古典诗歌发展史的每一个阶段都值得铭记。
首先要说的当然是古典诗歌的起源，诗经，离骚。《诗经》的历史地位想必很多人都知道。是我国第一部诗集，大部分为四言体，篇章重复，即不同段落的区别在于个别词语的替换。这一点，想想背过的《关雎》《采薇》就明白了。《诗经》不仅源远流长，而且作品之间的年代差异也很大，从西周初期到春秋中期。仔细算了一下，其实有四五百年了。
顾名思义，楚辞是一种发源于楚国的诗体，其创始人自然是愤然投江的屈原。楚辞的风格不再局限于四个字，而趋向于散文。不仅如此，还有一个主题，就是标题。《诗经》里没有。我们现在看到的题目都是后人加上去的，很多都是取自诗的第一句。楚辞影响广泛。项羽的《盖夏歌》和刘邦的《凤歌》都有楚辞的影子，但篇幅很小，没有屈原的长，连写了长篇叙事诗的白居易也比不上屈原。
接下来是乐府诗。“乐府”最初是汉代的一种音乐器官。它不仅将文人称赞的诗歌谱曲，还回到民间收集不同的歌曲，既考察了人们的感情，又丰富了乐府的诗歌。我们接触了许多叙事作品，如讲述刘兰芝和焦仲卿的《孔雀东南飞》，以及翻译成传统戏曲的《木兰诗》。除此之外，曹操、鲍照、白居易也模仿乐府诗，创作了传世的佳作。
文人的古诗词。这些都是唐诗的基础。自汉代以来，除了乐府诗，文人还创作了五言诗，后来又发展了七言诗。只是这时候的诗对对仗和句数的要求没有唐诗那么高，押韵就够了。五言诗以古诗十九首为代表，三国的曹三、建安时期的建安七子、阮籍、陶渊明等人都是古诗的代表。
接下来就是诗歌的巅峰了。唐诗，如前所述，不仅押韵，在句子的数量和对仗的工整程度上也有很高的要求。而这些细节上的差异，外行人是看不出来的，只觉得押韵流畅，即使很难背。而且小时候最先接触到的是唐诗里的简单作品，比如《静夜思》、《在鹭宿》。而且随着时代的发展，唐诗的发展有不同的内容和气象，根据其风格形成不同的流派。
宋词其实词在唐代就已经产生，只是在宋代发扬光大。每个宋词基本上都有一个固定的词牌名，因为当时需要唱的词，词牌名相当于给整个词定了调，就像很多人热衷于给现有的歌配上和原来不一样的歌词一样。词牌名之后是这个词的标题，比如大家熟知的《念奴娇赤壁怀古》，其中念奴娇是词牌名，赤壁怀古是一个词的标题和核心。
元曲。元曲是金元时期的一种新的诗歌形式，它是在北方民间和外来音乐的基础上诞生的。与宋词相似，即需要曲名加题的形式，但在内容、节奏、声调上有所不同。相比较而言，宋词是文人，元曲是大众。
古典诗歌的发展史，这一点点篇幅完全不可能解释清楚，只能梳理几千年的积累，又岂是纸上那些简单的介绍就能解释清楚的？