如何欣赏插画——插画有哪些表现形式?插画的创作切入点有哪些?
*平面风格:
画中的元素看起来很扁平,由简单的形状和线条组成,但色彩非常丰富和谐。
人物的衣服有很强的布感,有点像挂毯。各种元素由简单的几何形状组成,一些小线条辅以点缀。光的表现使简单的几何图形呈现出更真实的场景。
线条用颗粒状铅笔线条勾勒,使画面充满童趣。
*摇滚色彩风格:
岩画泛指一切以矿物色为主色调的艺术作品。在我看来,摇滚色彩风格的作品很有质感。传统的摇滚色彩风格的作品,为了达到不同的绘画效果,大多是在纸上贴上金箔或银箔。
下面的作品应该是电脑绘制的作品,但也达到了摇滚色彩的风格。据观察,岩石色彩风格的作品大多以金色、黑色、红色、宝蓝色等主色调为主,与敦煌壁画十分相似。
*半写实风格:
人物立体且接近写实,服装质感强烈。下图为台湾省才女插画师德德真(已故)作品。我特别喜欢德震系列的插画。人物眼神感性,服饰华丽复杂。背景有岩画的质感。
下图是中国第一位获得国际漫画大赛金奖的画家张的作品。成功的插画师作品都有鲜明的个人特色。就像这幅作品,张的插画有一定的工笔画的感觉,但也有CG画的立体感。她的颜色倾向于大红色,画中的人物通常表现出高傲冷漠的态度。记得大学时最爱看的杂志《Scarer》封面就是张画的,都是这种风格。
*清晰风格:
下图是我最喜欢的插画师“胖蛇”的作品。她的博客叫“胖蛇仙境”,应该是这个标题。她的作品清晰而充满光线,呈现了一个美丽而神秘的童话世界,有小女孩、仙女、小动物等多种元素,真的应该是仙境了。
她的画有一种细腻蓬松的质感,也许是依靠细小朦胧的线条。颜色多为浅棕色、浅绿色、浅黄色。如果你喜欢她的作品,可以在网上搜索“胖蛇仙境”看到其他同类作品。
下图类似于胖蛇的风格,整体画面呈现出一种明朗温暖的感觉。这幅画是水彩画,不像上一幅有很多细小的线条。水彩画的特点是颜料的流动性更容易形成丰富的色彩。
一幅好的作品,色彩一定要丰富统一。比如这幅画,没有画光的痕迹,却让你觉得是在一个非常明亮的房间里。这就是色彩应用的成功。
还有很多精彩的插画,不胜枚举。
希望大家多看、多画、多思考,尽快提高自己的绘画水平,创作出自己的作品。
在欣赏设计师插画的优秀作品时,我们通常会考虑场景、构图、配色、质感、细节。随着近年来插画设计的流行,我在欣赏这位设计师的作品时,真的觉得自己学习插画还有很长的路要走,而且难度也不是很大。这种想法只能说你幼稚。我一直认为好的插画基本表现在场景结构合理,色彩搭配合适,细节处理精妙,光影处理得当。
插图的形式有哪些?插画的创作切入点有哪些?插图目录
插图的概念及其演变
插图的应用
插图的功能和作用
插图的美学特征
插图的形式
插图的分类
插图现状
在现代设计领域,插画设计可以说是最具表现力的,它与绘画艺术有着密切的联系,插画艺术的很多表现手法都借鉴了绘画艺术的表现手法,插画艺术与绘画艺术的联姻,使得前者无论是在表现手法的多样性探索上,还是在设计主题表现的深度和广度上都有了很大的进步,表现出更独特的艺术魅力,从而更具表现力。从某种意义上说,绘画成了基础学科,插画成了应用学科。纵观插画发展的历史,其应用范围是不断扩大的。尤其是在信息高速发展的今天,人们的日常生活中充斥着各种商业信息,插画设计已经成为现实社会中不可替代的艺术形式。因此,我们研究的目的就是如何深入学习、思考和研究现代插画知识,更好地服务于社会。
[编辑本段]插图的概念和演变
插图定义
《辞海》对“插图”的定义是:“指插在书刊中的图画。有的印在正文中间,有的插在书页里,补充正文的内容或为了艺术欣赏”这个解释主要是针对书籍插图的定义,是一个狭义的定义。
随着信息时代的到来和现代社会的发展,现代插画的含义已经从一个狭义的概念(仅限于绘画和图片)变成了一个广义的概念。“插画”就是我们平时阅读的报纸、杂志、各种刊物或儿童绘本中插在文字之间的图片,统称为“插画”。插图,在拉丁语中,原意是“点亮”。看文字,想意思,本来是用来增加出版物中文字所赋予的趣味性,让文字部分在读者心中更加鲜明生动。在当今的各种出版物中,插图的重要性已经远远超过了“发光文字”的陪衬地位。既能突出主题,又能增强艺术感染力。
插图是一种艺术形式。作为现代设计重要的视觉传达形式,它以其直观的形象、真实的生活感和优美的感染力在现代设计中占据着特定的地位。它被广泛应用于现代设计的诸多领域,涉及文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等。
插图的历史演变
插图艺术的发展有着悠久的历史。在你我看来平凡简单的插画,却有着巨大的内涵。从世界上最古老的插画洞穴壁画到江户时代的日本民间版画浮世绘,无不展示着插画的发展。插图最初是随着19世纪初报纸和书籍的变化而发展起来的。它真正的黄金时代最早始于20世纪五六十年代的美国。当时刚从美术作品中分离出来的插画明显是画出来的,从事插画的作者大多是专业画家。后来受抽象表现主义学派的影响,他们从具象转向抽象。直到20世纪70年代,插图才回归写实风格。中国早期插图形式
中国最早的插图是以版画的形式出现的,随着佛教文化的传入,他们在经书中使用“伪装”的插图来宣传教义。目前,中国最早的版画作品记载在史料中,即唐肃宗出版的《达拉尼咒》。唐懿宗咸通九年(868)出版的《金刚般若经》扉页画就是确切的日期。到了宋金元时期,书籍插图有了很大的发展。应用范围扩大到医学书籍、历史地理书籍、考古目录书籍、日常百科全书书籍等书籍,彩色套印插图已经出现。明清时期,可以说是古代插画艺术大发展时期,全国各地都有书刻行业。不同的地区形成了不同的风格。插图的形式有:卷首附图、正文插图、上图或下图、内页或扉页绘画、卡片。
中国古代插图的历史演变可以看作是版画的发展史。同时也是民间年画的历史。只是民间年画独立成为商品的时间更早,是商业插画的前身。
欧洲的插画历史和中国类似,最早用于宗教书籍。后来,插图被广泛应用于自然科学书籍、语法书籍和经典作家文集。
随着当今社会的发展,插图被广泛应用于社会的各个领域。插画艺术不仅开阔了我们的视野,丰富了我们的思想,给了我们无限的想象力,开阔了我们的胸怀。随着艺术的日益商业化以及新的绘画材料和工具的出现,插画艺术进入了商业化时代。在商品经济时代,插图对经济发展起着巨大的推动作用。插图的概念已经远远超出了传统法规的范畴。纵观当今的插画世界,画家不再局限于某一种风格。他们往往打破以往只使用一种材料的方式,广泛运用各种手段来达到预期的效果,使插画艺术的发展获得了更广阔的空间和无限的可能性。在中国,插画虽然发展较晚,但却源远流长。经过解放后的黑板报、版画、海报版式的发展,以及80年代后对国际流行样式的借鉴,随着90年代中后期电脑技术的普及,涌现出更多使用电脑进行插画设计的新锐作者。
插图从母书的诞生就找到了巨大的生存空间。丰富的载体随着技术的进步和社会的需求不断涌现。
[编辑本段]插图的应用
插图的应用范围
出版物:
书籍封面、内页、外套和目录中使用的插图。
包括报纸、杂志和其他编辑使用的插图。
商业宣传:插图
广告DD包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、传单和电视广告中使用的插图;
商业形象设计:商品logo、企业形象(吉祥物);
商品包装设计;
图解DD消费指南、商品说明、说明书、图表和目录。
视频多媒体:
影视剧、广告片、游戏、网络等中的角色和环境艺术设定或界面设计。
任何用于“解释”的东西都可以算作例证的范畴。
两种类型的插图应用
在平面设计领域,我们接触最多的是文学插画和商业插画。
文学插图——再现文章情节,体现文学精神的视觉艺术形式。
商业插画——为企业或产品传达商品信息,集艺术与商业于一体的形象表现形式。
插画者获得与之相关的报酬,放弃作品所有权,仅保留署名权,属于商业交易。
[编辑本段]插图的功能和作用
插图定义
现代插画不同于一般的艺术插画。它们的功能、表现形式和媒介都有所不同。现代插画的服务对象首先是商品。商业活动要求将所承载的信息准确、清晰地传达给受众,并期望人们正确地接收和把握这些信息,在采取行动的同时让受众感到美好,所以说它是为商业活动服务的。
艺术插图通常有三个功能和目的:
第一,作为正文的补充;
第二,让人得到感性认识的满足;
第三,展现艺术家的审美观念、表演技巧,甚至展现艺术家的世界观和人生观。
现代插画的功能很强,背离视觉传达目的的纯艺术往往会削弱现代插画的功能。所以设计不要让插画的主题模棱两可。必须建立在清晰、简单和准确的基础上。
现代插画的感染力
现代插画的基本诉求功能是将信息最简洁、最清晰、最明确地传达给受众,引起他们的兴趣,试图说服他们所传达的内容,在审美过程中欣然接受宣传内容,诱导他们采取最终行动。
(1)展示生动具体的产品和服务形象,直观传达信息。
(2)激发消费者的兴趣。
(3)增强广告的说服力。
(4)加强商品的吸引力,激发消费者的欲望。
[编辑本段]插图的美学特征
插画设计作为视觉艺术的一种形式,特别是作为实用艺术的一部分,有其自身的审美特征。其中,最明显的如下:
目的和制约因素
第二,实用性和普及性
第三,可视化和直觉
第四,审美和趣味
五创造力和艺术想象力
6.多元化和多样化
由于媒介、内容、表现形式、诉求对象的多样性,现代插画的审美标准也是多元化、多样化的。说明
[编辑本段]插图的形式
现代插画有多种形式,可以按媒介或功能分类。按照媒体的分类,基本分为两部分,即平面媒体和影视媒体。平面媒体包括海报广告插画、报纸插画、杂志书籍插画、产品包装插画、企业形象宣传资料插画等。影视媒体包括电影、电视和电脑屏幕。
海报广告插画:又称海报、海报。在广告主要依靠印刷媒体传递信息的时代,可以说在广告中处于主导地位。但随着影视媒体的出现,其应用范围缩小了。
报纸插图:报纸是信息传递的最佳媒体之一。它最受欢迎,成本低,发行量大,传播广,速度快,制作周期短。
杂志书籍插图:包括封面和封底的设计以及文字的插图,广泛应用于各类书籍。如文学书籍、儿童书籍、科技书籍等。这种插画逐渐没落。在未来,它仍然会大量存在于电子书籍和报纸中。
产品包装插画:产品包装使得插画的应用更加广泛。产品包装设计包括三个要素:标志、图形和文字。它有两个使命:一是介绍产品,二是树立品牌形象。最突出的特点就是介于平面和立体设计之间。
企业形象宣传资料插图:是企业的VI设计。它包含在企业形象设计的基础系统和应用系统中。
影视媒体中的影视插画:指出现在电影、电视中的插画。一般在广告中出现的比较多。电影和电视插图也包括电脑屏幕。现在电脑屏幕已经成为商业插画的表现空间,很多图形库动画、游戏程序、图形表都成为了商业插画的一员。
插图的表现形式
数字,自由形式,现实技术,黑白,彩色,使用材料,照片和计算机生成...只要是“图形”,都可以应用于插图的制作。
矢量
[编辑本段]插图的分类
根据目前的市场定位:矢量时尚漫画、低幼写实、维美韩插画概念设定等。
按制作方式分类:手绘、矢量、商业、新锐(2D平面、UI设计、3D)、像素。
按插画风格分:日本漫画插画、欧美插画、香港插画、韩国游戏插画、台湾省言情小说封面插画。因为现在款式太多样了,我只是简单分类。
另外国外的款式比较多,手工折纸,布纹,各种款式,不分上下。
[编辑本段]插图现状
插画最发达的地方:美国是一个插画市场非常发达的国家,欣赏插画已经成为社会的一种习惯。一方面,大量的独立插画产品在终端市场销售,如插画书籍、杂志、插画贺卡等。另一方面,插画作为视觉传达系统(平面设计、插画、商业摄影)的一部分,广泛应用于平面广告、海报、封面等设计内容中。美国的插画市场也非常专业化,分为儿童类、运动类、科幻类、美食类、数码类、纯艺术风格类、幽默类等专业类型,每个类型都有专门的插画师。整个插画市场非常规范,竞争非常激烈,因为插画师的平均收入水平是普通美国人的三倍。
日本、韩国、港台地区插画:众所周知,日本商业动画拥有庞大的市场和运营团队。动画是插画行业的一个重要分支。在CG技术(ComputerGraphics,利用计算机技术进行视觉设计和制作)进入插画领域之前,手绘动画在日本已经成为朝阳产业。今天的年轻一代越来越倾向于使用计算机数字技术。
在韩国,随着近年来游戏产业攀升至国民经济第二大支柱产业,插画尤其是数码插画异军突起,用数码插画设计的游戏角色也随着韩国游戏在中国的流行赢得了更大的市场空间。
与此同时,港台省插画师虽然作品带有明显的向日本学习的痕迹,但仍在寻找自己的产业之路。插画教育:北京印刷学院、北京服装学院、北京广播学院、清华大学美术学院、中央美术学院等院校近两年都开设了插画或插画相关专业,但教学内容往往只包括出版物插画而非完整意义上的商业插画。
但是在国外,插画教育和市场的结合非常紧密。很多知名的插画师都是各个大学的客座老师,他们给学校带来了最时尚最前沿的商业意识。当今在国外市场流行的商业插图包括出版物插图、卡通吉祥物、视频和游戏艺术设计以及广告插图。事实上,在中国,插画已经遍布平面和电子媒体、商业场所、公共机构、商品包装、影视表演海报、企业广告甚至t恤、日记、贺年卡。