插图的形式有哪些？插画的创作切入点有哪些？插画的概念与演变图录插画的功能与作用插画的审美特征插画的分类插画的现状在现代设计领域，插画设计可以说是最具表现力的，它与绘画艺术有着密切的血缘关系..插画艺术的很多表现手法都借鉴了绘画艺术的表现手法，插画艺术与绘画艺术的联姻，使得前者无论是在表现手法的多样性探索上，还是在设计主题表现的深度和广度上，都有了很大的进步，表现出更独特的艺术魅力，从而更具表现力。从某种意义上说，绘画成了基础学科，插画成了应用学科。纵观插画发展的历史，其应用范围是不断扩大的。尤其是在信息高速发展的今天，人们的日常生活中充斥着各种商业信息，插画设计已经成为现实社会中不可替代的艺术形式。因此，我们研究的目的就是如何深入学习、思考和研究现代插画知识，更好地服务于社会。【编辑本段】插画的概念及演变插画的定义《辞海》将“插画”定义为“指插在书刊中的图画。有的印在正文中间，有的插在书页里，补充正文的内容或为了艺术欣赏”这个解释主要是针对书籍插图的定义，是一个狭义的定义。随着信息时代的到来和现代社会的发展，现代插画的含义已经从一个狭义的概念(仅限于绘画和图片)变成了一个广义的概念。“插画”就是我们平时阅读的报纸、杂志、各种刊物或儿童绘本中插在文字之间的图片，统称为“插画”。插图，在拉丁语中，原意是“点亮”。看文字，想意思，本来是用来增加出版物中文字所赋予的趣味性，让文字部分在读者心中更加鲜明生动。在当今的各种出版物中，插图的重要性已经远远超过了“发光文字”的陪衬地位。既能突出主题，又能增强艺术感染力，插画是一种艺术形式。作为现代设计重要的视觉传达形式，它以其直观的形象、真实的生活感和优美的感染力在现代设计中占据着特定的地位。它被广泛应用于现代设计的诸多领域，涉及文化活动、社会事业、商业活动、影视文化等。插画的历史演变和插画艺术的发展源远流长。在你我看来平凡简单的插画，却有着巨大的内涵。从世界上最古老的插画洞穴壁画到江户时代的日本民间版画浮世绘，无不展示着插画的发展。插图最初是随着19世纪初报纸和书籍的变化而发展起来的。它真正的黄金时代最早始于20世纪五六十年代的美国。当时刚从美术作品中分离出来的插画明显是画出来的，从事插画的作者大多是专业画家。后来受抽象表现主义学派的影响，他们从具象转向抽象。直到20世纪70年代，插图才回归写实风格。中国早期插画形式中国最早的插画是以版画的形式出现的。随着佛教文化的传入，为了宣传教义，对经文进行了变相的图解。目前，中国最早的版画作品记载在史料中，即唐肃宗出版的《达拉尼咒》。唐懿宗咸通九年(868)出版的《金刚般若经》扉页画就是确切的日期。到了宋金元时期，书籍插图有了很大的发展。应用范围扩大到医学书籍、历史地理书籍、考古目录书籍、日常百科全书书籍等书籍，彩色套印插图已经出现。明清时期，可以说是古代插画艺术大发展时期，全国各地都有书刻行业。不同的地区形成了不同的风格。插图的形式有:卷首附图、正文插图、上图或下图、内页或扉页绘画、卡片。中国古代插图的历史演变可以看作是版画的发展史。同时也是民间年画的历史。只是民间年画独立成为商品的时间更早，是商业插画的前身。欧洲的插画历史和中国类似，最早用于宗教书籍。后来，插图被广泛应用于自然科学书籍、语法书籍和经典作家文集。随着当今社会的发展，插图被广泛应用于社会的各个领域。插画艺术不仅开阔了我们的视野，丰富了我们的思想，给了我们无限的想象力，开阔了我们的胸怀。随着艺术的日益商业化以及新的绘画材料和工具的出现，插画艺术进入了商业化时代。在商品经济时代，插图对经济发展起着巨大的推动作用。插图的概念已经远远超出了传统法规的范畴。纵观当今的插画界，画家不再局限于某一种风格。他们往往打破以往只使用一种材料的方式，广泛运用各种手段来达到预期的效果，使插画艺术的发展获得了更广阔的空间和无限的可能性。在中国，插画发展较晚，但可以追根溯源。经过解放后黑板报、版画、海报版式的发展，以及80年代后对国际流行样式的借鉴，随着90年代中后期电脑技术的普及，更多使用电脑进行插画设计的新锐作者出现，插画在母本之外找到了巨大的生存空间。丰富的载体随着技术的进步和社会的需求不断涌现。【编辑此段】插画应用插画应用范围出版物:书籍封面、书籍内页、书籍封面、书籍内容辅助等使用的插画。包括报纸、杂志和其他编辑使用的插图。商业宣传:平面广告DD包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、传单、电视广告中使用的插图；商业形象设计:商品logo、企业形象(吉祥物)；商品包装设计；图解DD消费指南、产品说明、用户说明、图表、目录、影视多媒体:影视剧、广告片、游戏、网络等的角色和环境艺术设定或界面设计。任何用于“解释”的东西都可以算作例证的范畴。插画应用的两大类型是在平面设计领域，文学插画和商业插画是我们接触最多的。文学插图——再现文章情节，体现文学精神的视觉艺术形式。商业插画——为企业或产品传达商品信息，集艺术与商业于一体的形象表现形式。插画者获得与之相关的报酬，放弃作品所有权，仅保留署名权，属于商业交易。【编辑本段】插画的功能和作用插画的定义现代插画和艺术插画总体上是有一定区别的。它们的功能、表现形式和媒介都有所不同。现代插画的服务对象首先是商品。商业活动要求将所承载的信息准确、清晰地传达给受众，并期望人们正确地接收和把握这些信息，在采取行动的同时让受众感到美好，所以说它是为商业活动服务的。一般来说，艺术插图有三个作用和目的:一是作为文字的补充；第二，让人得到感性认识的满足；第三，展现艺术家的审美观念、表演技巧，甚至展现艺术家的世界观和人生观。现代插画的功能很强，背离视觉传达目的的纯艺术往往会削弱现代插画的功能。所以设计不要让插画的主题模棱两可。必须建立在清晰、简单和准确的基础上。现代插画的诉求功能现代插画的基本诉求功能是将信息最简洁、最清晰、最明确地传达给受众，引起他们的兴趣，试图让他们信服所传递的内容，并在审美过程中欣然接受宣传内容，从而诱导他们采取最终的行动。(1)展示生动具体的产品和服务形象，直观传达信息。(2)激发消费者的兴趣。(3)增强广告的说服力。(4)加强商品的吸引力，激发消费者的欲望。[编辑本段]插画的审美特征作为视觉艺术的一种形式，具体来说作为实用艺术的一部分，插画设计有其自身的审美特征。其中，最明显的有:一是目的性和制约性；第二，实用性和普及性；第三，形象化、直观化；第四，审美和趣味；第五，创造力和艺术想象力；第六，多元化和多样化；由于媒介、内容、表现方式、诉求对象的多样性，现代插画也具有多元化、多样化的审美标准。插画[编辑本段]插画形式现代插画有多种形式，可以按媒介分类，也可以按功能分类。按照媒体的分类，基本分为两部分，即平面媒体和影视媒体。平面媒体包括海报广告插画、报纸插画、杂志书籍插画、产品包装插画、企业形象宣传资料插画等。影视媒体包括电影、电视和电脑屏幕。海报广告插画:又称海报、海报。在广告主要依靠印刷媒体传递信息的时代，可以说在广告中处于主导地位。但随着影视媒体的出现，其应用范围缩小了。报纸插图:报纸是信息传递的最佳媒体之一。它最受欢迎，成本低，发行量大，传播广，速度快，制作周期短。杂志书籍插图:包括封面和封底的设计以及文字的插图，广泛应用于各类书籍。如文学书籍、儿童书籍、科技书籍等。这种插画逐渐没落。在未来，它仍然会大量存在于电子书籍和报纸中。产品包装插画:产品包装使得插画的应用更加广泛。产品包装设计包括三个要素:标志、图形和文字。它有两个使命:一是介绍产品，二是树立品牌形象。最突出的特点就是介于平面和立体设计之间。企业形象宣传资料插图:是企业的VI设计。它包含在企业形象设计的基础系统和应用系统中。影视媒体中的影视插画:指出现在电影、电视中的插画。一般在广告中出现的比较多。电影和电视插图也包括电脑屏幕。现在电脑屏幕已经成为商业插画的表现空间，很多图形库动画、游戏程序、图形表都成为了商业插画的一员。插图的形式，如人物、自由形式、写实技法、黑白、色彩、材料、照片和电脑制作，只要能成为“图形”，都可以应用于插图的制作。向量【编辑本段】插画的分类是基于目前的市场定位:向量时尚漫画、写实漫画、美韩插画等概念设置。根据制作方法分类:手绘，等等。UI设计，3D)，像素按插画画风分类:日本漫画和插画，欧美插画，香港插画，韩国游戏插画，台湾省言情小说封面插画。因为现在款式太多样，我只是简单分类，其他国家也有手工折纸和布纹，都是并驾齐驱。【编辑本段】插画现状插画最发达的地方:美国是一个插画市场非常发达的国家，欣赏插画已经成为社会上的一种习惯。一方面，大量的独立插画产品在终端市场销售，如插画书籍、杂志、插画贺卡等。另一方面，插画作为视觉传达系统(平面设计、插画、商业摄影)的一部分，广泛应用于平面广告、海报、封面等设计内容中。美国的插画市场也非常专业化，分为儿童类、运动类、科幻类、美食类、数码类、纯艺术风格类、幽默类等专业类型，每个类型都有专门的插画师。整个插画市场非常规范，竞争非常激烈，因为插画师的平均收入水平是普通美国人的三倍。日本、韩国、港台地区插画:众所周知，日本商业动画拥有庞大的市场和运营团队。动画是插画行业的一个重要分支。在CG技术(ComputerGraphics，利用计算机技术进行视觉设计和制作)进入插画领域之前，手绘动画在日本已经成为朝阳产业。今天的年轻一代越来越倾向于使用计算机数字技术。在韩国，随着近年来游戏产业攀升至国民经济第二大支柱产业，插画尤其是数码插画异军突起，用数码插画设计的游戏角色也随着韩国游戏在中国的流行赢得了更大的市场空间。与此同时，港台省插画师虽然作品带有明显的向日本学习的痕迹，但仍在寻找自己的产业之路。插画教育:北京印刷学院、北京服装学院、北京广播学院、清华大学美术学院、中央美术学院等院校近两年都开设了插画或插画相关专业，但教学内容往往只包括出版物插画而非完整意义上的商业插画。但是在国外，插画教育和市场的结合非常紧密。很多知名的插画师都是各个大学的客座老师，他们给学校带来了最时尚最前沿的商业意识。当今在国外市场流行的商业插图包括出版物插图、卡通吉祥物、视频和游戏艺术设计以及广告插图。事实上，在中国，插画已经遍布平面和电子媒体、商业场所、公共机构、商品包装、影视表演海报、企业广告甚至t恤、日记、贺年卡。耐克主视觉海报圈的“一匹黑马”。耐克的平面设计是体育界的一匹黑马。
主视觉海报设计时尚、个性、国际化，
而且设计风格多样，
可以驾驭不同风格的视觉调性。
排序、共享和分类的主要视觉设计
下面就来欣赏一下这些脑洞大开的设计吧。
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扩散发射图案化
这种构图具有强烈的视觉冲击力，
视觉有运动感，让视觉更专注。
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文字和词语的组合(广告语言)
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将代言人(运动员/名人)与品牌主题相结合
有机结合。
比如球员代言照片和广告语言的结合。
也就是能突出品牌背书的作用。
同时，产品看起来很有创意。
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发言人(詹姆斯)与字母结合。
这两者很好地结合成一幅创造性的图画。
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结合产品和主题语言的创意海报设计
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把字体和产品照片很好的结合起来，
无论是创意还是审美。
都体现了耐克的品牌感。
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插图海报风格类型
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企业在品牌和产品中使用插图的情况并不少见。
尤其是这几年，我对插画的热爱更是加强了。
用插图的方式展示产品和创意。
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画面更灵活，插画会很有艺术感染力。
也符合年轻人的产品需求为核心定位。
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插图与人物或产品相结合
把照片和插图结合起来，
有
流行涂鸦艺术
同样的，充满文艺范儿，而插画和图片更大。
质地差异化产品会更有层次。
3D效果的视觉风格
产品和海报设计创意的3d缠绕
效果呈现。
时尚感和街区感结合强烈。
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轮廓/双重视觉效果
把角色放在角色里，
造型的创意形式新颖有趣。
会给消费者强烈的视觉冲击，
令人印象深刻。
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字体海报创意的突破与重构
打破与重建
打破过去的束缚，建立爆炸式的视野。
表现形式。令人震惊。
拼贴创意海报设计
也就是说，多个元素被重新整形并组合在一起，
保留拼贴/撕裂的痕迹效果，
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字体海报设计
字体设计在主视觉海报中起着重要的作用。
尤其是以文字为主的海报。
人物的设计更重要，更鲜明。
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字体排版和图片的组合类型
配色型海报
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耐克主视觉海报设计华丽。
活泼，具有强烈的年轻时尚属性，
同时传递出流行的主流潮流感。
科技感类型的海报设计
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因为服装和鞋子品牌有一定的技术壁垒，
鞋子等高科技材料/
减震/鞋子重量轻等。
需要在设计海报的时候传达给消费者。
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中式海报设计
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中国的传统元素融入了画面，
用中国风设计海报，
中国水墨画将与时尚碰撞。
一个新的愿景出现了。
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普卓品牌设计与创意部
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插画设计如何快速产生创意？首先，创造性输出的前提是知识的积累，也就是多读书，多理解。同样一幅画，会给不同的观看者产生一种直观的感觉，而这种感觉往往是建立在每个人的人生经历、世界观等因素之上的。当你不确定眼前的画面是否好看的时候，那么你的审美就需要提高了，因为这涉及到你在审美领悟上的盲点。感知是获得创造力的主要能力，也就是要有一双发现美的眼睛。从微观世界到宏观世界，每一个优秀的艺术家或设计师都生活在一个充满想象力的世界里。无论是路边的指示牌，头顶的霓虹灯，还是风吹过耳边的触感，都是一种灵感。
在插画中，我们经常会借鉴一些有用的艺术表现方法来创作画面，其中超现实主义是插画作品中常用的创作理论手法之一，也是最容易掌握的一种。超现实主义视觉艺术致力于探索内心的潜意识和梦境，主张突破现实世界的印象和逻辑，在艺术界创造一种新颖的世界观。听起来很深奥。其实简单的实现方式就是把两个不相关又直接相关的真实事物组合起来，改变自己在画面中的角色，从而释放自己的想法和冲动。把两个不相关的东西结合起来，其实也是一种创意，通过这种不合逻辑的方式，你可以很快获得创作灵感。
此外，思维导图和灵感绘画是获得灵感的快捷方式。除此之外，还可以利用装置、肌理、拼贴等不同的创作手段来获得创意。从众多世界级艺术院校官方发布的作品中可以看出，插画并不局限于传统绘画媒介。来自Camberwellcollegeofart的学生使用陶瓷和针织材料将插图的纹理附加到材料上。
最后，丰富插画的种类也有助于获得灵感。在制作插画时，传统的叙事插画和系列插画是不可避免的。商业包装，品牌，海报设计，插画结合装置和空间，甚至插画结合服装都是会尝试的方向。多看，多思考，多尝试。创意就是这么来的。
关于插画设计的创意，青藤边肖在这里说，希望大家都能有所收获。如果想了解更多，请及时关注本平台！