我想知道西方绘画史上所有流派的名字。
西方艺术史
现代艺术(15世纪~ 19世纪)
U2巴洛克和洛可可艺术
1.巴洛克)17号葡萄牙语“非常规珍珠，尤其是形状有缺陷的珍珠”暗含贬义色彩。
意大利|
拉卡巴·乔的《圣母之死》、《基督的埋葬》、《圣？彼得的痛苦，呼唤圣玛窦
贝尔尼尼的圣人？特里萨的幻觉，圣人？彼得大教堂广场”
荷兰|
哈尔斯的吉普赛女人
伦勃朗的夜游地图和杜浦老师的解剖课
弗米尔的《读信的女孩》
佛兰德|
在哪里？戴克是查理一世的翻版
西班牙|
Velasquvz，教皇英罗森十世，纺织女
格列柯是奥加斯伯爵的葬礼
穆里略的孩子们在吃瓜和葡萄
2.洛可可艺术法国“贝壳形”岩石假山用于装饰法国大革命前花园的商店。本来就是嘲讽和鄙视洛可可精致温柔的艺术，所以有时被称为洛可可，有时被称为“庞巴杜风格”
法国|
维道的爱情岛朝圣之旅
浴后的鲍彻蒂迪安娜
弗拉戈纳的秋千
餐桌上的夏尔丹厨具和苏富比别墅
英国|
托马斯·盖恩斯伯勒的《蓝衣男孩》
在艺术语言上，巴洛克经常使用运动感很强的波浪曲线，波浪直径高达，色彩厚重而温暖。力求将建筑、绘画、雕塑融为一体，创造一个梦幻而神秘的世界。在艺术语言上，洛可可多采用委婉的波浪曲线，其幅度比巴洛克更具笑点，室内装饰多以面包师、藤蔓、卷叶、花卉为主。喜欢用绿色、黄色和细腻的色调，产生一种真正的人类生活享受。
巴洛克和洛可可都反映了不同历史时期上流社会的审美情趣，但艺术手法和技巧并不是上流社会的专属，也可以用来反映普通人的生活，比如意大利的卡拉瓦乔和荷兰的弗朗斯。哈尔斯、法国的夏尔丹和西班牙的穆里略都是明显的例子。但总的来说，巴洛克依然是捍卫宗教权利和王权、反对宗教改革、炫耀皇家贵族威严的艺术，洛可可依然是热爱皇家贵族的艺术。
U3学院，古典主义和新古典主义艺术
1.学院派的基本特征:强调规范、典雅、传统、技巧。
2.古典和新古典艺术特色
新古典主义艺术的特点:强调古代理性、道德、节奏和宫廷。
法国|
普桑的阿卡迪亚牧羊人
大卫(两位新古典主义大师)贺拉斯兄弟的誓言
天使(新古典主义的两位大师)喷泉
U4浪漫主义和现实主义艺术
1.浪漫主义艺术:作为一种美学思想，浪漫主义强调主体性、个性、情感和非理性。作为艺术发展史的概念，是对古典主义常识和冷漠的说教，是对严谨、规范、意识的否定和破坏。
基本特征:重视过去、自然、情感、形式和对比
法国|
纪像是木筏上的美杜莎
德拉克洛瓦的《什叶派岛大屠杀》
西班牙|
戈雅5月3日午夜拍摄，1808。
2.现实主义艺术特征:现实性、科学性、客观性和批判性。
法国|
库尔佩的石工和奥尔南的葬礼
米勒的拾穗，晚钟
杜米埃的“三等车厢”
俄罗斯|
克拉姆斯科伊的“巡回展览协会”打破了当时艺术展览只在彼得堡和莫斯科举办的格局，不断在外省展出，故被称为“巡回展览派”，主张秉承车尔尼雪夫斯基“美即生活”的艺术思想，反对俄国艺术西化，强调民族特色。我们有责任反映本国人民的生活和苦难，坚持民主现实主义精神。
列宾的伏尔加河跟踪器
苏里科夫的《在卫兵附近行刑的早晨》
希什金(巡回学校的创始人之一)
莱维坦
U5印象主义和新印象主义艺术
1.印象派:印象派在1860th-1870th以创新的姿态进入法国画坛，其锋芒直指古典主义绘画和浪漫主义。印象主义名称的由来源于莫奈1874年的展览印象。《日出》被一名保守派记者嘲讽，称该展览为“印象派画家的展览”。重视绘画中光线的研究。抛弃了16号以来的棕色调，根据画家自己的观察和感受表现出微妙的色彩变化。
印象派艺术特点:强调外部光线、瞬间视觉和氛围。
法国|
马奈的《巴斯》和《奥林匹亚》
雷诺阿
德加在歌舞团芭蕾舞学校的舞蹈课
莫奈的印象？日出，池塘？睡莲
美国|
惠斯勒为艺术家母亲画的肖像
2.新印象主义:这个名字表明最近和改革后的印象主义。
特点:强调科学、和谐与理性
修拉在大喷气岛的周日下午
现代艺术(公元20世纪)
U1现代艺术前奏
3.现代艺术的基本特征:后印象主义(post impressionism)是印象派之后偏离印象派风格的艺术流派，泛指塞尚、高更、梵高、劳特里克、雷东的绘画。
塞尚，梵高，高更
纳比(纳比)
波纳尔小瓶。
U2现代艺术中的现代主义艺术
第一次世界大战前
1.野兽派:20世纪初在法国兴起的第一个现代主义流派。1905年，一群年轻人，以马蒂斯为首，在象征主义大师莫罗的画室里学习，并把他们的作品送到巴黎的“秋季沙龙”。这些作品大多色彩狂野，笔触飞扬，形象奇特，令观众大吃一惊，随即在巴黎引起轰动。当时一位评论家把这些作品比作一群野兽在吞噬那些温文尔雅的学院派艺术，“野兽派”的名字从此流传开来。这些画家认为绘画最重要的是色彩，强调色彩的对比，大胆使用纯色，敢于突破身体的束缚，追求强烈情感的表达和个性的解放成为他们* * *的知识和行动目的。实际上，他们既没有明确的纲领，也没有严密的组织，而是一个打着野兽派旗号的多派系松散组织。野兽派绘画运动从1905年到1906年达到高潮，高峰期很短，但对后来的现代派艺术，尤其是德国表现主义影响很大。之后，他们各自的作品不再出现相同的外观，野兽派自行解体。代表画家有马蒂斯、迪兰、达菲、弗兰芒和梵高。东根、罗、亚夫林斯基等。
马蒂斯、佛兰德、迪兰、
2.表现主义:蒙克，克里姆特，卡尔希。
3.立体派:毕加索的《阿维尼翁和格尔尼卡的女孩》。
果脯面包
4.未来主义:巴拉，博丘尼
5.达达主义:
杜尚的裸女下楼梯，L？h？o？o？问》
在两次世界大战之间
1.超现实主义
达利对记忆的执着
恩斯特，玛格丽特，米罗。
2.抽象
康定斯基，蒙德里安，克利。
4.鲍豪斯:格罗皮乌斯，密斯？在哪里？德？收集
二战后
1.抽象表现主义:20世纪50年代在美国出现的第一个重要的现代主义绘画流派和艺术思潮。它继承了从梵高到超现实主义在追求艺术的抽象性、直接性和自动性，表达潜意识自我方面的探索成果。它强调作者行动的自由性和无目的性，将创作行为本身提升到重要位置。其中，一直孕育着以创作者的行为作为艺术传播媒介的因素。抽象表现主义适应了二战后美国人的心理状态和审美要求。
德国高尔基、波洛克？库宁、纽曼、刘易斯
2.极简主义:源于抽象，反叛抽象表现主义。
3.波普艺术:“波普”一词有通俗、流行、流行的意思，是由英国艺术评论家阿拉维提出的。他对使用流行图像作为其内容的艺术进行了统称，后来被评论家接受并广泛采用。
沃霍尔·劳申拜
4.摄影写实主义:60年代末兴起于美国，大量的抽象作品让人厌倦，于是一些从事波普艺术的画家转而对现实进行残酷写实的再现，这显然是向保守主义的回归。
差不多了，汉森，
5.op art: Opart是光效艺术(light effect art)的缩写，它是在20世纪60年代与波普艺术一起发展起来的，但后来才获得社会关注。它植根于抽象艺术，是从抽象发展而来的新图式。一般通过静态的色彩图案，观众会产生错觉、旋转、灯光等视觉效果。它是抽象艺术在幻觉中的新发展。
维克多·瓦萨维利
6.观念艺术:苏恩。
8.地球艺术:水晶