？不好！他自言自语，然后改变了“人”这个词——“春风又填满了河的南岸”。唉，他越改越离谱。诗人弃了“人”字，跑了十余里。他想了又想，改了又改，却始终找不到一个合适的词。最后，他突然想到了在船上看到的青山绿水，绿野草木...绿色不是江南春天的象征吗？为什么不用一个“绿”字？于是诗人大声吟诵道:
“春风在江南岸是绿色的”——多么绿色的一个词啊！
王安石这才决定用“青”字来代替“至”、“至”、“至”、“至”。第二天，当诗人回到中山的公寓时，他立即将这首诗抄在他的手稿中。
诗人本想用一个动词来表达江南春色的景象，但最终选择了一个形容词作为动词，这就是“形容词用法”。“绿”不仅意味着“绿色”，也意味着“吹绿”，这是春风的人格化，增加了动态之美。
。
中国的诗歌起源于古代先民在劳动中发出的举重、劝导等有节奏的歌曲。比如《吴越春秋》中就有“断竹”、“续竹”、“飞土”、“逐肉”等民歌，据说是古代炎黄时期的一首诗，内容记录了当时人们的劳动场景。
随着社会历史的发展，从西周初年到春秋中期(公元前11世纪到公元前7世纪)的500多年间，中国古代诗歌取得了卓越的成就。产生于这一历史时期的《诗经》收录了305首诗歌，是中国文学史上最古老的诗歌总集。
《诗经》分为风、雅、颂三类。《风》是当时十五个诸侯国带有地方色彩的民歌；《雅》是周朝直接统治地区的音乐歌曲。“赋”是祠堂里用的舞曲，也叫庙乐。
西方诗歌产生于古希腊青铜时代晚期。起源于氏族社会解体时期的古代民间传说、英雄歌谣和神话故事。相传古希腊盲人诗人荷马以此为基础，编撰了《荷马史诗》，其中包括《伊利亚特》和《奥德赛》两部史诗。内容包括公元前11世纪至公元前9世纪的社会状况和2000年前的迈锡尼文明。主要歌颂部落和民族在形成发展过程中的英雄业绩，包括原始人创造历史的艰难险阻，反抗外来侵略的斗争，以及其他关系到国家和民族命运的重大题材。成为欧洲文学史上最古老的文学作品。
在我们的诗歌之国，诗歌几千年来一直是文学史的主流。诗歌是怎么产生的？原来，在文学形成之前，我们的祖先为了把生产斗争中的经验传给别人或下一代记忆和传播，就编了韵文。据闻一多先生考证，[诗]和[志]本来是同一个字，[志]从属于[士]，从属于[心]，说明停在心里的其实是记忆。文字产生以后，有了文献的帮助，就不需要死记硬背了。这时候所有的文字记录都叫做【记录】。渴望是诗歌。心中有抱负，说话如诗。歌名是怎么来的？诗歌和歌曲不是一回事。歌曲是人类劳动同时产生的，远在文学形成之前，也远早于诗歌。起初，我们只用叹息来表达情感，如啊，xi，哦，唉，等等。当时这几个字都是同一个音念的:“啊”。宋是形声字，用“可”发音。在古代，[歌]和[啊]是同一个词，人们在劳动中发出的[啊]叫做作曲。所以，歌名一直沿用。既然诗和歌不是一个东西，为什么后来把它们连在一起，叫做【诗】？只要我们了解他们的关系。宋起初只用简单的感叹词来表达情感。随着语言的出现，人类对客观事物的认识逐渐加深，情感更加丰富，用几句感叹词来表达是远远不够的。所以歌曲中加入了内容词来满足需要。文字出现后，诗与歌的结合更进一步，出现了用文字写的歌词。这时，一首歌包括两部分:一是音乐，二是歌词。音乐是抒情的，歌词是诗意的，值得回味的。也就是说，诗是有音乐的歌，没有音乐的诗。原诗可以配乐唱。歌是诗，诗是歌。诗词歌赋的结合在中国古代典籍中已经讨论了很久。毛诗序:“心即志，言即诗。”情感在心中运动，在言语中形成。如果言语不够，就悲叹吧。如果单词不够，就唱诵它们。如果歌曲不够，我不知道如何跳舞。“《尚书》:“诗言志，歌不语”，形象地指出了诗与歌的内在联系。因为这种情况，后来人们把诗和歌并列起来称，而目前，诗已经成为诗歌的代名词。