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齐白石(1864-1957),湖南湘潭人,20世纪国画大师,20世纪十大书画家之一,世界文化名人。齐白石1864 65438+10月1(清同治三年二十二日)生于湘潭县白石铺杏子坞,1957年9月16(丁酉年八月二十三日)卒于北京,享年97岁。宗室派名春枝,谥号,名黄,字,兰亭人,,别名白石山,以齐白石之名赴世;有大量的笔名和自名,如达奇、牧仁、木居石、红豆生、行唐旧居后裔、借山翁、借殷珊馆主、寄园、平翁、寄平塘主、龙山总裁、三百石版画财主、白树梨花主等。
齐白石出身贫寒,当过农场工人,学过木工。从民间画师做起,学习古人原著,学习诗词书法,游历山川,担任幕僚和嘉宾。最后成为一个集诗、书、印、画于一身的千古伟人。他将中国画的精神与时代精神完美地统一起来,使中国画获得了国际关注。他朴实谦虚的精神,自信自强的精神,使他的作品刚柔并济,作品优秀,不愧为人民艺术家。总的来说,花鸟虫鱼,山水人物,都是精新的,为中国现代绘画史创造了一个朴素清新的艺术世界。他用经典的笔法成功地传达了中国画的现代艺术精神,又因为经典的笔法而善于创新,所以他的画能直击人心,向世间众生传达人生的智慧和哲理。他的山水画表达了他对艺术创新的自信和深刻理解,他的人物画善于表达情感,他的朴实大方的书法和苍劲有力的笔触融入到人物画中,提高了人物内心表达的表现力。
齐白石家里穷,年轻时学了一年书。他在放牛砍柴之后,学习研究绘画。65438-0877做木匠学徒,次年改做木雕。他曾临摹《芥子园传》,作为雕刻的新样本。1888开始学画,龙山诗社社长。1890 26岁时,他从肖鹏和文少那里转而学习肖像画。27岁时,他开始向胡沁源和邵晨学习诗歌和书法。37岁时师从儒生,并与、李、杨度等成为师友。齐白石在家乡居住过他的出生地星斗堂、梅公庙和贾茹崇基平塘。从40岁开始,他就背井离乡,游历了陕西、河南、北京、河北、湖北、江西、上海、江苏和两广,饱览名山大川,结交当代名人。范范山、夏武义、郭宝孙都是密友。绘画风格从工笔到书法,书法从何到魏碑,篆刻从丁、到赵。55岁时,他逃到北方,两年后定居北京。有陈师曾、徐悲鸿、罗英红、林风眠等。
1926年,齐白石任国立北平艺专名誉教授、北平美术家协会名誉会长、中央美术学院名誉教授、中央文史馆研究馆员、中国人民对外文化协会理事、中国画院名誉院长、北京中国画研究会主席、全国美协主席。1949年7月,1953年9月,两次出席中国全国文艺工作者代表大会,当选为全国文学艺术界联合会委员。1954年8月,当选为第一届全国人民代表大会代表;他与毛泽东总统友谊深厚,受到过接待;1953 1文化部授予他荣誉证书和“人民艺术家”称号;1955 65438+2月德国民主* *和中国艺术研究院授予他传播院士荣誉证书;1956年4月,世界和平理事会授予他1955国际和平奖,9月举行颁奖仪式;1963被世界和平理事会选为世界文化名人。在抗日战争期间,他说“画不卖给政府”。从65438到0946,他又恢复了卖画和管理印刷的职业。同年赴南京、上海举办个展,并任北平艺术学院名誉教授。著有《借山诗草》、《白石诗草》、《白石印草》、《白石老人自传》等。有《齐白石全集》等近百种画作。七十四岁时,他到了蜀国,见到了黄和金松岑。
齐白石一生有两任妻子,七子五女。1874,父母决定娶童养媳陈春军。1881年与陈春君圆房,育有三子(梁媛、傅亮、梁坤)二女。1940年,他们的第一任妻子陈春军在湘潭去世。1919,四川人胡保柱被聘为助理办公室。1941,她成为了助理办公室,生了四个儿子(良池、良四、良念、七良),三个女儿。胡保柱死于1943。
[编辑本段]艺术特色和思想
齐白石主张艺术“处在相似与相异之间”;晚年的画家有法、、石涛、吴昌硕等。形成了中国画独特的写意风格,有一派红花墨叶,特别是齐白石作品中的花卉、果蔬、花鸟虫鱼以及人物、山水,与吴昌硕享有“南吴北齐”的美誉。以其淳朴的民间艺术风格和传统的文人画风格,达到了中国现代花鸟画的巅峰。丁静、黄初学篆刻,后学赵?叔,且取法、中、印;参见“三公山碑”和“天坛碑”。篆刻方法一变再变,印风瑰丽奔放,是现代印风演变时期的代表人物。他的书法在碑刻中流传甚广,曾在何、、金东信、等地居住,尤以篆书、行书见长。诗不问工,无唐宋之意,师法自然,笔法灵动,别具风格。他的绘画和印刷诗人称之为四绝。我一生努力,孜孜不倦,自食其力,品德高尚,尤其是民族气节。他留下了30000多幅画,3000多首诗,自述和其他手稿,写了许多卷。他的作品以各种形式被反复印刷。
齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响很大,他也向吴昌硕学习。他专研花鸟,笔满墨迹。但是画昆虫是一丝不苟,极其精细的。他还称赞了徐渭、朱耷、石涛和金农。尤其是虾、蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、墨淋漓尽致,充满了大自然生机勃勃的气息。山水构图奇特不落俗套,富有创造精神,篆刻独特,书法出众,为大家所熟知。齐白石的画反对不切实际的梦想。他经常注意花鸟虫鱼的特点,揣摩它们的精神。他曾经说过:要画一幅各种昆虫的画,要画一幅各种鸟的画,就要画出自己的脸。他的句子非常机智聪明。他画了两只鸡为一只虫子打架,标题写着:“我明天给你打电话。”棉花的一张图上写着:“花暖人间,花冷人间”。《不倒翁图》的题目是“秋扇摇两边白,官袍清黑。”
[编辑本段]作品的市场行情
齐白石一生努力,画了很多。他一天不画就心慌,五天不刻手指就痒。他的作品令人惊叹,好得出奇。短短1953,大大小小的作品就有600多件。1922年,陈师曾将齐白石的画介绍到东京参加中日联谊画展,大受欢迎。都是高价卖的,但当时他的画在国内定价很低。20世纪20年代,齐白石在徐悲鸿的推动下,作品逐渐被藏家认可,价格稳步上升。目前国内一级市场很难看到齐白石的作品公开出售。字画店看到他的原作会高价购买,但很少看到标价出售的。在香港和纽约市场,齐白石的作品每年都会定期拍卖。他是拍卖最多的现代画家。在香港市场,他的最新价格大概是300-1万港币,更高的价格是1989年创造的,达到1.2万港币。在国内拍卖市场,齐白石的价格是最高的,最高纪录是嘉德拍卖公司拍卖的一幅《山水》画册,51.7万元。后来嘉德公司举办了齐白石作品专场拍卖会。虽然效果不错,但此后齐白石的作品价格一直处于低迷状态。
[编辑本段]齐白石的画册创造了天价
2008年5月31日,齐白石95岁创作的《花、蚱蜢、虫十二集》以2464万元的拍卖价格成交,创下了白石大师书画史上的新纪录,从而再次引起藏家对“画册”独特魅力的青睐,引起了市场的格外关注。
齐白石作品
众所周知,竖轴、中堂、屏栏是传统书画的主要形式。但由于其规模较大且多为卷轴,欣赏时不仅需要悬挂,而且保存和携带也不方便。所以从唐代开始,就有人剪了几幅卷轴画,装饰成书。此后,人们又放了若干幅小书画,每页有边框,正反面有补充页,上下有嵌板,构图从四至八幅不等。
齐白石工笔重彩的《花蚱蜢十二页》是六十多岁的白石老人画的:蝴蝶、飞蛾、苍蝇、螳螂、蜻蜓、蚱蜢、蟋蟀、黄蜂、蜜蜂、蝉、织女。每一只蚱蜢的身体细节,它翅膀肌肉的柔软度、硬度、纹理和透明度都表现出来了。《草虫》作画三十年后,白石老人补了山水碑文,使这幅十二页的《花与草虫》成为集齐白石早期工笔草虫和晚期花、瓜、果、静物、书法艺术精华于一身的巧妙结构。大写意的白石老人的景物,苍劲、质朴、精辟,与草虫的细腻形成鲜明对比,相映成趣,难得一见。难怪连白石老人都夸自己:我95岁了,还是白石!
[编辑本段]生活趣闻
抗日战争时期,北平伪警察司令兼特务头子宣过生日,请国画大师齐白石赴宴作画。齐白石来到宴席上,环顾了一下满屋的客人,想了一会儿,铺开了纸。一眨眼,一只墨蟹跳到了纸上。众人赞不绝口,宣喜上眉梢。没想到,齐白石大笔一挥,在画上写了一行字:“看你还要野多久”,又写了“武铁将军”,然后抬头就走了。
一个叛徒想要一幅画。齐白石画了一个白鼻黑丝帽不倒翁,并写了一首诗:“黑丝白扇似官,不倒原泥,妆忽断。心在哪里?”
1937日本钱飞来,侵略军占领北平。为了不被敌人利用,齐白石坚持待在家里,并在门口贴出告示,说:“中外官员要买白石的画,可以用代表,不必亲自开车上门。他们从没进过民宅,官方进了民宅,主人不利。特此通知,不收。”齐白石不过瘾,又画了一幅表示心意。画面很特别。当人们画玉鸟时,他们让它站在石头或莲花小径上,看着水面上的鱼。然而齐白石画的不是水面上的鲟鱼,而是深水中的虾,并在画上题词:“未画过玉者必画鱼,我独画虾,虾不浮。玉呢?”齐白石闭门谢客,自称虾米,把官奸和日本人比作玉石,深藏不露,发人深省。
齐白石70多岁的时候对人说:我才知道我不会画画。人们不约而同地称赞老人的谦虚。老画家说,我真的不会画。人们越来越称赞他,但当然没有人相信他说的话。
[编辑此段]毕加索眼中的齐白石
提到齐白石,很多中青年人可能会对这位“中国人民的杰出艺术家”、“世界文化名人”感到陌生。这里从外国画家的评价来谈谈白石老人的影响。
西班牙艺术家毕加索曾说:“我不敢去你的中国,因为中国有一个齐白石。”
齐白石是我们崇敬的大师,“东方大画家!”(毕加索)。齐白石不同于吴昌硕、黄、潘天寿。齐白石不是传统意义上的文人画家。他的成功在于,他从一个文人画家统治了中国画坛数百年,用一个农民的淳朴情怀,一颗赤诚的童心,一枝苍老苦涩的文人之笔,创造了文人画领域前所未有的境界。这种境界为传统文人阶层和普通大众所称道,从而奠定了齐白石在画坛的历史性地位。他的画充满了泥土的芬芳和生活的气息。他的作品既自然又古朴,实现了民间艺术与传统艺术的统一,素描与写意的统一,工笔与意匠的统一,具有无限的生命力。
1956年6月,张大千拜访毕加索,三次不准见面。张大千是一个不达目的不罢休的画家。最后,他见到了毕加索。毕加索二话没说,搬出了一捆画。张大千仔细地逐一欣赏,发现没有一幅是毕加索自己的真迹,全部都是齐白石的画。毕加索看完后对他说:“齐白石真是东方大画家!.....中国画家魔术!齐先生的水墨画里的鱼,没有上色,却让人看到了长河,看到了游来游去的鱼。我不会画墨竹兰花。”他还对张大千说,“说到艺术,首先是你的艺术,你在中国的艺术……”“我最不理解的是,你们中国人为什么要来巴黎学艺术?”西方一位大画家这样评价齐白石,可见其价值。
齐白石把生活中他感兴趣和熟悉的一切都搬到了他的画里。他的选材突破了纯民间画和学院派画的严格界限。历史上没有一个画家有过他那种罕见的表现现实世界的热情。他用普通的东西作为绘画材料,从而使他的画前所未有的丰富。
【编辑此段】名画欣赏
齐白石《蛙响山泉十里》赏析
画青蛙,只有几只蝌蚪逆流而游,旁边是岩石。据说这是老舍的题目,很多画家参与其中。最后齐白石被公认为最好的。为什么?
原来,艺术作品(包括文学作品,尤其是诗歌)的欣赏离不开欣赏者的生活体验,人们以萍萍所寄托的意象为基础,唤起生活的积淀,展开联想和想象,从中会感受到一种艺术美,将画面还原为生活现实。
具体来说,从图中的蝌蚪,我们认为蝌蚪是青蛙的卵,自然会想到青蛙;青蛙在交配前有一段恋情,并且一直鸣叫,这就是“听蛙”。所以,没有青蛙,就没有蝌蚪。换句话说,有蝌蚪就一定有青蛙。
再看图片中的蝌蚪。他们逆流而游,而不是顺流而下。这意味着这是他们的家乡,有他们的父母。他们不能离开这里。那他们的父母呢?也许,他们正躲在旁边的大石头下,饶有兴趣地看着自己的孩子玩耍。但是,它们不会绘制在屏幕上。
主要作品:
虾很有趣,千帆到处都是古人的照片。