花鸟画作为一个独立的画种，从()开始，逐渐走向成熟。

花鸟画发展到唐代。由于政治稳定、经济繁荣、文化艺术空前活跃，诗歌和书法都达到了一个高峰，使花鸟画逐渐独立于山水之后，成为一门独立的绘画学科。此时，花鸟画已经和人物画、山水画一起成为一种潮流。

魏晋南北朝时期，出现了以花鸟和山水、园林、果蔬为题材的作品。此时的花鸟画多以具有一定装饰性的人物画背景出现，是花鸟画的萌芽期。

花鸟画是中国画的一种，描绘花卉、鸟类和昆虫。在中国画中，凡是以花、花鸟、鱼、虫为描写对象的画，都称为花鸟画。花鸟画有三种画法:工笔、写意、兼笔。

写意花鸟画的特点；

1，作文系统完成

在构图上，花鸟画不仅仅是描绘某一种花或某一只鸟，而是以花鸟为主体，强调画中各种动物、植物、器物的搭配，体现某种精神意义。此外，根据画的主题，选择适当的诗词书法形式，与印章相结合，成为一件完整的艺术品。

2、造型夸张，色彩浓厚

花鸟画中的形象在造型和色彩上与自然物有一定差距。在绘画时，夸张花鸟的独特特征，使花朵更加绚丽多彩，树枝更加优美。

在色彩的运用上，主要是以客观色彩为主，也可以为了画面的需要而改变，比如用墨汁把树叶画出来，以衬托花朵的娇艳。这些处理可以使画面更具装饰性。

3.强调主观意境

一幅好的花鸟画不仅仅是为了画花鸟，更是为了通过画中的事物来表达自己的心情。画家的美学思想以自然意象的变化为依托，寄托在对自然界中的花鸟草虫的审美重构上，重点是表现一个人的精神世界。