众神的音乐|日本摇滚乐队MONO
MONO是后抖界不可忽视的名字。乐队名字的由来也很有意思。他们想要一个像龙卷风一样强大的名字，但有人告诉他在录制歌曲时叫它“单声道”。Taka听后立刻决定用这个词。在日语中，“mono”可以代表一些东西，可能是对每个人都有意义的东西，在英语中就是MONO的意思。塔卡认为，MONO的意思是“一”，超越了语言、国家、文化和种族，符合乐队关于音乐没有国界的信念。
英国《NME》杂志曾用“诸神之美”一词高度评价这支乐队，毫不夸张。MONO被认为是世界上四大后摆乐队之一。
当然，乐队的发展并非一帆风顺。采访中，贝斯手Tamaki讲述了乐队经历过的最疯狂的一件事。他们从美国去加拿大过境时，遇到一名种族主义警察，被问及是否有武器或违禁品。离演出的时间已经不多了，但他们四个人却被囚禁在一个小房间里长达六个小时。最后乐队的演出自然耽误了，还交了一大笔钱给警察。2005年美巡最后一幕，没有听到最后一片宁静。警察以搜查嫌犯为由持枪冲进现场，所有人都举起了手，演出被迫停止。
莫诺的音乐非常多元，包含了很多古典元素，融合了贝多芬等新古典主义和传统古典音乐，也包含了金属、黑暗实验、氛围实验的元素。MONO从许多乐队中汲取灵感，如后金属乐队神经症和摇滚乐队音速青年。随着乐队音乐品味的拓展，MONO吸收了更多优秀的音乐基因，比如意大利电影配乐埃尼奥·莫里康和波兰极简主义作曲家Henryk Gorecki。Mono非常注重“情感”，吉他手Taka曾经提到丹麦导演Lars Vontell的电影《破浪》的影响，让MONO更加注重思考音乐在表达情感方面所能达到的高度和深度。
莫诺的音乐最常见的形式是，用冰冷萧瑟的简单节奏铺就，中间或单调的吉他弹拨声慢慢褪去后，又迅速添加了一段长长的暴力激烈的噪音墙。他们的音乐除了震撼、大气、华丽的后摇滚之外，还夹杂着大量的实验噪音气质，还会时不时加入大提琴、小提琴等交响弦乐，营造出更加雄壮、威严的气势。单声道采用了非常简化的编曲方式，主音吉他和节奏吉他大量运用了混响、失真和延音效果，长期低沉单调的和弦重复，扭曲爆裂的声波和无尽的噪音音壁。
只有在现场才能充分体现音乐的情感和爆发力。乐队需要巡演，但是日本的乐队很多，出名和被人记住太难了，所以MONO把重点放在了其他国家。乐队在日本一年可能只演出4次，但在海外至少演出80次。目前，该乐队已经访问了超过57个国家。在乐队成立20周年之际，莫诺携新专辑《无处可去》再次来到中国，开启了北京、上海、杭州、南京、武汉、广州、深圳、成都、昆明九大城市的巡演。这一次，真的是不容错过！