谁知道摇滚乐的起源？

节奏&；美国的种族隔离一直很严重。在居民区、学校、教堂和各种社会设施中，白人和黑人是分开的。在种族隔离政策下，黑人保留了自己的宗教、语言、服装、舞蹈和音乐。节奏布鲁斯和其他黑人音乐一样，有自己的一套。它被称为“种族记录”，与白人音乐市场是分开的。

节奏布鲁斯是二战后布鲁斯音乐不断发展的结果。它在城市布鲁斯的基础上，融合了摇摆乐和钢琴曲《布吉-乌鸡》的特点，声音变得更有力量，突出了连续向前的节奏。还保留了黑人音乐即兴创作的传统，合奏依然采用12小节蓝调形式和可反复重复的和声框架。二战前，布鲁斯唱片是由小唱片公司经营的。战后，由于黑人社会地位的改变，几家大唱片公司对黑人音乐产生了兴趣。这时的排行榜开始用“节奏布鲁斯”代替原来的“民族记录”。这一时期的代表人物有路易斯·乔丹(1908 ~ 1975)和乔·利金斯。节奏布鲁斯的特点直接体现在很多摇滚音乐中，尤其是早期的摇滚音乐，很多都是节奏布鲁斯的“翻唱版”。20世纪70年代，节奏蓝调与福音的结合逐步加速了它的发展。因此，70年代所有的黑人音乐都带有强烈的节奏布鲁斯气息，尤其是索尔音乐(详见索尔音乐部分)和节奏布鲁斯有时几乎难以区分(如马文·盖伊和杰克逊5的作品)。20世纪80年代后，R&B融入了更多的流行音乐元素，使其更加商业化。比如现在的很多节奏蓝调已经失去了原来蓝调的特点，强调反手的节奏成为了它的主体。有时候，在演唱中能找到几个滑行带出的蓝调音符。像所谓的节奏布鲁斯歌手Brandy &；莫妮卡、布莱恩·麦克奈特等的音乐。其实并不是真正的R&B，但从理论上分析，只能算是被流行音乐市场漂白了的商业化的R&B。但并不是所有R&B的作品都是这样的。比如埃里克·克莱普顿乐队的《改变世界》和特雷西·查普曼的《给我一个理由》(17)，这两个197的格莱美获奖作品，都是融入了流行音乐。节奏布鲁斯作为摇滚乐的重要来源之一，已经成为历史的见证。在影响了摇滚乐之后，其自身的不断发展也使其成为当今流行乐坛最受喜爱的音乐之一。