什么是十二音作曲?

十二音作曲是20世纪一种全新的音高组织体系。

12音音乐是勋伯格在20世纪20年代初创立的。十二音音乐将音阶中的十二个半音相互分离,平等对待,从根本上否定了调式与调性在音乐中的功能关系。

1923年,在五首钢琴曲和有独奏的室内乐小夜曲的部分段落中运用了十二音音乐的创作手法,随后在器乐独奏、合奏乃至大型协奏曲中得到继承和发展。

通过将“自由与无调性”与“古典形式”相结合,伯格进一步发展了勋伯格的表现主义音乐,他的代表作是歌剧《沃采克》,创作于1923年。此外,他还根据十二音音乐创作了小提琴协奏曲和歌剧《露露》。

十二音作曲的历史:

现代主义作曲技巧之一。由奥地利作曲家勋伯格于1921年创立。作曲家抛弃了传统的调式、调性和和声体系,将半音阶中的十二个音随意排列成一个音乐序列,然后通过转位、逆行等手法进行处理。除非所有的音调都出现过,否则一个都不能重复。

伯杰和韦伯恩(韦伯,1883-1945)继承并发展了这一方法。其他受这种方法影响的作曲家有达拉皮科拉、斯特拉文斯基、沃尔夫、布里顿、辛德米特和肖斯塔科维奇。

十二音作曲的发展;

20世纪上半叶,随着人类科学文明的飞速发展和社会发展的跌宕起伏,一大批作曲家创造了新的艺术观念和新的音乐语言,体裁之复杂、风格之变化之频繁,超过了历史上任何时期。

这些都反映在20世纪上半叶的钢琴音乐中:以阿诺尔德·勋伯格为代表的表现主义,以斯特拉文斯基和保罗·亨德密特为代表的新古典主义和以贝拉·巴托克为代表的新民族主义。其中以勋伯格为创始人的新维也纳学派的“表现主义”十二音音乐在音乐语言上最为极端。