什么是剪辑？
它们是:
1，比较
2.平行
3.标志
4.交叉编辑
5.主题
有目的的运用剪辑可以引导观众的情绪反应。因此，作家和编辑应该掌握编辑技巧，因为他们的第一份工作是成为“观众的心理导师”。
1，剪辑时经常用到对比度。
举个更生动的例子，假设我们的电影讲的是一个饥饿的人的悲惨境遇。如果我们把一个富人的愚蠢暴食联系起来，这个故事会变得更加生动。
对比编辑就是基于这样一个简单的对比关系。对比的运用不仅如此，我们还可以将单个场景甚至场景中的镜头与其他场景或场景中的镜头联系起来。这样就相当于间接逼着观众去比较两个情节，让双方互相强化。
对比编辑是最有效的编辑方法之一，也是最常用、最标准的方法之一。
2.平行编辑的技术有点类似于对比编辑，但它更广泛。
现在，我们来虚构一个场景:一个工人，罢工的领导者之一，被判于凌晨5点执行死刑。
这一段可以这样剪:工厂老板，一个被判死刑的工人的老板，醉醺醺地离开了餐馆。他看了看表，4点了。然后被判死刑的工人们——被带出牢房。工厂老板按响了门铃，问了一下时间:四点半，囚车由重兵护送。开门的仆人——死刑工作人员的妻子——突然野蛮袭击，醉酒的工厂老板，裤腿向上，手臂下垂，我们可以清楚地看到时间慢慢指向5点。工人被绞死。
在这个例子中，两个不想做的案件通过死刑执行临近时的手表时间并行发展。冰冷的厂长手腕上的手表，永远会出现在观众的意识里，因为它连接着工厂老板和即将面临悲惨命运的工人。
并行编辑无疑是一种非常有趣的编辑技术，具有相当大的发展前景。
3.符号编辑技术。
在电影《罢工》的结尾，拍摄工人的场景中穿插了屠宰场宰牛的场景。成功表明，枪杀工人就像在屠宰场杀牛。冷血，残忍。
这种剪辑手法可以在不使用字幕的情况下，将抽象的概念输入到观众的意识中。
4.在美国电影中，交叉镜头很常见。
最后一段往往是由同事发生并迅速发展的两个情节组成。一个情节的发展取决于另一个结果。
这种方法的最终目的是通过不断强化问题，给观众最大的刺激张力。让观众不停地问:“他们还来得及吗？他们还来得及吗？”
5.当你想强调情节的基本主题时，主题的重复特别有用。
比如，在一个旨在揭露沙皇政权帝国教会的残酷和虚伪的反宗教情节中，同一个场景被重复了好几次:教堂的钟声被旋律想起，同时副标题“教堂的钟声向全世界传递着耐心和博爱的信息”反复出现，强调教会所倡导的耐心和博爱的虚伪的愚蠢！