急需梁衡写的《射穿栏杆》这本书，但不是一篇文章。邮箱:angel224466@163.com

梁衡

在中国历史上，只有一个人，生而为武人，以武起家，最后靠写作成为大诗人。这是辛弃疾。这也注定了他的词和他在文人中的独特性和历史上的独特地位。

在我看到的资料里，辛弃疾至少用利剑杀了好几个人。他天生武功高强，从小练剑术。他生于晋宋乱世，不满金人的侵掠。22岁时，他组建了一支数千人的起义军，后与耿静为首的起义军合并，并担任掌玺大臣。有一次叛军中出现了一个叛徒，偷了国玺，准备投资黄金。辛弃疾一个人拿着剑追了贼两天，第三天带回一个人头。为了挽回大业，他劝说耿靖南回国，亲自联系临安。过几天我可不想再换胳膊肘胳肢窝了。当他完成使命回来时，魔法部会叛变，耿静会被杀。辛大怒，只带几匹马跃入敌营，活捉叛军，急赶数千里护送至临安达摩，率万人南下宋国。总的来说，他做这个壮举的时候，只是一个英雄少年。他满腔热血，要杀贼，为朝廷收复失地。

但世上的事是无法达成的。回到南方后，他立刻丢掉了手中的钢刀剑，只剩下一只羊毛软笔。他也没有机会在战场上奔跑，鲜血洒在了他的衬衫上。而是只能拂去龙蛇，泪洒宣纸，留给历史的是悲壮的呐喊，是惋惜的叹息，是无奈的自嘲。

应该说，辛弃疾的词不是用笔写的，而是用刀刀刻的。他作为战场英雄和爱国将军留在了历史和他自己的诗歌中。时隔千年，我们今天重读他的作品，依然感受到一种凛然的杀气和磅礴的气势。比如这个著名的“破阵”:

我醉了，看着剑，梦见我吹响号角，扎营，在我的指挥下燃烧八百里，五十弦翻塞外。战场上的秋兵。由马制成的路飞跑得像闪电一样快。他拯救了国王的世界，赢得了前前后后的名声。这是徒劳的。

我敢说，这首诗堪比吴生岳飞的《满江红》，在中国五千年的文人中，很难找到第二首有着金戈之声的佳作。虽然杜甫也写道:“先射马，先捉贼”，但军旅诗人王昌龄也写道:“而我们追之，马轻负重，弓剑负雪”。但这些都是场边的想象、表达和描述。哪位诗人经历过他亲自卷过刀尖？他的诗简直就是一部军事字典，比如《楼船》、《甩鞭飞流过江》、《剑指三秦》、《西风停马》。他本来就是一个国家，准备在沙漠里洒血而亡。但在南渡之后，他被迫离开战场，不再有用。他像屈原一样仰望天空，他像工人一样愤怒。他望着河水，望着长安，爬上危楼，拍着栏杆，只能流泪。

秋天的南方空旷苍凉苍凉，河水与天空一起流淌，秋天更加苍茫。看到远处的山只会引起我对国家尽头的悲伤和怨恨，这些山就像玉簪和女人头上的螺旋线圈。夕阳下的楼顶，浪迹江南看见了吴钩，栏杆都拍遍了，也没人会参加(水龙隐)

谁能明白，作为游子的他，其实是一个亡国浪子？这是他登上建康城宴亭时所做的事。这个亭子远离古秦淮河，是历代文人雅士享受雅乐的地方，而辛弃疾在这里发出的却是一声悲鸣。他拍栏杆的时候，一定是想到了拍刀催马驰骋沙场，但今天，以他全部的力量和野心，他能去哪里？有一次去南京找辛公拍栏杆的地方，人去楼空，毁了也没了踪影。只有河水很长，像诗人的叹息，向东流去。

辛词与其他文人更深层次的区别在于，他的词不是用墨汁写的，而是用血泪涂抹的。我们今天读他的文字，总是清晰地听到一个爱国的臣子一遍遍哭泣，一遍遍忏悔；我忘不了他在夕阳下俯瞰栏杆的形象。

辛弃疾为什么回南方后就不喜欢了？他在一出戏《戒酒》中说:“怨恨无论大小，都是因你所爱而生；事物无美无恶，是灾难。”这个小品只是描绘了他的政治苦闷。他因爱国而愤懑，因本分而惹祸。他太爱国家，太爱人民，太爱朝廷。但朝廷怕他，烦他，避免用他。他作为南宋的臣民生活了40年，却闲置了近20年，在这20多年的间歇使用中，他被频繁调动了37次。但是，只要一有机会上场，他就非常认真、执着地工作。本来有一碗饭吃，他不该多此一举，但炽热的爱国心把他烧了个遍。40年来，无论在什么地方、什么时间、什么岗位，甚至闲暇之余，他都不停地看书、唠叨，一有机会就埋头苦干，训练、集资、政务处理得井井有条，总是摆出一副要冲锋陷阵的架势。你以为这样不会惹怒主公和勾安朝廷吗？他被任命为湖南驻安福公使。本来是地方长官，但他在任上创立了一支2500人的“飞虎军”，气势磅礴，威风凛凛。建军之初建营房，恰逢阴雨天，烧不了屋顶瓦片。他要求长沙市民给每户送20块瓷砖，并立即支付现金，两天内全部筹齐。其干练的执政风格可见一斑。后来他去福建当地方官，在那里招兵买马。闽南和漠北相距甚远，但还是离不开他对民情的担忧和他的兴国之志。他是个学者，也是个工作狂。他走得太远了，“走得太远会招致灾难”，最后引发了很多诋毁，甚至说他独裁有罪。皇帝用的时候也弃他而去。国家有危险的时候，就几天；这是他的基本生活节奏，也是他人生中最大的悲剧。他虽然读了不少诗书，但字里行间处处用典，甚至被后人讥为“掉书袋”。但直到去世，他也不明白，为什么南宋的小朝廷只想太平，不想收复失地。

辛弃疾名义上放弃了病魔，但他五尺的身躯，从小就像铁塔一样结实，这是怎么了？他只有一个心病:缺金，望月，破山河，不安心。

多少行人在渔鼓台清江中间落泪。放眼西北长安，穷山无数。青山遮不住，毕竟东流。夜河愁，山深闻鹧鸪。

这就是我们在中学课本上读到的著名的“菩萨蛮”。他患有抑郁症。他甚至嘲笑自己的姓:

烈日下的秋霜，忠肝义胆，千年族谱。你什么时候得到你的姓？仔细听馨子说，微笑着听。努力去做，会觉得心酸，会觉得苦，但永远是酸酸的，很辛苦。更有甚者，辣到人，辣椒和桂皮都能吐出来。世界上应该有东西，而且是甜蜜美好的，不在我家门口。

(《咏渔乐》)

看“苦”“苦”“悲”“刻薄”。真的是内心在燃烧。世间许多甜言蜜语，顺达之志，为何轮不到他？他不是游手好闲，就是像走马灯一样被调走。1179年从湖北调到湖南。同事们为他送行时，他心情很不好，最后用非常委婉的语气感叹自己的政治失意。这就是著名的“摸鱼”:

更能消弭几场风波，赶紧回到春天。惜春长，怕早开，何况无数红花。活在春天！见此，无路可走。恨春无言。只不过是在屋檐上画蜘蛛网，在日惹做一切。长门，准-准仪式和错误。蛾眉曾经让人羡慕。一千块钱买对方就像买礼物一样，但是这种情况谁抱怨呢？你不跳舞，你不看，玉环闫飞是尘土飞扬。闲暇最苦。不去危楼，夕阳西下，柳暗花明。

据说宋孝宗看到这个词后很不高兴。梁启超评论说:“我心痛。至于这根杆子，以前没见过，以后也没人了。”“长门事件”是指汉武帝陈被打进宫的事件。与这部佳作相比，辛的忠贞、痴情和诸多辛酸、艰辛、辛辣，真是打翻了五味瓶。我们今天读的时候，每一个字都是震撼人心的，让你觉得是一滴血，或是一行泪。的确，古代文人惜春的作品可以堆成一座纸山。但哪首歌能把春色变成政治，把政治诠释得如此委婉愤慨？美人的相思，也是老文人的一个被过度书写的主题。哪一个能深刻贴切地暗示国事，评论善恶，抒发悲愤？

然而南宋朝廷毕竟让他闲了20年。他用了20年才摆脱政治，只允许看，不允许干预，不允许打断。辛在言语中自嘲:“汝恩重，且教芙蓉！”这就有点宋立科仁宗说柳永:“去浅唱低，何必肤浅呢？”柳永真的是去了浅斟低唱，最后唱出了一个纯粹的诗人和艺术家。辛不同于刘。你看，他就是一个大碗喝酒，大块吃肉，拍打栏杆，大声讨论政治的人。没有办法报效国家，就去赣南建了一座有湖的别墅，咀嚼自己的孤独。

我爱带湖，千尺花开。张先生无所事事，一天走上千次。我们和鸥鹭结盟的地方，经过今天的结盟，互相猜不透。白鹤在哪里？尽量和谐。破青浮萍，驱逐绿藻，立苔。偷窥鱼嘲笑你愚蠢的计划，但你不能举起我的杯子。昔日明月清风，人间悲凉。东海岸树荫少，柳树要多种。

(《水调》)

这一次，我真的回答了他的名字:“稼轩”，回老家种地去了。一个风华正茂、阅历丰富、雄心勃勃的政治家，每天走在山坡和水边，和百姓聊着农业和桑葚的收成，然后自言自语地畅游在鸟群中。真的是“最苦的闲”。“谁抱怨这种情况？”

说起辛弃疾的笔力，不管是用刀刻，还是用血写，其实他的追求从来就不是当诗人。郭沫若说陈毅:“将军天生是诗人”，辛弃疾天生是诗人，辛弃疾天生是政治家。他的话是政治大磨盘之间磨碎的豆浆汁。他被武侠和文学所统治，始终处于出世和入世的矛盾中，饱受被利用或被抛弃的痛苦。作为一个封建知识分子，他没有像陶渊明那样涉猎政治，然后也没有染指政治；不像白居易在位时间长，他也是政治和文学的。他有一颗放不下，关不住的心，比天还大，比天还热；他有一种无法抑制的无穷无尽的能量。他不在乎“五斗米”，也不怕谗言倾泻而下。所以每当局势波动的时候，他都是忙闲，大起大落，大进大退。有一点点政绩，就会被诋毁，被抛弃；国家危难之时，招募任用。他亲自组织和训练军队，写出了《梅钦十论》这样著名的治国方略。他就是贾谊，诸葛亮，范仲淹等总是忧心忡忡的政治家。他就像一块铁，时而被烧红的锤子敲打，时而被扔进冷水里淬火。有人说他是豪放派，他继承了苏东坡，但苏的豪放风格只止于《不归之河》，山水广阔。北宋正处于词坛鼎盛时期，苏既无民族仇恨和救国图强之志，也无胡和金阁明等词人强化词风之意。真正的诗人只有被政治事件(包括社会、民族、军事矛盾)挤压、扭曲、扭曲、锤炼、锤炼，才能获得符合历史潮流的感觉，成为正义的化身。诗歌也一样，只能随着政治之风的鼓动而飞翔、燃烧、爆炸、唤醒聋子。学诗的努力在诗外，诗的效果在诗外。我们认识到艺术本身的魅力，也认识到艺术和思想的爆发力。有人说辛弃疾其实婉约，只是没有柳永、李清照那样深情细腻。

最近，悲伤似乎从天而降。谁能互相帮助？谁有同情心？制造另一天的悲伤。

他们都把现在和现在的无穷无尽的东西放在了悲伤的边缘。把它放在悲伤的边缘，却把家搬到了酒泉。

(丑奴)

少年不知愁滋味，爱上地板。爱上地板，又担心添新词。

现在我知道担心是什么感觉了，我想谈谈。我想说我还是休息一下吧，但是我说天凉了，秋天了。

(丑奴)

刘立的感伤与惆怅只限于“牵手含泪凝望”和“梧桐潇潇”，而辛词中的婉约之笔，在淡淡的艺术美中蕴含着深刻的政治与人生哲理。真正的诗人，最善于用普通人的心来抒发自己的感情，能在无声处爆雷。

我常常想，如果要做一个辛弃疾的雕像，最合适的题目就是“把栏杆拍个遍”。他一生的大部分时间是在被遗弃的叹息和无助中度过的。当局没有做官，而是为他准备了一个负面的环境来锤炼思想和艺术，他被蒸，被晒，被煮，被炸，被锤炼。历史的风云，民族的仇恨，正邪的斗争，爱恨的纠缠，知识的积累，感情的铸造，艺术的升华，文字的锤打，都在他的胸膛和脑海里翻腾激荡，如地壳中岩浆的翻滚和膨胀，震荡的堆积。既然这种能量不能转化为刀枪之力，不能转化为施政之策，那就只能注入诗歌，转化为诗歌。他本不想当诗人，但军政道路不通，历史逼着他当诗人。最后，他被训练成叹气，这也是个好词。归根结底，才华和思想是一个人的立命之本。就像一棵夹缝中的小树，虽然被扭曲挤压，不能成为旗杆，但也可以成为一根矫健的领导拐杖，这是一种价值。但这个前提，你必须是一棵树，而不是一棵草。从《秋天的战场上的士兵》到《这是一个凉爽的秋天》；辛弃疾从下定决心为国捐躯，到最后的破釜沉舟，再到自己的名字“稼轩”和与海鸥的结盟，经历了一个作为爱国者和爱国诗人的成熟过程。诗歌谁都会写？一个诗人，一个能名垂青史的诗人，任何人都可以成为诗人吗？“将军会成名，尸骨枯尽”，武将的故事需要刀枪舞剑者的鲜血来书写。那么，有着光辉思想和艺术魅力的诗人呢？他的名气取决于时代的运动。就像地球大板块的碰撞，他时而被夹在中间受尽折磨，时而被撇在一边，被迫冷静思考。因此，历经北宋、南宋三百年的动荡，阿信戚姬诞生了。