道教的产生和演变是怎样的？
民间故事流行后，一些正统佛教徒认为它是佛教法规的障碍，几经禁止，迫使民间故事向民间转移，唱法形式逐渐简化，内容中加入了大量的历史故事和民间传说。歌者也从和尚或道士变成了民间艺人，称为“变文”。
随着宋代变文的发展，出现了一种类似的说唱手法，叫做鼓词，伴随着鼓点，被很多人传唱。歌词是工整的七言律诗，音乐用一个曲调反复唱出一个故事，但内容第一次与道情联系起来，出现了一首以鼓词形式写成的道情诗，叫做《道情鼓词》。
到了明代，鼓子词发展成为朱功腔，形成了一系列曲牌唱法。同时，宗教活动中还有一种将时髦小调吸收到传教活动中的艺术，叫做“教派宝卷”。
经过这一系列的演变，流行歌曲的道教情怀逐渐形成了两种类型。南方诸省形成了诗赞的道家情怀，北方诸省形成了歌白的道家情怀。
到清朝乾隆末年，陕西和关中西部地区已有道教班社演出。同时，安康商人赖世奎经常到关中经商，也把道教情怀带到了安康，组建了赖全班。
清代嘉庆以后，陕西道教进入了发展的高峰期。关中的西府、中府、东府都有道士唱歌活动。出现的班级主要有:西府梅县王长寨班；岐山浦村朝圣社班；麦合英班；八甲村班；中福Xi安郊区新竹、灞桥、三桥、引镇的道情班；东府大理沙园村班；浦城石羊村班等。
当时的主要艺术家有西府的江卡莱、李德生、马福刚，中府的杨老五、赵广庆、、许、李来生、崇。
安康地区在旬阳出现过李家班、王家班、刘家班、郭家班、徐家班、周家班、杨家班、赵家班等班级。
著名艺术家有李九祥、刘海山、王全能、、牛海山、李九科、郭爵才、郭、郭老七、杨天长、杨天才、、徐远展、、周大鹏等。
这些俱乐部和艺术家主要活跃在安康的恒口、荔浦和北区。其中，李家班还收藏了《王宓》、《赵王村》、《张展河》等嘉庆年间的道教情怀册。
清咸丰、同治年间，关中临潼猴村有一位爱吃米饭的道士，名叫“米白冲”。他还南下商县，以王祖父在小磨沟的家为基地，组织学习班和学徒，将道教情怀传入商洛地区。
其中，1868在洛南桑岭创办的张天泰班，历时长久，历经四代。此外，还有岭口的、洛南、对山的刘、保安的赵超娃和，永丰的谢德班、石门的范虎娃，商县的李、、、杨江湖、杨花腊。
1882年，许在关隘开创的成顺班，由许崇福、代代相传，其艺术造诣和影响早已为人们所称道。
清朝以后，道教依然发展。在安康地区，仅旬阳、安康两县就有20多个道教会所。安康有李守金、、、、杨、、冯成秀领衔的队伍，旬阳有庞世堂领衔的队伍，继续在安康县、横口镇、老君关、旬阳县、赵湾、甘溪演出。
当时安康县的土地会每年有10多场道教班戏演出，观众满街都是，唱了半个月。
商洛地区有袁根祥、苏、王占鳌、周子举、李、王让、崔、舒金贵、张、刘双河、、和的李昌林、善念等班。
关中地区，大理的沙园，宝鸡的马江，眉县王长寨的道情班，Xi安附近的新竹，长安的阴镇等正宗的集市还在继续。
新中国成立初期，传统道教唱戏活动持续不减，涌现出一批新的阶级社团和艺人。历史悠久的宝鸡道情班培养了一代新人，其中有、马、马定干、蒋德勇、蒋等20余人。
在商县，出现了金顶班、刻艺班、新安班等社团，以及王、、贾等艺人。安康也陆续开设了专业的道教班。除演出传统剧目外，还演出了《北京四十天》、《忠义》等新历史剧和《白毛女》、《穷人的恨》等现代戏。
50年代，各地道教情怀从坐唱、广场、皮影戏等形式发展为舞台表演。65438年至0956年，陕南老道士皮影戏艺人张子诚在安康恒口农会成立了一个文学社，第一次编导了道教戏剧《三才》。从此，安康汉剧团的专业文艺工作者向他们取经，把皮影戏《道情》搬上了国剧舞台。
1959年，秦腔学校开设道教班，为关中道教情怀培养新生力量。同时，长安县剧团、商洛区剧团通过《门仙》等剧目的试排，将关中派、商洛派的道家情怀搬上戏曲舞台，并于1960参加陕西新一期舞台演出。
此时，道教戏剧已正式发展成为舞台表演形式，六七十年代改编创作的剧目达60余种。改编的剧目有《移兵》、《淮阴传媒》、《大嫂冼》、《分门冼》、《墙头马上》、商洛道情的《泼水大红袍》和《一分钱》。
他的剧目有《山花女》《小水新浪潮》《嫁妆镰刀》《驱卵》《大嫂》等。其中《一分钱》被拍成话剧艺术片，在全国发行。
此外，在舞台表演上，也借鉴秦腔、汉剧，让陕西道情的音乐更有陕西味。关中、商洛、陕南的道派都采用了秦腔的武艺乐器，二胡、大锣、手锣、大钹、牙子一起进入道乐队。