马赛克瓷砖的文化史
马赛克最早是一种镶嵌艺术，表现为在墙壁或地板上应用鹅卵石、贝壳、瓷砖、玻璃等彩色镶嵌物。
马赛克已经成为装饰材料。在建筑装饰中发现的最早的马赛克是苏美尔人的寺庙墙壁。横跨欧洲两河流域的美索不达米亚平原的神庙墙壁上有马赛克装饰图案。据说苏美尔人的太阳狗的镶嵌图案是最早的镶嵌马赛克。考古发现最多的是古希腊，那里广泛使用大理石马赛克。当时最常用的形式是黑白马赛克。在当时，只有权威的统治者和富人才能负担得起工匠和材料，并用各种图案的马赛克装饰他们的居住场所。用马赛克作为装饰，在当时是一种奢侈的艺术。发展到古希腊晚期，一些工匠和艺术家为了以更多样化的方式丰富自己的建筑装饰作品，开始使用更小的碎石头，用自己手工切割的小石头组合各种颜色，完成马赛克镶嵌作品，镶嵌在建筑物的墙壁、地板和柱子上。其原始粗犷的艺术表现形式是马赛克历史文化的宝贵财富。
到了古罗马时期，马赛克已经发展得非常广泛。普通住宅和公共建筑的墙壁和地板、柱子、台面和家具都用马赛克装饰。也许看过大片《角斗士》的人会知道古罗马有多富裕。罗马圆柱、罗马庙宇、罗马拱形建筑、罗马雕塑和马赛克随处可见，古罗马建筑艺术确实奢华得令人难以置信。甚至现代的一些经典建筑艺术作品都在应用古罗马建筑风格。在中国近代建筑艺术史上，上海的外滩、北京东郊的向敏、广州的沙面、青岛的万国村、大连的小洋楼、哈尔滨的西洋楼街、武汉江边的西洋建筑，大多是古罗马建筑风格的建筑，建筑内外都有马赛克和马赛克拼图的痕迹。其中，上海外滩的汇丰银行大楼和邮局大楼保留了极其珍贵和经典的马赛克拼花和马赛克装饰。举世闻名的建筑——南京中山陵拱门顶上的国民党党徽，是一幅珍贵的镶嵌拼图。
古罗马马赛克的盛行，得益于早期基督徒摩西出海将犹太人带到罗马时，当地贵族的打击和迫害。在巨大的社会压力下，艺术成为基督徒表达信仰的最佳方式。他们在地下室和地下通道相遇。因为他们大多是文盲，他们把基督徒的故事和传说做成马赛克挂在地下通道的墙壁上，以传播基督教文化，所以在这些基督徒和人们聚集的地下室和通道里，出现了许多描绘耶稣基督故事的马赛克。因此，许多经典的马赛克壁画也与基督教传说和故事有关。罗马皇帝君士坦丁大帝登基后，基督教合法化并大力推广，于是君士坦丁堡(拜占庭)的教堂用大量的马赛克和马赛克装饰美化，使用的颜色也越来越多。罗马贵族为了炫耀自己令人瞠目结舌的财富，在透明玻璃上烧金箔来使用。西西里岛的马赛克大多是金色背景，金箔马赛克最早出现在古罗马的西西里岛。所以拜占庭时期的艺术几乎等于马赛克这个词。罗马时期的马赛克作为贵族常见的艺术表现形式，随处可见。所以罗马时期的马赛克是马赛克历史的黄金时期，也是马赛克艺术最经典的时期。
15世纪，土耳其人征服了君士坦丁堡，君士坦丁堡古城的大小教堂被土耳其人改成了清真寺。为了保存和捍卫基督教文化和艺术，虔诚的基督徒用白色涂料覆盖马赛克。经过历史的变迁，当基督教在当地再次被提倡的时候，虔诚的基督徒们清洗着被改成清真寺的教堂里的马赛克的白漆。充满基督教色彩的神秘、复杂、美丽的马赛克再现人间。它重新出现在世界上的那一刻，激发了人们对马赛克的无限向往，马赛克的历史进入了更加华丽的发展时期。在16世纪，玻璃制造商发现了如何制作许多不同深浅的玻璃，所以当时一些马赛克作坊生产了多达10000种不同深浅的马赛克，并开始以马赛克拼贴的形式模仿画家的画作或临摹名画，使马赛克艺术高度细致复杂，给世人留下了许多经典的马赛克拼贴作品。
欧洲文艺复兴时期，画家的应用视角强调空间结构，形成绘画平面上的突破，追求平面上的立体感。这时候镶嵌这种嵌入式绘画材料就不适合这样的立体表现了。作为一门绘画艺术，马赛克走向写实并不容易。马赛克独特的戏剧性和刻板的形式，使得从事马赛克创作的艺术家们忘记了自己的功能，反而受到马赛克的极大束缚。伴随着文艺复兴而来的是对细节的复杂追求，文艺复兴时期油画艺术的兴起，各种艺术材料的选择，建筑形式和风格的变化，都加速了马赛克的衰落，导致近百年来欧洲文明未能引起人们对这一古老艺术的兴趣，马赛克艺术史一度进入低谷发展期。但由于颜料、绘画技巧、绘画工具等各种因素，文艺复兴时期的一些大画家很难保存自己的画作，于是皇室或一些显赫的贵族就命令工匠收集不同颜色和纹理的天然石头，切割打磨成小块，按照艺术家的一些原画一张一张地铺在墙上，使大师的画作和一些名画得以永久保存。保存绘画和其他艺术作品的独特和永久的技术也使马赛克成为文艺复兴时期一颗耀眼的明星。
当马赛克艺术在文艺复兴时期由于其他艺术表现形式的兴起而衰落时，在西半球的印加、玛雅和阿兹特克文明中，混合马赛克和马赛克技术被生产出来装饰手饰和小物件，复杂的艺术表现形式如人体和几何图形由金土、土耳其玉、石榴石和黑曜石制成，而迪奥蒂瓦坎人则用绿松石、贝壳或黑曜石制作面具，马赛克艺术得以延续。
西班牙19世纪末，安东尼奥·海兰开始将马赛克融入建筑艺术，他在巴塞罗那古埃尔公园制作的转椅马赛克是马赛克在建筑艺术中的经典杰作，他用这种全新的处理方式将建筑艺术中强大的抽象力量表现得淋漓尽致，并将马赛克艺术运用到移动和弯曲的建筑结构中，体现了马赛克最擅长细节变换的特点。
后来，由于基督教的重新传播，一些早期基督教文化的马赛克作品重新出现在世界上，使得古代马赛克艺术的魅力不断提升，征服了现代艺术家的思维。于是，一些绘画艺术家和陶艺家开始使用马赛克来绘画和装饰艺术作品，由于生产力的进步，生产技术的不断提高，装饰材料的不断生产和应用，现代马赛克很快突破了传统马赛克使用的材料范围。比如陶器、云母、木材、彩色玻璃片、金属片交替使用，形成更有质感和色彩冲击力的马赛克艺术。最古老的马赛克形式可以追溯到希腊的青铜时代(公元前1600年至公元前1000年)，当时被水磨损的鹅卵石被用来装饰地板。大约在公元前800年，有用各种颜色的小石头铺成的道路，但是这些图形不是很有结构。直到公元前400年左右，希腊人才把拼贴鹅卵石的技术提高到艺术水平。它的图案包括精美的几何图形和人或动物的详细图片。
公元前200年，马赛克被用于需要描绘更多细节和色彩范围的作品中。因为这些镶嵌可以小到几毫米，它们可以模仿一幅画的外观。这是罗马人向希腊人学习马赛克技巧，并在罗马帝国时期将这种艺术发扬光大的结果。典型的罗马主题包括庆祝神的场景、家庭物品的描述和几何图案的设计。最有代表性的例子就是希腊罗马时期庞贝古城的“当心恶狗”图片。19世纪-20世纪
然而，当绘画发展到14世纪时，人们对马赛克缺乏兴趣。于是，制作马赛克的技术和理念逐渐失传，虽然在寺院里还能看到一些瓷砖。
19世纪末的西班牙，安东尼·高迪开始将马赛克融入建筑艺术，他在巴塞罗纳Gouel公园制作的转椅马赛克是马赛克在建筑艺术中的经典杰作，他用这种全新的处理方式将建筑艺术中强大的抽象力量表现得淋漓尽致，并将马赛克艺术运用到移动和弯曲的建筑结构中，体现了马赛克最擅长细节变换的特点。
20世纪初，由安东尼·高迪和约瑟普·玛利亚·朱约尔设计的盖尔公园也有一面令人惊讶的马赛克装饰墙。如今，可以用来制作马赛克的柔性材料越来越多。从传统的大理石、鹅卵石、玻璃砖、瓷砖、瓷质砖、搪瓷，到生活中可以使用的任何材料，比如纽扣、餐具或者文具。在如今的高科技时代，金银材质的玻璃镶嵌也可以大量生产。
现在扩展到覆盖重要部位，比如不方便媒体曝光某人，就把他的脸盖住，看起来很模糊。
由于马赛克在视觉文化中的地位和特殊意义，受到学术界的重视，比如专门的视觉文化研究网站:马赛克视觉文化研究网。到了20世纪50年代，艺术界受到再次重现的宏伟的拜占庭马赛克的鼓舞，玻璃纤维和塑料等新材料的出现为现代马赛克镶嵌艺术家提供了一个全新的机会，再次创作出独特而引人注目的艺术作品。作为一种传统而有力的装饰手段，马赛克已经成为现代装饰中一种富有表现力的艺术形式。1956创立的意大利著名厂商BISSAZA的玻璃马赛克，再现了马赛克的艺术光彩，同时也使马赛克步入了产业化的道路。SICIS，成立于1987，是意大利最好的马赛克制造商，以其设计理念而闻名，生动地诠释了精美的人物、花鸟和历史题材。
1993诞生的成都傅雷艺术石业有限公司，彻底改变了马赛克的世界格局，打破了高档室内装饰设计行业由意大利人主导的局面。14年后，超过了意大利那些著名的公司。傅雷公司具有强大的产品开发和配套能力。奇迹熔岩和玻璃魔法自主研发的高科技第六代马赛克产品一经推出，就在国际市场上引起了极大的轰动和追捧，在整个马赛克市场上首屈一指。产品一直供不应求，成功地将现代马赛克从装饰行业的配饰提升到了展现建筑高贵品质和独特审美风格的高度，进而成为了引导整个装饰行业发展的风向标。