北宋天庆汝窑瓷峰赏析

前言-梦中的色彩

？天青是宋徽宗在梦中看到的颜色，留下了“雨后天青云破，故此色定未来”的诗句，于是命工匠烧出他想要的颜色，并要求烧出接近玉石质地的瓷器。好在汝州自古盛产玛瑙石，为玉质感瓷器的烧制提供了釉色基础；宋初，北方还是制瓷中心，生产技术先进，制瓷工匠优秀。这是天时地利人和，因缘充足，成就了天庆汝窑名满天下；汝州四方烧窑众多，形成“汝河两岸百里山水，处处火烧”的繁荣景象。

收藏圈有句话叫“有一件汝窑，不如有很多钱”。北宋汝窑瓷器的稀缺性不仅仅源于当代。南宋人周惠在《清波杂志》一书中说:“汝窑宫内禁止焚烧，内有玛瑙粉作釉，只有皇族捡来才能出售。最近特别少见。”可见汝窑瓷器的珍贵。

田se。汝窑传说

“青瓷之巅，汝窑之巅”的美誉来源于其造型优美，工艺精湛，釉色典雅，种类繁多。目前为止发现的传世品类大致可以分为:盘口瓶、玉壶春瓶、小口梅瓶、鹅颈瓶、尊、炉、盒、碗、盆、罐、碗、洗笔等。

汝窑釉色以青色为主，有天蓝色、蛋绿色、粉绿色、青绿色、豆绿色、淡天蓝色、葱郁绿色、豇豆绿色、月光白色、天蓝色等。汝窑最美的釉色是一种蓝色、纯净、润泽的淡天青，珐琅彩绿如玉般肥润，釉面若隐若现，有一种类似古玉的柔美含蓄之感。汝窑釉面上常有细密的冰裂纹，多为随机散布的极细线条，俗称“蟹爪纹”。汝窑讲究淡雅的釉色和开纹，刻画和装饰不多。有的器皿只装饰一个或几个和弦，简洁清爽。汝窑瓷胎以灰白色为主，深浅不一，类似于烧过的香灰，俗称“香灰胎”。其内涵之丰富，意境之深远，艺术精华的汇集成为其他窑口望尘莫及的，汝窑自成体系。

汝窑纸锤瓶原型的起源可以追溯到九世纪和十世纪的伊朗和埃及的玻璃工艺，是九世纪到十二世纪间流行的玻璃作品。由于瓶子有一个像锤子一样的长颈和斜肩，西方学者因其形状在二十世纪称之为“锤瓶”。纸锤瓶造型典雅古朴，在汝窑器中较为常见。器物整体造型整齐硬朗，边缘过于圆滑，体现了力度和舒展之美。推测纸锤瓶可能是用来装玫瑰水的瓶型，主要功能是欣赏和装饰，所以特别精致。现在台北故宫博物院收藏两件。这种造型是随着发展而逐渐演变的，根据出土窑址的比较，这种纸锤瓶在张公祥窑比清凉寺窑更常见。

上图为宋代汝窑纸锤瓶，由湖南一收藏世家收藏。李教授的祖上是当时清朝的一位大臣。由于收藏者保持低调，我们不应该过多介绍他们的家庭情况。这个瓶子高22厘米，底径9厘米。用玛瑙上釉，玛瑙晶体明显，釉色明亮清晰，玻璃质感强，局部有泥土软泥痕迹，泥土软泥在氧化层内层。这种分子运动现象在与土壤接触中需要非常长的时间才能形成。放大镜下，釉下有零散的气泡，肉眼观察如晨星般微弱。汝窑釉下气泡是汝窑的典型特征之一。根据专家对藏品中传世作品的显微观察，气泡为同心圆，与此品无异。底面向内微凹，周围有三个芝麻大小的支钉印痕，有明显的土壤软泥痕迹。是用支钉托住釉瓷底部，烧制后打掉支钉，只在器物底部留下微小的烧痕的一种烧制方法，能使器物表面充满釉彩，最大程度地保证器物的美观。

这件汝窑纸锤瓶漂亮耀眼，釉色相似，如大卫基金会著名的收藏烧瓶。皇家珐琅的颜色多变，从淡鸭蛋蓝到像本系列一样的蓝色天蓝色，优雅美丽，令人过目不忘。经多位权威专家鉴定，此装置符合汝窑特点，坚固稳定。烧木头的烟渗透到釉面里，所以不能临摹。它属于宋代梁青庙的风格，属于北宋晚期，器物完善。它是汝瓷的典范，具有很高的收藏价值、经济价值和历史学术研究价值。

？北宋汝窑之所以稀少，与其烧制时间短有关，只有20年左右。南宋时期，汝窑“尤甚”，非常罕见。汝窑文化是宋代文化的重要组成部分。它以其精湛的工艺、优美的造型、丰富的釉色和优雅的韵味而独树一帜，是我国青瓷发展中划时代的重要标志。现代艺术大师李苦禅先生曾写道:世界上的博物馆没有你很难说是完美的，这说明汝瓷在古陶瓷方面有着非凡的地位。

？古往今来，北宋汝窑名扬天下，至今仍盛不衰。藏家仰慕云起之美，难得珍重千金，必然将其视为终极收藏目标。

。